油画创作中的写意精神.docVIP

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  • 2016-10-14 发布于北京
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油画创作中的写意精神.doc

油画创作中的写意精神   摘要:写意一词在《现代汉语词典》中是这样解释的:国画的个种类画法,用笔不求工整细腻,注重神态的表现和抒发作者的情趣单从这个解释中,我们可以清楚的知道,写意在精神层面是为了抒发情趣的,在技法上是不求工细,只求传神的。从渊源上,我们也能从这解释中找到——“国画中的一种画法”   关键词:写意 用笔 意象 写意精神 意象性造型   中国是一个写意的民族。在元代达到了鼎盛时期,这是因为当时文人的不得志,满怀丧失故园的悲悯,而为了释放心中的郁闷,写意画风才盛行的。这种创作方式,让我不禁的想起蒙克的作品,如《呐喊》,都是一种将情感极致宣泄的方式。古代文人画家把客观存在的物象通过提炼化解为主观的情感意象。清人郑板桥有这样的体会。他说:“江馆清秋。晨起看竹,烟光、日影、露气,皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃,遂有画意。其实胸中之竹,并不是眼中之竹也。”所谓“胸中之竹,并不是眼中之竹”,就是说画在纸上的是心中之竹而非眼中之竹了。   古代文人作画,始终把意象作为主要的指导思想,魏晋时期的宗炳《画山水序》中提出“旨微于言象之外者,可心取于出策之类”,表达了象外之象,像外有意的思想。此后的中国画家便把象外之意当做艺术创作的最高理想和立足点。苏东坡说:“论画以形似,见于儿童邻”。 就是说欣赏画的时候,如果以作品画的象不象来评论作品的好坏,那你的欣赏水平和儿童是一样的,不同的作

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