对音乐欣赏课的一些思考.docVIP

对音乐欣赏课的一些思考 　　音乐欣赏教学是整个音乐教育体系的重要一环。它对学生对于音乐的鉴赏能力有很重要影响，同时可以促进学生审美意识的发展。因此，在教学中要教会学生用心聆听，只有不断聆听，才能不断提高学生对音乐的鉴赏能力。本文从音乐欣赏课的现状分析入手，对当前音乐欣赏教学提出一些建议。 　　一、音乐欣赏教学现状 　　（一）学校对音乐欣赏课的重视不足 　　音乐欣赏课是提高学生素质的一个重要途径，各个学校对其都十分重视，但只有部分学校单独开设了音乐欣赏课，其中大部分的音乐欣赏课的教学又流于形式，教学设施落后，资金投入不足，造成音乐欣赏课教学质量普遍不高。部分音乐教师的教学也仅仅局限于看懂五线谱，学唱几首歌曲，欣赏一些音乐作品。 　　（二）传统的教学内容和方式对学生缺乏吸引力 　　目前音乐欣赏课程以中外古典音乐作品欣赏为主要教学内容，授课形式比较单一，教学过程沉闷，教学效率低下。大多数学生的音乐欣赏水平还只停留在感官和娱乐层面，老师对欣赏作品先做简单介绍，然后放音乐，学生听，学生始终处于被动状态，不能从音乐中获得深刻的情感体验，更谈不上从音乐中获得启迪和思想升华。 　　（三）流行歌曲成了音乐的同义词 　　随着时代的发展，各种流行音乐充斥校园，而比较高雅的民族音乐和交响乐则无人问津。这种现象与学生人文素质基础相对薄弱，审美水平不高，所受艺术教育不多的生源特点息息相关。他们对歌曲的欣赏以“好听”或“不好听”来形容，缺乏对歌曲的意境、内容进行深层次的分析，因此也就缺乏对艺术歌曲进行欣赏的能力，“从音乐中提炼美”只能成为一句空话。 　　二、优化音乐欣赏课堂教学的对策 　　（一）创设情境以激发兴趣 　　1.以图画创设情境 　　教师指导学生在以听觉为主的前提下巧借视觉激发兴趣，是通过视觉作用共同解决其情感与作品内容难融的教法。但要明确，图画是辅助手段，为创设情境所绘制的图画必须紧扣音乐内容，且要形象明显，力求“意在画中，藏而不露”，体现以听为主、以看为辅的原则。在初、复听中播放录音的音量要随需要而变化，做到适度对比，效果方好。 　　2.演讲故事创设情境 　　教师借助文学故事形式，通过口头语言揭示音乐作品内容的方法。爱听故事是青少年的特点，故音乐欣赏教学时要充分满足学生这一需求，做到所讲故事紧扣音乐作品内容，而且语言生动形象，声态、体态、情态密切配合，务必引导学生以欣赏音乐为中心，以听讲故事为次之，必要时把音乐主题或重点乐句的范唱（奏）巧插于演讲故事之中，从而有效激发学生兴趣。 　　3.配音描述引入情境 　　在激发学生学习兴趣中，审美的情感交流极为重要，特别是在以谈话描述方式进行时，更需借助相应的乐曲声。在欣赏教学中进行语言描述时，我常同时用轻音量播放该作品或相关乐曲为背景音乐，以更利于激发学生学习的兴趣，引其迅速进入情境。 　　（二）音乐教学中应重视学生的主体地位 　　欣赏教学中，学生是教学的主体，教师应该让学生在音乐中通过感知、联想、想象与情感的激发，再以赏析、比较、认同等理性行为的参与为手段，获得审美体验。但是有相当一部分教师在教学中忽略了欣赏主体“学生”的音乐感受，而把“听”这一活动看做是一种被动的接受行为，完全依照欣赏教材、介绍作者、年代、背景等，从标题着眼讲述音乐，最后进行欣赏。或是把自认为最完美的理解“灌”给学生，把音乐作品说“死”、说“僵”，或是把想象中的视觉形象描绘得有声有色，而让学生按图索骥，最终导致学生对音乐欣赏兴趣的丧失。 　　因此，我们应该探求一种新的欣赏途径：不以语言讲授为主、不拘泥于欣赏教材、不从作品感受作曲家的创作意图，而是从学生实际出发，以学生为主体，欣赏、感受、讨论、表现音乐。具体表现为：课始，不告之作品名称、作者情况等，让学生先聆听音乐作品，感受音乐特点、情绪，根据自己的经验，理解音乐，展开想象，之后，同学之间进行交流讨论。这种教学，有可能会与作者的表现意图有所出入，但学生所说的音乐形象，都是通过认真聆听而得到的，具体、实在。课堂上，往往同学听得认真，教师上得轻松，气氛活泼热烈。同时，使学生都有一种成功感。 　　（三）欣赏多种风格、类型的音乐，从各种音乐中吸收营养 　　我国著名音乐家朱践耳先生主张音乐家必须具备四副耳朵：听古典音乐的耳朵、听民族民间音乐的耳朵、听现代音乐的耳朵、听流行音乐的耳朵。这一观点在普通中小学的音乐欣赏教学中同样适用。但目前的情况是，学生喜欢音乐，但不喜欢音乐课。特别是高年级学生，你问起他们喜欢什么样的音乐时，他们会告诉你喜欢流行音乐，对此讲得头头是道，老师有时候都插不上嘴。他们热爱甚至崇拜这一种类型的音乐，对艺术性更高、内涵更丰富的高雅音乐漠不关心，这样就很难提高他们的音乐欣赏能力。对于这些学生，在欣赏教学中，应积极地给予引导和指导，