少数民族戏剧的现状和未来分析.docVIP

少数民族戏剧的现状和未来 在经济全球化促进人类文化融合加快，进而引发民族文化身份认同危机的当下，加强民族文化的传承与传播，强化民族向心力，强化本民族文化身份的认同，以消解西方文化霸权的影响，是每一个民族的当务之急。少数民族戏剧是中华民族文化的重要组成部分。它们不仅以美轮美奂的表演方式和丰富厚重的内容而令人激赏，更由于其所承载的各民族特有的思维方式、哲学感悟和美学理念，在西方人的文化认知中具有象征意义，从而成为标识民族文化、民族文明的符号与代码。 　　 　　云南花灯歌舞剧《走婚》 　　粤剧《蝴蝶公主》 　　贵州少数民族风情剧《阿依朵》 　　民族身份认同的载体 　　民族戏剧，在全球化和现代化语境中对于自身民族文化认同和文化体系的重建，对于强化本民族话语权，强化本土的精神实力，保持一种平等对话的姿态和形象，也都有着建设性的意义。因为任何一种文化，只有在它能够与其他文化相区别时才能被辨识，才能有现实的存在感和发展的可能性。而在强化本民族、本地域的观念认同、价值认同和情感认同方面，民族戏剧所拥有的重要作用也越来越多地得到确认。除了娱乐功能，它的其他功能如在建构公共话语空间、预设未来、凝聚文化认同、维系社会主义核心价值观等方面，都能起到其他文化形式所不可替代的作用。 　　少数民族戏剧剧种的形成与衍变，是以民族艺人和以他们为核心组成的剧团、班社作为载体相传承的。因此，民族剧团（队）的建设便成为关乎民族剧种发展的中坚力量。这种民族剧团既可以是业余的，如流布于贵州、广西、湖南三省区的侗戏剧团，也可以是专业的，如流布于吉林省松原地区的满族新城戏剧团，还可以构成业余剧团与专业剧团并行发展的格局，如流布于西藏、青海、甘肃、四川、云南五省区的藏戏剧团，流布于广西、云南两省区的壮剧剧团等。 　　新中国成立以来，在各级政府的扶持下，我国少数民族戏剧得到了空前发展。一些产生或形成于明、清封建社会后期的古代剧种，如藏戏、壮剧、白族吹吹腔等得到了保护；一些产生或形成于我国半殖民地半封建社会时期的近代剧种，如傣剧、唱剧等得到了发扬；一些新中国成立以后形成发展起来的新兴剧种，如苗剧、彝剧、阜新蒙古剧、畲族山歌戏等也都得到了不同程度的发展。 优秀的少数民族戏剧剧目种类繁多、题材多样、艺术精湛、风格各异。既有戏曲、歌剧、歌舞剧、音乐剧、交响京剧、音乐杂技剧等不同戏剧品种，也有少数民族戏曲剧种和表现少数民族题材的汉族剧种；既有历史题材与现代题材的不同剧目内容，也有或重于传承或长于创新的不同艺术形式；但不论何种品类、何种题材、何种内容、何种形式，它们都集思想性、艺术性、观赏性于一体，时代气息强烈，民族风格浓郁，地域特色鲜明，充分展示了中国少数民族戏剧艺术的独特艺术风采与强大生命力。它们在推动少数民族文艺发展方面发挥了巨大作用，并将继续发挥更大的作用。 我国众多少数民族，从明清到当代的六百多年里，已先后有藏、门巴、白、壮、傣、侗、布依、佤、彝、维吾尔、朝鲜、蒙古、满族等近20个民族创造出属于本民族的戏剧剧种。这些戏剧是本族优秀历史文化走向自觉、提升到舞台综合艺术的体现。它们积淀着本民族苦难与欢乐的历史记忆，凝聚和蕴含着本民族的独特个性与风貌、审美理想、价值观和民族精神，也是这些民族历史文化精神的窗口。 今天，如果继续忽视甚至贬低这些弥足珍贵的民族戏剧，将会严重伤害他们引以为自豪的民族感情和自尊心。这既不利于民族团结，也有损于中华民族大家庭和谐社会文化的建设。 　　新华社北京１０月２６日专电（记者白瀛）２６日在京闭幕的第四届中国少数民族戏剧会演，受到专家与观众的好评。专家指出，少数民族剧种除藏戏、白剧等外均较年轻，基本产生于现代，仍处于艺术探索和发展过程中，这恰恰为创作提供了更多空间，显示出中国戏剧创作多样性的发展风貌。　　由全国政协京昆室、中国戏剧家协会、中国少数民族戏剧学会、北京市委宣传部、北京市文化局主办的第四届中国少数民族戏剧会演１０月６日至２６日在京举行，包括１１个少数民族剧种的１９个剧目呈现了１５台演出，参演剧种数量创历届之最。　　会演剧目包括蒙古剧《驼乡新传》、布依族歌舞剧《刺藜花红》、畲族风情山歌剧《畲山情歌》、土家阳戏《平叛招亲》、朝鲜族唱剧《春香传》、蒙古剧《忠勇察哈尔》、侗戏《行歌坐月》、白剧《接财神》、彝剧《撮泰吉》《杨善洲》、藏戏《唐东杰布》、壮剧《一声鸡鸣》《灵燕戏虎》等。　　中国少数民族戏剧学会副会长李悦说，“湘西苗剧”这个剧种有“苗族歌剧”“苗族歌舞剧”等不同名称；音乐上有的走套歌配调，有的向歌剧靠，有的向苗族山歌靠拢；编剧手法有的在戏曲结构上向话剧和歌剧借鉴。　　中国艺术研究院戏曲研究所副所长王馗认为，此次展演的蒙古剧《忠勇察哈尔》中的音乐对推动戏剧冲突起到了重要作用，其中有蒙古族长调、呼麦特有的音乐风格，更有现代音乐感觉，