《外国民族音乐》口试概念常识及其欣赏曲目.doc

本课程《外国民族音乐》与《中国民族音乐》对应，央院叫《环球采风》，叫《世界民族音乐》，就像你安了现在的名字就得叫你现在的名字。 书皮—— 第一章东亚 第四章 西亚、中亚、北非音乐 第五章 非洲音乐 第六章 欧洲音乐 第七章 大洋洲音乐 第八章 北美音乐 第九章 拉丁美洲音乐 一、民族与民族文化、民族音乐 1.民族——是一个比较稳定的人们的共同体，是以血统、生活、语言、宗教、风俗习惯等相同而结合的人群。即：共同的语言、共同的地域、共同的经济生活、共同的文化，以及表现于共同文化的共同心理素质。 2.民族文化——各民族在长期的生产劳动和社会生活中创造和发展起来的带有民族特点的文化。（学术思想、道德观念、文物制度、风俗习惯等）。 两大特性：一是共同性，（各分子所共有）。一是延续性（即随民族之演进而绵延不断）。使民族文化成为民族心理凝聚力之支柱，而维系民族团结。 3.民族音乐——广义：民族音乐就是各民族的音乐，是在民族或者一定的文化和社会集团中所共有并被继续传承的音乐总体。 狭义：民族音乐指的是扎根于各民族生产劳动和社会生活的、具有该民族的音乐形态特征的传统音乐。 4. 文化脉络中的音乐 （1）音乐与自然环境 区域性差异制约文化现象的区域性差异。地理因素的稳固状态，这种制约也呈相对的稳定性。 （2）音乐与社会环境 围绕着生产方式而形成的多种社会性关系与音乐的关联之中。它不仅限于音乐的社会功能和作用，而且对音乐的意义和风格也有深刻的影响。 （3）音乐与宗教 亚洲，既有最早的拜火教以及佛教、伊斯兰教、印度教等大宗教，也有地区性、部族性和各地的民间信仰，形态十分多样。跨民族、跨国家的大宗教，在这种宗教占统治地位的地区，形成了许多共同的生活、文化方式，究其成因，共同的宗教也是其中之一。 （4）音乐与语言 语言作为文化的一种重要因素，语系是区别民族的系统指标之一。语言因素对音乐因素的影响也是甚为深刻的。 5.世界民族音乐的九大区划 根据世界各民族音乐风格差异、文化背景，划分为九大区域。 1、东亚音乐文化区 2、东南亚音乐文化区 3、南亚音乐文化区 4、西亚、北非音乐文化区 5、黑人非洲音乐文化区 6、欧洲音乐文化区 7、北美音乐文化区 8、拉丁美洲音乐文化区 9、大洋洲音乐文化区 第一章东亚玄琴，外形既似古琴，又像古筝 传说中，浩林呼麦是模仿阿尔泰山区从山石缝中流出的小溪流的水音和回音而创造出来的歌唱方法。 是由一个人唱出二个声部的独特的演唱方法。（发出持续低音的同时，发出与低音距离12度以上的哨音，以此哨音来演唱舒展开阔、壮丽奔放的旋律。 第二章 东南亚音乐 1甘美兰（Ｇａｍｅｌａｎ）这个词是爪哇语，指以金属敲击乐器为主体的合奏音乐，也指演奏这种音乐的乐队。克隆钟歌曲——东西方文化结合的产物来自葡萄牙的民间音乐与印尼本土的音乐融合《梭罗河》、《椰岛之歌》、《哎哟妈妈》等优美动听、充满着南洋情调的印尼歌曲，。它们的音调、结构和风格以及伴奏的乐器与甘美兰迥然不同，这样一些歌曲在印尼叫作克隆钟baris“队列”之意，用在舞蹈上就是“战士的舞蹈”。 6老挝《摩拉姆》老挝中南部和泰国东北部称为拉姆（lam），演唱拉姆的专家叫摩拉姆（molam），摩（mo）是专家的意思。老挝语是泰语系中的一个支系，（泰语系的语言是有声调的，说话就很富有音乐性。使用符合于语言声调的抑扬来进行歌唱）。 第三章 南亚音乐 1印度两大史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》是用古典梵文写成的公元前６世纪起至公元后几世纪间成书，它们对整个南亚和东南亚文化的发展产生影响，多年间音乐舞蹈艺术取之不尽用之不竭的源泉。其中《罗摩衍那》还记载了印度最古老的“萨”和“玛” 两种音阶的构成、歌唱时所用的３种音调、７种调式以及７种拉斯（韵味与情绪）。完成于公元２世纪的《乐舞论》系统地记述了印度古代戏剧、音乐、舞蹈的风格特点和表演方式，它的出现标志印度古典音乐已发展到相当成熟的阶段，并已形成了完善的理论体系。相传唐玄宗所作的《霓裳羽衣曲》的后半直接采用了印度的《婆罗门曲》。欧美的基督教文化圈，中东和中西亚的伊斯兰教文化圈，亚洲的儒佛文化圈印度传统音乐构成的三大要素即兴性但并随意，乐曲都须以拉格、塔拉和持续音这三大要素作为基础。拉格梵语，最早见于６世纪的梵文书中，意为色彩、情绪。一种具有调式意义的旋律程式。印度古代音乐文献称“拉格是一种特殊组合的音响，它的音符和旋律运动象装饰品一样令人陶醉”感性印象。塔拉与“拉格”(Raga——这里指旋律模式)相似, 它是音乐家在演唱(奏)时在节奏节拍上必须严格遵循的基本模式, 这种节奏圈是印度音乐的节奏基础与灵魂。节奏节拍的运动总是以某种相对固定的模式而反复地进行着, 由于这种