永存的艺术大师 个人简介 齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,近当代国画艺术大师,书法家,世界文化名人。别号白石山人,遂以齐白石名行世;并有齐大、木人、木居士、红豆生、等大量笔名与自号。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席。主要代表作《有蛙声十里出山泉》、《墨虾》、《棉花图》等。 齐白石生平 1877年做木匠学徒,次年改学雕花木工,曾习摹《芥子园画传》,并据以作雕花新样。 1888年起,先后从萧乡陔、文少可、胡沁园、谭溥等人学画。曾从陈作埚读书,从王湘绮攻读诗文,任龙山诗社社长。 1902年起,出游陕西、北京、江西、广东、广西。七年间“五出五归”,得见名山大川,画风由工转写,书法由何绍基体转学魏碑,篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。 1917年二进北京,结识陈师曾、姚茫父等,次年返湖南。 1919年定居北京,从陈师曾劝,始行变法。 1926年应林风眠聘于国立北京艺术专门学校任教。 1936年游四川。 1937年自加两岁。抗日战争期间,北平沦陷,表示“画不卖与官家”。 1946年重操卖画治印生涯,同年赴南京、上海举办个展,并应徐悲鸿聘,任北平艺专名誉教授。 1949年当选中国文联委员,中华全国美术工作者协会委员。 1952年聘为中央美术学院名誉教授。中国美术家协会主席,中央文史馆研究馆员,北京中国画研究会主席,北京中国画院名誉院长。曾当选第一届全国人大代表。 名号由来 在齐白石27岁的时候,教他画画的老师胡沁园,有一天仔细观察了他画的许多画,便说: “你怎么没有别号呢?画画题款,总得有个别号,这是祖宗传下来的老规矩。”他对老师说: “学生无别号,就请老师给取一个吧。”胡老师想了想,说:“在离你家不到一里的地方有个驿站叫白石铺。白石铺虽然无名山大川,可田园风光倒也十分美好,我看你就叫白石山人吧!”旁边的人都说好。但这四个字的别号不论是写起来,还是叫起来都有些罗嗦,所以在题画时,他常常只写“白石”二字,于是,齐白石便成了他驰名中外的名字。 艺术特色 一、继承我国传统绘画的表现方法 他的花鸟画,笔酣墨饱,力健有锋。洋溢着自然界生气勃勃的气息。有“妙在似与不似之间”衰年变法,形成独特的大写意国画风格。 二、具有鲜明的民族特色 他的山水画,都能给人明朗、清新、简练、生气勃勃之感,达到了形神兼备、情景交融的境界。笔墨凝练,老笔纵横,将水墨工夫发挥到了极致。吸收民间绘画艺术之营养,通过对生活现象的深入观察,加以融会提炼,形成了自己特有的艺术风范。 齐白石《虾》 齐白石画虾,通过毕生的观察,力求深入表现它们的形神特征。白石画虾已入化境,在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。画面动静结合。齐老师表现虾的形态,活泼、灵敏、机警,有生命力,粗壮、浓厚的茨菇,与群虾的透明、轻灵纤细形成对比,体现出晚年的齐白石画艺的成熟。 《蛙声十里出山泉》 形象引起的联想手法 可鲜可感的艺术境界 对象形和神真实表现 诗情画意融为一体 达到了中国画“诗中有画、画中有诗”的高境界 。 齐白石 书法 * * 齐白石 画春天之花,繁盛、浓郁、鲜艳,洋溢著春日的朝气与芬芳。齐白石的作品通常以简洁为特色,此图却以繁盛,十分饱满,颇为少见。此图的另一特点是气势恢宏。所画梅、藤、辛夷、牡丹、牵牛,皆从画外伸进画面,四边都被占满了,使观者感觉画外有画,树外有树,花外有花。白石老人是构图的高手,这一构图是独具匠心的。此图的第三个特点是极好地处理了笔墨与设色的关系,墨色和谐,刚柔相济。笔墨画的枝干雄健有力,色彩画的花朵鲜嫩娇艳,墨与色、力与美相辅相成,构成一个和谐的整体。非大手笔,不可能达到这样的境界。 《群芳争艳图》 齐白石 篆刻 笔画少而单调。但经作者精心奇妙的章法处理,两个方口,呈上下、大小错落排列,使两个字的重心有了变化。而“白”三画的间距也不平均,“日”上的一竖一撇似篆似隶,与“白”字一长横各有穿插之妙, “撇”即起了隔开两字方口横线条的作用,又在左下方的大块留空处,增添了灵动之感。他一向主张印章的空白是开拓意境形成强烈的虚实对比,调动欣赏者积极性的重要手段。对待碑帖、工具书上的篆字,要摄其精神,在不违背原则的前提下,加以改造独创,“石”之一横一撇,都与边平行,一取斜势,一取弧线,既破了直线平行的僵直感,又使全印横平竖直的布局,显出平中有奇,静中有动的境界来。此方印,是白石老人朱文留空的代表之作。 《白石》 行书 《牧牛图》 《古树归鸦》 《白石印草》 《大白菜》 组员:覃锦标 李婷婷 曾露芳
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