《宋词》教学设计..docVIP

《宋词》教学设计 【教学目标】 1．通过教学能使学生了解词的有关常识，感受宋词婉约派与豪放派的不同风格。 2．熟记相关的作家作品。 3．把握豪放词与婉约词的意境及特点。 4．积累重要的实词虚词。 5．理解词人复杂的心情，丰富学生的情感世界；在通读品味的过程中，提高学生的审美情趣。 【教学重点】 1．欣赏词中景中含情、情景交融、虚实结合的艺术特色。 2．学习词用典的贴切自然。 3．掌握一些常用的鉴赏诗歌的方法。 4．通过解决文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。 【教学难点】 1．理解《念奴娇》所抒发的壮志难酬的沉重感慨，尤其是对“人生如梦”的理解。 2．体会《雨霖铃》凄婉惆怅的离愁别绪。 【教学方法】 《念奴娇 赤壁怀古》上片以讲授为主，用语言再现当时场面，引导学生去想象苏轼登赤壁怀念英雄的情景，尽可能使其有如临其境之感。下片以讨论为主，启发学生思维的火花，讨论能更深入领会到诸如烘托借代等艺术手法，领悟到苏轼用词的精妙。 《雨霖铃》以讲授法为主，通过反复的诵读，感受词中浓浓的别离之情，掌握情景交融、虚实相生的写作特点。 【课时安排】 两课时 【教学过程】 第一课时 一、导入 课前播放李叔同的《送别》，营造离别感伤的氛围。 长亭送别，执手相看，西口走送，挥手回眸，柴门扶杖，汽笛声催，生命在演绎着悲欢与离合。而当我们轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个泪眼婆娑的丽姿和一个个凄婉缠绵的动人故事。今天我们就来欣赏一首别离诗，感受别离诗的千种风情，这就是柳永的《雨霖铃》。 二、简介作者 柳永，北宋词人。原名柳三变，字耆卿，福建崇安人。景祐元年（公元1034年）中进士，后官至屯田员外郎，故世称柳屯田。柳永终身失意潦倒，死于润州。柳永一生的创作活动主要在宋真宗、仁宗时期。善为歌词，是宋词的大作家。柳永的词，流传很广，所谓“凡有井水饮处，即能歌柳词”。柳词善于铺叙，又能吸收民间口语，故词的语言通俗明畅，词的感情真切，但也含有消极颓废的情绪，亦有部分品味庸俗的作品。所作慢词继承和发展了唐末民间慢词，奠定了宋代慢词的基础。著有《乐章集》。 三、字词检查 读准下面的词语并说出意思： 凝噎（yè)：悲痛气塞，说不出话来。一作“凝咽”。 暮霭：傍晚的云气。 沈沈(chén)：深厚的样子。“沈”同“沉”。 都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行。 无绪：没有情绪，无精打采。 四、赏析诗词 1．学生自由朗读全词，把握词的感情基调 学习诗歌，很讲究诵读。况且《雨霖铃》又是一首词作。我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。那么让我们来朗读一下这首词。 提示：首先要读准字音。 其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。 最重要的是读出感情，既要注意词的低沉基调，还要保持词句的完整性。因为课文中的标点是按意思的连贯性点的，有些地方跟词句并不一致。例如“寒蝉凄切”是“切”字起韵，应有稍长的停顿；以下“都门帐饮无绪”、“今宵酒醒何处”皆独立成句，亦应这样处理。有些词句有“读”。如“留恋处”、“念去去”、“杨柳岸”、“便纵有”等之后皆有“读”，“读”相当与八分或十六分休止符，读时应声断气不断。 提问：同学们能否说说这首词的感情基调。 提示：这首写离情的词，感情基调是哀婉、悲伤、凄清。可谓把离情写得淋漓尽致。这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻画心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写离情别绪。 2．根据注释读懂词意 3．解读诗词，指导诵读 （1）分析上片 上片起笔用融情入景，以景衬情的手法，不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见所闻所感，而且酿造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。接着写“帐饮无绪”，写“兰舟催发”，就在汴京城外，送别筵上，依依惜别，心绪不宁的场合里，作品用“留恋处”结合上下文，表明“骤雨”是“留恋”的短暂时机；而“初歇”是“催发”的缘由；同时，“留恋”表明不得不别，一个“处”字既点明关节，又揭示出比较微妙的心理活动。于是这主观现实和客观现实之间的矛盾，使“无绪”铺写到一定的深度。既然欲饮无绪，欲留不能，这时，纵有千言万语也因喉咙噎住而说不出口，只有泪眼相对，执手告别罢了，满腹哀伤情，尽在不言中。这是柔情蜜意的流露，是情感集中的表现。以上是实写离别时难分难舍的心情。结句望空凝思，情意绵绵。这里，一个“急”字，一方面紧扣上文的“无绪”，接榫自然，同时领起结句，把近景和远景连成一片；另一方面，这个“念”字贯注到下阕的描述，在手法上以情带景，在结构上有结有领。上片：写离别时难分难舍的心情。从抒情的重点和层次上看，上阕扣住“别”字，由出行到“帐饮”，到“催发”，到“执手”，到“