“设计思维方法”在国内高校艺术创新人才培养实践中的应用初探.docVIP

“设计思维方法”在国内高校艺术创新人才培养实践中的应用初探 　　摘 要：从国内艺术设计专业现状及其基础课程的本质特点入手，分析“设计思维与方法”课程在高校中传统专业设置、教学方法、创新人才培养方面的不足，对比分析部分国内院校艺术设计专业课程设置的先进经验，建设性地提出以燕京理工学院在进行改革中解决这些问题的创新改革措施，逐步形成多样化的教学方法，培养更多的专业人才。同时，“设计思维与方法”教学涉及多个艺术创新领域，应该注重文化产业中不同领域、不同项目的现代艺术流派在设计思维上的应用，以突破传统设计与绘画表现为视角，以开发学生设计思维作为教学的切入点，提出了艺术设计专业课程建设的创新构想，提升高校培养具有设计思维能力的应用型和复合型人才作为艺术设计课程创新教学目标。 　　关键词：设计思维方法；创新人才；培养实践 　　随着信息技术的迅猛发展，艺术设计领域正在进行一场深刻的变革，设计思维方法越来越科学、系统、完善和先进。现代设计理论与思维方法也呈现多元化发展趋势，传统设计方法与现代设计思维方法不断地交叉融合。设计思维是一门创新课程，融合思维、艺术与美术创新的综合体，需要对设计思维不断总结、更新与完善，这也是现代文化产业的重要组成部分。因此，该课程对于创新设计思维的人才培养是一个系统工程，与其他专业学科也有重要的承上启下的作用，面对这样一个创意设计人才的设计思维开发，如何突破传统设计与绘画的教条课程教学？如何培养高质量的专业人才？如何开展教学模式？这是一个亟需思考的问题。 　　一、“设计思维与方法”在国内高校艺术设计传统教学人才培养的现状分析 　　目前，虽然我国的艺术设计人才教育已经进入了一个新的阶段，但至今仍未提出关于艺术设计思维课程明确的定义范围，也还未形成完整、科学的教育体系。现阶段仍注重传统设计课堂的讲授，未将学生的主观能动设计思维纳入到教学体系当中，对于“设计思维”课程的开设往往存在盲目跟风和教学模式僵化、狭隘的问题，这将造成未来设计人才能力培养与市场需求的重重矛盾。此外，在设计思维开发中过于强调技能，而忽视学生内在文化素质、综合素质培养和对新生事物的人文关注。在这方面国内高校如中央美术学院、清华美院、北京电影学院等艺术学科做得比较好，重视设计理论、传统文化的学习和实践能力的培养。随着目前艺术生的增多，专业的特色发展体现了一门学科的核心竞争力，这也显示出了燕京理工学院设计思维课程专业特色改革的紧迫性和必要性。 　　二、“设计思维与方法”国内高校艺术创新人才培养的教学模式 　　“设计思维与方法”课程是对感性思维到物质形态的转化过程，将自己熟悉了解的事物，通过丰富的想象力进行创新表现。打破原有的僵化思路，打开各个领域间思维的界限，体验更自由的个性设计思维方法。可涉及主题设计，并带动学生对主题充分理解，展开以点带面的设计表现，深层地剖析对主题的感受，唤醒设计的创作思维。本课程强调师生之间的互动性，但是大部分高校传统设计思维的教学缺少师生间的相互研讨，而是直接灌输，单纯地强调完成作业，忽视在学生对设计线索方面的理解，忽视培养学生的观察、分析和解决问题的能力及自主学习能力，这种教学方式不利于培养学生的创造能力和自主学习能力。 因此，高校设计思维课程的需要创新改革。 　　三、“设计思维与方法”教学对高校艺术创新人才培养的表现形式 　　（一）“设计思维与方法”教学在高校艺术创新人才培养的切入点 　　创造的前提是习惯，学生中习惯是在以前画画时老师教的方法中形成，如概念中的苹果，概念中的树，教学中过早地用符号教育，使得学生创造世界的这扇大门过早地关上，切断了与世界联系那种感受力，从而忽视了其对生活的观察。艺术家更多地是保持人在原始状态的感性，而原始状态的感性最接近的是童年阶段，感受力很强。从米老鼠的卡通形象所代表的世界最挣钱的标志中可以看出，创造设计符号的简单性。其中有谁都能画米老鼠的耳朵，或说这是只没有设计的耳朵，只是一个圆的符号，也说明我们看待任何事物都不是孤立对待。最好的设计或许就是没有设计，真水无香，大道无形，手中无剑，胜似有剑。从电影蒙太奇孤立地看片段似乎什么关系都没有，而片段组合在一起的时候，则形成新的意义。因此设计思维课程中应结合感知、整体、观察等设计思维作为课程改革的切入点。 　　（二）“设计思维与方法”教学在高校艺术创新人才培养的表现 　　1.在课程中首先通过《盲人摸象》课程训练，对旧元素产生新的认识。该作品不是要求画得多好，而是让同学通过自己的手来感知探索，在画完后学生都希望看到画的是什么？这个训练反过来让同学们看出一种旧元素还能画出这么丰富的东西。通过对物体的触摸，通过启发式教学，让学生所有的体会和感受都很新鲜。传统中我们认为《盲人摸象》是不好的代名词，而设计中的《盲人摸象》则是可以利用的