简析传统动画设计中的色彩运用.docVIP

传统动画设计中的色彩运用受传统哲学思想的影响，具有鲜明的民族特征与思想内涵。用色以“五色”为主，注重固有色的搭配，强调色彩的装饰意味，通过色彩刻画角色性格，渲染画面气氛传达动画作品的神韵。传统的审美观念赋予色彩特定的民族心理意义，体现民族精神特质和文化内涵。传统动画设计中的色彩运用是一个十分重要的课题。 一、传统色彩观的形成 1．阴阳五行思想的影响。 古人认为宇宙万物是由“金、木、水、火、土”衍生而来，宇宙万物分为阴阳，它的矛盾对立和相互转化是自然发展变化的普遍规律。金、木、水、火、土是产生自然万物之源的五种元素，自然界的各种事物都可纳入五行的理论系统。把色彩分为与之相对应的五色即“青、赤、黄、白、黑”。以五色为正色，联系土、木、火、水、金的五行，把五色、五行、五方、五德等自然的、宇宙的、伦理的、哲学的多种观念糅合在一起，形成别具特色的中国色彩文化。“五行”所传达的是对客观世界的主观情感，也是我国色彩审美观念的理论基础。在用色上以“五色”为主，注重固有色的搭配运用，体现色彩的装饰意味。 2．传统审美观念赋予色彩特定的民族心理意义，不同的国家对于色彩有着不同的审美心理和用色习惯。中国传统的“天人合一”思想强调人和自然和谐关系，在艺术上表现为重“写意”与主观表现。注重物象神韵，讲究气韵生动，以形写神，以色传神。 二、传统动画设计中的色彩运用 1．用色以“五色”为主，注重固有色的搭配，体现色彩的象征意味动画片《大闹天宫》的色彩设定借鉴民族传统的“五色观”。以红、蓝、白、黑、黄具有装饰性的固有色作为影片的色彩主体，孙悟空形象的服饰色彩主要由黄、红、绿等固有色组成。《哪吒闹海》吸取了中国门神画、壁画里的素材，配以民间画常用的青、绿、红、白、黑等色彩。《九色鹿》根据敦煌壁画《九色鹿经图》改编而成，“九色鹿”造型线条柔和，色彩运用中国传统的“五色”，浓重强烈，注重固有色的搭配，多用土红、青、蓝、等色。传统审美观念赋予五色特定的民族心理意义，五色成为身份性格品质的象征。如红色象征热情，黄色象征威严等。在《骄傲的将军》里将军扛鼎射风铃时的服饰主要是由红、黄、绿、蓝等纯色构成，显示了将军的威武勇猛，脸部的黄色象征了他的性格暴躁张扬。 2．运用“五色”配置表现角色性格、身份形态塑造个性鲜明的形象 运用五色结合角色的性格身份形态进行色彩配置，塑造个性鲜明的形象。如动画片《哪吒闹海》的人物造型在色彩上多采用火的红色，水的绿色，大地的黄色等喜庆颜色。哪吒出生造型以红色为主调，突出哪吒善良勇敢的性格特征。哪吒重生的造型采用火的红色及水的绿色，象征哪吒的再生，充满生机和希望，使哪吒的形象较第一次出生显得更加成熟。《大闹天宫》孙悟空形象运用象征忠义勇敢的红色，金色的眼影，绿色的眉毛，表现出其火眼金睛的光彩。常穿的那套行头上衣为鹅黄色，腰束短裙为虎皮纹样，裤子为鲜艳的大红色，脚上的靴子为纯黑色，脖子上的围巾为醒目的翠绿色，高纯度的黄、红、绿、黑色对比鲜明，衬托出猴子的勇猛，太白金星的服饰主要用紫、黄、蓝、黑等颜色，白色的胡须和三角眼体现他的温和又狡猾、谄媚的性格特征。从不同人物造型的色彩设计，能够看出各自不同的性格和身份。 用色上主角的颜色比较明亮艳丽层次分明，能够很快抓住观众的视线。配角在色彩运用上比主角的颜色要暗淡或偏向冷色调，色彩纯度上也有所降低。利用色彩层次的分配强化动画场景的立体空间效果。角色和场景和谐的组合在一起，互相补充衬托，突出角色的鲜明性格。 3．强调理性和归纳，追求色彩的装饰性及主观表现效果 色彩装饰性讲究色彩对比与调和的艺术规律。色彩对比主要有：补色对比，壁画的色彩效果主要在于色彩整体及局部的补色结构；色相对比，是中国传统绘画设色的主要方法；冷暖对比，最能影响人的情感变化因素；纯度对比，敦煌壁画常用纯度渐变所形成的纯度对比；明暗对比，传统绘画使用黑白二色产生丰富的色彩明暗层次变化。色彩的调和是把两种以上的色彩，按照一定的秩序组合，形成整体的和谐与统一。 运用色彩对比强调其装饰性。如《大闹天宫》中孙悟空的色彩设置，运用“五色”对比，浓重鲜明，强调装饰性，突出人物热情的性格。在《哪吒闹海》中角色形象也配以民间常用的青、绿、红、白、黑等色彩对比。比如：哪吒赤身露体，浅色肉身、配以红绞和金圈，闪着两只乌黑机灵的大眼睛，显出稚气与智慧；东海龙王则是以青绿色为主。京剧形象使用固定的线条和色彩搭配，白脸的曹操、红脸的关公、黑脸的张飞等。通过角色脸谱的图案和颜色搭配，强调理性和归纳，追求色彩的装饰性及主观表现效果。 4．以色写神追求无尽的韵味 色彩对于塑造角色个性心理渲染神韵有着不可替代的作用。注重笔墨意趣的传达与主观性灵的抒发，讲究作品写意与传神。传统水墨动画片造型写意，色彩淡雅，意境空灵。如动画片《山水情》以写意画的方式在似与不似之间塑造人物，以墨代