艺术硕士专业学位教育的教学培养模式.docVIP

艺术硕士专业学位教育的教学培养模式 　　【摘 要】艺术硕士专业学位的设立在高等教育领域以培养专业人才为己任，为从事艺术实践的艺术家们获得相应的文化认同搭建了一座桥梁。作为艺术硕士实验教学的任课教师，深刻体会到艺术硕士的培养模式不能囿于现状，特别是广播电视领域。本文意在以笔者的主讲课程《广播电视节目制作——音频制作》为例，探索艺术硕士在教学模式上所具有的问题以及应有的创新与改革。 　　【关键词】艺术硕士 培养模式 音频制作 　　《广播电视节目制作》这门课程在教学方式上为了突出全面性，分为灯光、摄像、剪辑、音频后期制作等几个方向，每个方向均由一名专业教师进行12课时的讲授。作为音频后期制作部分的主讲老师，为了突出艺术硕士以实践为基础的学习特征，笔者围绕专业学位硕士研究生培养模式六要素，专门为其量身定制了一套适用的教学模式。现将此课程的教学模式总结如下，一方面希望在艺术硕士教学模式的改革方面发挥余力，另一方面也希望能够找到有效的手段，解决当下在教学实践中遇到的问题。 　　一、课程设置紧扣“实践”二字 　　对于音频制作这门课程而言，实验重点在于录音、配音、混音以及音频特效制作技术。但作为一门庞大的学科，所有的操作实践都需要有强大而系统的理论基础作为依据。可是就大部分学生而言，他们在本科阶段都没有接触到相关的专业知识。因此，虽然艺术硕士注重的是精湛的艺术创作实践，侧重于应用性，但了解与后期配音相关的室内声学、声音的物理特征等基础性知识还是必要的。 　　笔者在第一年的教学实践中，把声音的基础知识、室内声学等作为第一课的讲授内容，以期实现理论指导实践。但实际上，这种理论性讲授变成了纸上谈兵的空把式，学生对于大部分的知识点表现出费解。在后三节课的教学实验操作中，还要再一次强调这些已经讲过的知识点，所以第一节课相当于做的都是无用功。针对这种情况，笔者在第二年的教学实践中进行了创新，不单独设置理论课程的讲授，所有的理论性知识和实践归结到一起，让学生进入录音棚等实验场地，一边进行操作实践，一边了解相关的基础知识。 　　除此之外，笔者还设置了若干实验课题，这些实验课题都是学生在日后实践操作过程中所能接触到的现实问题，比如脚步声的夸张处理、模拟电话声音等。这样的课程设置极大地提高了教学质量，同学们对操作更加游刃有余。 　　二、采用启发式的教学方法 　　作为广播电视编导方向的艺术硕士，只需掌握电视节目制作所需要的音频后期相关操作即可，所以笔者在进行课程安排的时候，将一些较难理解与操作的知识面略过，仅仅保留容易理解、便于操作、实用性强的知识点，从而举一反三，启迪学生由浅入深地学习。 　　这种教学方法在第一节软件操作课上就有所体现。这门课程的操作软件选择的是德国Steinberg公司出品Nuendo，这是当今最流行的音频制作软件之一。由于此软件为专业的音频制作软件，所以有一些强大的功能是针对专业的MIDI编曲而言，而这些都不是广播电节目制作所需要接触的领域，因此在第一节——“Nuendo的基本操作和使用”这门课程中，实验目的就清晰了，首先要求同学掌握音频制作环节的基本操作。然后围绕老师讲授的知识点进行扩散。不仅不会使教学课程呈现缺失的状态，反而有利于学生巩固基本操作。 　　三、多样化的成绩指标 　　1、摒弃期末考试制度 　　当下的研究生教育，往往还是以应试教育为主，一张考卷或者一份作业就成为期末成绩的主要依据。这样的考核体系就决定了学生的学习态度：忽视平时的操作实践，而把精力放在期末复习上。为了避免这种应试教育的现象，笔者这门课程不设置任何考试，期末成绩综合了学生的课后作业以及课堂表现等因素，作业的完成情况就成为了决定分数的关键。 　　同时，学生们上一节课的作业将成为下一节课实验的素材，这个很好的促进了学生创作的积极性。比如第二节课的教学任务是：让学生进入录音棚学习后期录音与配音的相关技术，与此相适应的课后作业为：为自己喜欢的影视片段进行后期配音。这时，这个后期配音的干声文件就成为下节课学生进行音频混音、后期特技等实践操作的素材，甚至可以说，此后大部分的操作实践均依赖于这个课后作业之上，也避免了学生偷懒的现象。 　　作为研究生而言，本应有更多的时间进行研究，而与期末成绩息息相关的课后作业则能充分的调动学生的动手能力、创造能力和实践能力，这种模式是应试教育的一种创新。 　　2、变被动为主动 　　为了使学生能够积极主动的完成作业，笔者给学生布置的课后作业均为开放性的实践活动，比如“为你喜欢的一部影视作品片段进行后期配音”、“为以下的视频片段添加适当的音乐音效”等，这些作业要求学生根据给定题目，随意寻找素材，创造性的展示自己的兴趣爱好，给予学生很大的自主权。这种方法将被动的教育转变为主动的学习，极大地调动起了学生学习的积极性，起到了