2011-012初三艺术会考(孟自清.doc

美术 课题 知识内容 　 7上 1.自然与生活的定格 静物画和风景画 静物画：描绘日常生活中经常使用的器物、水果和花卉等的绘画。 风景画：专门描绘自然景物的绘画。以自然景观及村庄、都市为题材的绘画。中国传统绘画中的山水画本质上也是风景画，但通常所说的风景画，主要用于油画、水彩画等近代西方传入中国的画种。美术史上，风景画是17世纪荷兰画家由人物画的背景逐渐发展为独立画科的。 勃鲁盖尔的油画《雪中猎人》 （尼德兰）油画 勃鲁盖尔是伟大的现实主义艺术家。他喜欢选取全景式构图，描绘尼德兰美丽纯朴的田园景色，因此他的风景画具有开阔的意境。 《雪中猎人》是他的一系列田园风景组画之一，表现了隆冬时节尼德兰美丽的田园风光，是尼德兰人民纯朴生活的生动写照，情景交融、生机盎然，令人倍感亲切温馨。 霍贝玛的油画《林间小道》 （荷兰）油画 霍贝玛 霍贝玛是17世纪荷兰风景画家的主要代表。 《林间小道》有如一泓清泉，清澈流畅，洋溢着明朗乐观的情绪。阳光灿烂、村落参差、曲径通幽、人物已成了附属的点缀。尤其是小径两边疏落有致的树木的排列，给人以强烈的空间透视感，观者的视线很容易被引向小道的纵深处，有一种几欲走进的感觉。 夏尔丹的油画《静物》 （法国）油画 夏尔丹 夏尔丹出生在巴黎，他的绘画题材广泛，人物、静物、风俗无所不包，都深切地体现着他与下层劳动人民的深厚感情他所表现的静物对象是属于中产阶级厨房里的普通用品，那些极其平凡的厨房器物，一旦再现在画上，它们的幻想显出很强的“生命感”。正如这幅静物，整个画面笼罩在一片温暖的黄色光晕之中，笔触粗糙但并不失其细腻味道，似有皴裂痕迹，但生动、朴实无华。 2.身边的物品 素描写生 写生，是指直接对照实物、实景进行客观描绘的一种表现形式。素描写生，是用单色工具在“二维”的平面画纸上，摹写客观物体“三维”空间的绘画方法。写生表现的三大要素是：形体、色彩、空间。 舞蹈纹彩陶盆 新石器时代（马家窑文化），高14cm，口径29cm。腹部最大直径28cm，底径10cm.画的是平行带，勾叶圆点纹和弧线三角纹一类的几何纹样。腹内壁上部彩绘是主体纹饰，由三列相同的舞蹈场面所构成，舞蹈纹图案每组5人，手拉手，面向一致，头侧都有辫发，摆向划一，环绕盆沿形成圆圈，列队而舞，这是一支欢乐的舞蹈队伍。 3.又做又画又印 版画 版画绘画种类之一。以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画的分类按使用材料可分为：木版画、石版画、铜版画、瓷版画、纸版画，丝网版画等按颜色可分为：黑白版画、单色版画、套色版画等按制作方法：凹版、凸版、平版、孔版和综合版等纸版画 4.当一回蔡伦 蔡伦与造纸术 蔡伦，字敬仲。东汉造纸术发明家元兴元年发明造纸术蔡伦总结前人经验，始有树皮、麻头、破布、旧渔网等原料经过挫、捣、抄、烘等工艺造纸，很快在全国传了开来，称蔡侯纸，对改革和推广造纸术有很大贡献。造纸的程是 5.多变的颜色 色彩三原色 红，黄，蓝 色彩三要素：是指色彩的色相、明度和纯度。 色相是指色彩的相貌，是颜色最基本的特征。?颜色的明暗、深浅。?饱和度，也称鲜艳程度。 色调 色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向。 色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调。冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。 暖色调：红色、橙色、黄色，象征着：太阳、火焰。 冷色调：绿色、蓝色、紫色，象征着：森林、大海、蓝天。 中间色调：灰色、黑色、白色 6.物品上的花廊 图案 概念：是指有装饰意味的花纹、图形，是为了达到某种装饰目的，对实用物品的外观进行的装饰设计，包括器形设计、色彩设计、纹样设计。 特点：整齐、匀称、调和，具有很强的装饰性。统一与变化是图案的基本规律。 图案设计的形式美法则（规律）：1、对称与均衡2、对比与和谐3、节奏与韵律 图案（组织形式）分为单独式和连续式。 单独（纹样）图案：是形象完整的能单独用于装饰的纹样。它分自由式和适合式，有对称和均衡两种骨式。 连续（纹样）图案：是以一个单位纹样作有规律的重复排列，成无限反复的纹样。它分二方连续和四方连续。二方连续的骨式有波浪式、折线式、散点式等。 图案的设计： 1、写生：是图案造型的主要依据，目的在于了解自然物象的结构规律和形态特征。 2、变化（变形）：是将写生得到的自然形象，通过提炼、加工变成装饰形象的过程。常见的方法有夸张、省略、添加等。 3、上色成稿。 制作方式：手绘法、实物法、剪贴法、刻印法等等。 图表设计的特性 三个基本的特性：即准确性、可读性和艺术性。 设计方法：积木式、注入式、分割式、折线式、树形式、列表式、解剖式等。 8.走进古人的生活 司母戊大方鼎 鼎是古人用来烧煮食物的食器，青铜鼎的前身