中学小器乐教学中发展创造性思维的研究.docVIP

《中学小器乐教学中发展创造性思维的研究》 一、研究课题： 中国教育学会“十一五”规划课题《器乐教学中的学生音乐素质与创造思 维培养的研究》-----《中学小器乐教学中发展创造性思维的研究》。 二、研究背景： 随着新世纪的到来，国际上创造教育的观念已深入人心。顺应历史的潮流，我国教育部在新一轮的教育改革中也把创新教育提到了前所未有的高度，《新课程标准》中就明确提出了“重视音乐实践，增强创造意识”这一基本理念。而器乐教学作为音乐教育改革的一项重要内容，也已在新课标的“音乐表现”、“音乐创造”领域里有着明确的定位。更可喜的是，中国音乐家学会会员、广州市音乐教研负责人朱则平先生引领我们进行的：“中国教育学会‘十一五’规划课题《器乐教学中的学生音乐素质与创造思维培养的研究》”为我国中小学教师对各种新思维、新观念的理解与实践提供了一个切实可行的平台。 在市音乐教研负责人朱则平先生的带领下，在我区教研员黄钦慧的组织下，我校已经进行了多年的小器乐教学研究，在研究过程中发现小器乐的引入极有可能为培养学生的创新思维找到一条捷径。在多年的摸索与实践中，我们逐渐认识到：相对于其它乐器来说，简单易学是竖笛最突出的特点，同学们在学习吹奏竖笛的过程中，很快就能演奏出一些简单的曲目，正因为初学时没有太多技术技巧方面的约束，在提高学生的学习兴趣，激发学生的创造欲望方面就有着显而易见的效果。理论分析与实践经验告诉我们：竖笛教学极有可能对 “激发学生的学习兴趣，提高音乐创造能力”起到十分重要的作用。 从师资力量方面来说,我校课题组成员均经过系统而专业的音乐学习，毕业于正规音乐院校，具有丰富的教学经验、扎实的基本功和强烈的责任心。 鉴于此，我校从音乐教育的长远发展出发，结合《器乐教学中的学生音乐素质与创造思维培养的研究》这一科学命题与本校多年进行小器乐课题研究的实际情况，以竖笛教学为切入点，以发展创造性思维为教育特色，确定了子课题：《中学小器乐教学中发展创造性思维的研究》，运用竖笛的独特优势来促进学生创造力的发展、提高教师的教科研水平。 三、理论依据： 我们的研究活动投入了很多精力进行学习，阅读了大量先进的中外音乐教育教学著作，从理论上寻找科学可行的依据。例如： 1、奥尔夫音乐教学体系的理念： 奥尔夫认为:“从即兴开始的教学才是真正体现创造性的教学，即兴是对一个人的一切禁锢的放纵。”在常规的音乐教学活动中，他强调创造性、灵活性、有效性。他的器乐教学原理则是：只有在音乐实践中才能学到音乐。他提倡先感性后理性、从音响开始的新教学法，而“竖笛”这一入门时无须太多技巧准备的乐器，无疑为这一新教学法的实现找到了捷径，为创造音乐提供了便利。 2、柯达伊教学法： 柯达伊的“音高手势”和“节奏唱名”教学法，在器乐教学中都是直观而简易的，非常适合器乐合奏的学习，这也是我校音乐课堂中常用的教学手段。另外，柯达伊推崇将适用于教学的民族民间歌曲带入课堂。“越是民族的，就越是世界的”,我校音乐教育非常注重民族的、地方的音乐，当熟悉的民族音乐响起时，学生的积极性高涨，他们尤其喜爱用竖笛来模仿演奏中国竹笛曲。 3、科尔曼创造性音乐教学的理念： 科尔曼把“主动学习”和“自由表现”作为音乐教育的有效手段，并强调教学过程中必须关注和培养学生的“即兴创作”和“创造力”。我们认为科尔曼的这些音乐教学理念，在我国新一轮教学改革中也是非常注重的。因此，在教学活动中，我们也会科学合理的将这一理论渗透到每一个环节。 4、国内著作： 例如：朱则平先生的著作《欧洲竖笛教与学》、《欧洲竖笛重奏合奏教程》等，都是科学的依照竖笛学习的程度由浅入深、循序渐进的编写，非常实用，为我们中小学教师进行竖笛基础教育和教研层次的提升提供了很好的实例参考。朱则平先生与廖应文合著的《全日制义务教育音乐课程标准教师读本》为我们的音乐教学指明了方向。 四、研究目标： 本子课题研究所要达到的目标是: 1、以竖笛为载体，充分发挥小器乐学习与各个音乐模块的知识紧密相连的特点，通过一系列改革创新的教学双边活动,摈弃以往陈旧呆板的教学方式，遵循“授之以渔”远大于“授之以鱼”这一思想，灵活运用综合性的教学模式实现“发展创造性思维”，实现增强学生驾御音乐的能力以及综合素质的提高,培养新世纪的创新型人才。 2、从理论上促进教师对新教学理念的认识, 加强教师的音乐素养。从实际教学中提高教师的专业水平，提升教师的竖笛吹奏技能，从观念和行动上改变旧的教学理念和方式，培养新型音乐教育人才。 五、研究内容： １、本研究针对初中学生，结合本次的研究课题以及这一时期学生的年龄特点、性格特点与初中音乐学科的课型特征，确定具体课堂教学目标和教学方法，在实际操作的过程中不断探索、归纳总结，寻求一套切实可行的教学规律，为开展新型教学活动打好坚实的基础。 2、运用对比的方式