中国画论文：浅析中国画的艺术特征　.doc

中国画论文：浅析中国画的艺术特征 中国画论文：浅析中国画的的艺术特征 张静 （武警政政治学院，上海2016355） 摘要：中国画在长期的的历史发展中，形成了独特的的艺术语言及审美特征。中国国画的艺术特征主要体现在五五个方面：一、以形写神，畅畅神达意；二、以线造型，笔笔精墨妙；三、以虚带实，虚虚实相生；四、以大观小，散散点透视；五、诗书画印，综综合艺术。通过认识中国画的的艺术特征，可以更好地欣赏赏中国画，进而陶冶情操，提提高修养。 关键词：中国画画；艺术特征；写意；笔墨 中国绘画艺术历史悠久，源远远流长。她植根于华夏文化沃沃土，跨越不同时空，历经不不同阶段，形成了融汇民族文文化素养、思维方式、审美意意识和哲学观念的完整的艺术术体系，是世界艺术领域中的的一朵奇葩，更是我们中华民民族的国之瑰宝和骄傲。她所所体现的艺术美蕴含昭示了深深刻的人生道理及宇宙意义的的最高境界。传统中国画在长长期的历史发展中，形成了独独特的艺术语言及审美特征。。当然，“五四”运动以后，，西学东渐，近现代中国画借借鉴了西方写实主义的观念和和技法，力图中西合璧。而当当代的中国画更是不断创新，，形式多样。但万变不离其宗宗，中国画的主要特征依然不不变。笔者将中国画的主要艺艺术特征概括为以下五个方面面，其中第一与第二个方面尤尤为典型和重要。 一、以形形写神。畅神达意 “形””指外在的形象，“神”是内内在的精神。中国画不满足于于“形似”，而要求“神似””。早在大约一千多年前，东东晋画家顾恺之就提出了“以以形写神”的原则。相传他画画人物，数年不点睛，人问其其故，答云：“四体妍媸，本本无关于妙处；传神写照，正正在阿堵中。”“阿堵”是六六朝和唐代的常用语，相当于于现代汉语的“这个”，在这这里指“眼睛”。这句话指出出，绘画的关键不在于对象的的美与丑，而是重在“画龙点点睛”，表达出人物的内心世世界或精神意境，使其“含情情而能达，会景而生心，体物物而得神”。顾恺之的“传神神论”奠定了中国画以形写神神、重在传神的基础框架。 中国画坛先辈虽然很早就提出出了“以形写神，形神兼备””的原则，但他们也很早就看看到了“形似”并不一定“神神似”，为了更好地传神，形形的表现可以很灵活，可以夸夸张变形，甚至不求“形似””。例如宋代苏轼曾说“论画画以形似，见与儿童邻”。元元代倪瓒曾说“仆之所谓画者者，不过逸笔草草，不求形似似，聊以自娱耳”，现代国画画大师齐白石的名言“作画妙妙在似与不似之间，太似为媚媚俗，不似为欺世”也常被诸诸多画家奉为圭臬。画家们讲讲究“物外求似”、“意在笔笔先”、“缘物寄情”、“物物我交融”，他们超越了对具具体物象的描摹、再现，强调调对事物“精神性”的把握和和作者主观情怀的流露，总之之一句话，中国画强调“写意意”。 何谓写意？“意”，，指意志、意识、情意、意趣趣、意境等，即画家的思想感感情。“写”，就是表达和抒抒发。“写意”就是画家“寓寓情于景”，“缘物寄情”，，“托物言志”，通过绘画来来表达抒发自己的思想感情。。作画是为了“写意”、“写写性”、“写心”，状物乃是是为了“寄情”。例如元代画画家倪瓒的《六君子图》。它它表现的是江南秋色，近景坡坡陀上有六棵树，疏密掩映，，直立挺拔，画的上部只有淡淡淡远山一抹。这六棵树分别别是松、柏、樟、楠、槐、榆榆，都有其象征意义。黄公望望题诗中指出：“居然相对六六君子，正直特立无偏颇。””这也是此画叫做《六君子图图》的原因。画家以枯而见润润的笔墨，营造了湖光山色，，荒寒空寂的意境，清淡的画画面，既反映了画家看破沧桑桑、超然物外的思想情绪，又又体现了他崇尚平淡天真的审审美理想。写意既是中国画的的一种表现风格，又是中国画画总的艺术观念，它体现了中中国画家的特殊审美取向。所所以它也是中国画区别于其他他外来画种的最基本特点。 中国画的写意性，体现在各各种形式的绘画中，无论是简简括疏放、水墨淋漓的写意画画，或工整细致、层层渲染的的工笔画，都有明显的写意性性，其笔墨或写或工，只是技技法形式的不同而已，其写意意传神的艺术特征一致的。写写意画可以“逸笔草草，不求求形似”，可以放笔驰骋，直直抒胸臆。而工笔画工致细腻腻，严谨周到，但同时也追求求写意的韵味意趣。如北宋画画家范宽《溪山行旅图》，画画面既工整细腻，又开放有度度，既是工笔又是写意。该画画层次丰富，墨色凝重，极富富美感。扑面而来的悬崖峭壁壁占了整个画面的三分之二，，细如弦丝的瀑布一泻千尺。。整个画面气势逼人，使人感感觉身临其境。山底下，是一一条小路，一队商旅缓缓走进进了人们的视野，给人一种动动态的音乐感。马队铃声渐渐渐进入了画面，与山间潺潺溪溪水相应和。动中有静，静中中有动。这就是诗情画意！我我们从画面本身就能感受到画画家本人的生活阅历、人生感感悟及内心体验。范宽如果没没有在终南山辋川一带的隐居居生活，感悟