笛子独奏《牧民新歌》的教学细节分析.docVIP

笛子独奏《牧民新歌》的教学细节分析 广灵县下林关九年制学校 陈 海 摘 要：《牧民新歌》已成为当代竹笛的经典名曲，也是竹笛学习者的必学曲目之一。本文根据自己的演奏和教学体会，从作品分析、演奏要领、吐音训练等方面对《牧民新歌》进行了教学细节分析，通过提高该曲的教学演奏质量，达到提高竹笛教学水平、推广民族音乐文化的目的。 关键词：竹笛；演奏；风格；技巧 目 录 ? 一、作品分析介绍 （1） （一）A——引子与第一段 （1） （二）B——第二段 （2） （三）A1——第三段 （2） 二、怎样演奏好《牧民新歌》 （2） （一）演奏要领和各句时值的分配 （2） （二）关于如何更好地把握作品的蒙族音乐风格 （3） 三、竹笛吐音的训练 （3） （一）唇舌运动 （4） （二）与手指的配合 （4） 参考文献： （5） ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 简广易先生于70年代创作的笛子独奏曲《牧民新歌》以浓郁、清新的蒙族民间音乐风格、亲切感人的旋律、活泼跳动的节奏，展现出了内蒙古的草原风光和牧场一片生机勃勃的景象，仿佛把我们也带入到了一望无际的大草原。作品表现了牧民们朝气蓬勃的精神气质和富有诗意的放牧生活，体现着作者初出茅庐时坚定自信的激越豪情，被誉为中国民乐十大金曲之一。 由于不同的地域、不同民族的音调特征不同，竹笛作品中所使用的竹笛演奏的特色技巧也不尽相同。《牧民新歌》技巧全面，综合运用了北派竹笛“吐、滑、剁、花”等演奏技巧，是竹笛学生的必修曲目之一。本文将根据自己的学习研究体会，从作品分析介绍和教学过程、要领等方面逐一论述。 一、作品分析介绍 《牧民新歌》是1966 年作者在内蒙古伊克昭盟时体验生活时，以内蒙民歌音调为素材，综合运用竹笛的各种技巧而精心创作的。在二十世纪七十年代，该曲在国内外广为流传，成为笛子曲的代表作，是许多专业和业余文艺团体的保留曲目，深受听众喜爱。 《牧民新歌》草原气息浓郁。全曲是带再现的三部曲式：A-B-A1。 （一）A——引子与第一段 引子刻画出了草原所特有的意境：一望无际的草原，碧草如茵、蓝天白云、牛羊成群…… 第一段是优美深情的慢板，羽调式的旋律富有内蒙民歌风味。这个主题旋律悠扬、流畅，刻划出了一种安详、幸福、恬美的意境。旋律中内含着马蹄声的节奏律动，速度适中，不急不缓，似牧民悠然骑在马上缓行。整段运用垫音、颤音、滑音等笛子演奏技法，对旋律的巧妙装饰，刻划出了特定的意境，展现出迷人的草原景色。演奏上，时而明朗甜美、时而低回内在、时而又激动热情，仿弗在歌唱生活、赞美家乡。表现了对党、对新生活拘热爱。把深情和豪放有机地结合在一起，使我们的眼前浮现出了一幅在一望无垠的草原上，天高云淡、绿草如茵、牛羊成群的美丽画面。羽调式的运用和强调，更渲染了北国草原特有的韵味。 主题旋律在第一段中再现时，把前面的慢板曲调加以变奏处理，改变节拍，加快速度，以跳荡的单吐、双吐和三吐演奏，使旋律活泼跳动，描绘出牧民策马奔驰时蹄声哒哒的欢乐场景，突出了草原铁骑的形象。运用吐音技巧和ＸＸＸＸＸＲ的节奏型描绘出牧民骑着骏马前进的欢乐场景，将牧民扬鞭催马奔腾如风的欢乐情景栩栩如生地表现出来。 （二）B——第二段 本段将主题音调的节奏拉宽，以四个小段落展开乐思，各小段均为方整的十六小节。以四个小段落展开乐思，在乐思的展开上是起、承、转、合的关系，富有民族传统多个曲牌联辍的结构特点。各小段旋律具有完整性与歌唱性，旋律热情舒展，深情地表达了马背上的骑手的坦荡胸怀和牧民对社会主义的热情歌颂，增添了全曲的豪迈气势。特别是其中第三小段的旋律，巧妙地以高亢的音调、明亮的宫调式与全曲形成一定的对比，色彩明亮新颖，将激越之情推向高潮，使情绪更为激奋。 （三）A1——第三段 第三段是第一段的不完全变化再现。主题在更加欢快的气氛中再次出现，由于运用了花舌、飞指等演奏技巧，生动地模拟了马的嘶鸣声，最后急速的十六分音符和强烈的节奏渲染了辽阔草原万马奋蹄、人欢马叫的热烈气氛用了花舌、飞指等技巧，形象地模拟出骏马啸啸昂首甩鬃的勃勃英姿。结束时情绪更为热烈，急速的16 分音符进行和强烈的节奏，形成万马奔腾嘶呜的局面，渲染出一望无边的大草原上人欢马叫的热烈气氛……主音在小快板转调之后回落在羽调式，使乐曲在高潮中结束，有很强的终止感。 二、怎样演奏好《牧民新歌》 现在我以《牧民新歌》的引子为例做演奏分析并提出演奏建议： 《牧民新歌》引子的最大特点是深情、豪放。深情是一线串珠，贯穿全曲；豪放是它的外在表现形式，既表现了内蒙草原的辽阔，也表现了蒙古族牧民宽广的胸襟、粗犷豪爽的性格和积极向上的精神风貌。另外，把握好各句的时值也是成功的关键。 如何做到深情地演奏：首先要有深厚的音乐修养，并对蒙古的音乐风格高度熟悉，否则吹起来会感得没有味道，