董一菲诗意语言教学艺术.docxVIP

董一菲诗意语言教学艺术　 四川师范大学文学院：许书明 董一菲说：教师的语言是教学的灵魂，对于语文教师来说，语言表达更是教学艺术中最为重要的部分，它直接影响着学生的学习兴趣和教师的教学效果。教学的本质不在于传授多少，而在于感染、激励、唤醒学生。因此，作为一名语文教师，更要加强自身的语言修养，提高自己的语言能力，寻求适合自我的语言艺术，增强课堂教学的语言魅力，从而使学生在潜移默化中走进语文课堂这个色彩斑斓的世界。 （一）优美的导入语言 董一菲认为，对于教师来说，准确、生动、富有感染力的教学语言确是提高学生兴趣的砝码，而对于语文课堂来说，导语艺术就不仅仅局限于准确、生动而要富有浓厚的文学色彩，使学生在导语中获得审美感染和熏陶。[1] 例如，在校本课专题《诗的色彩与民族审美》一课中，她设计了这样的导语：俄国画家列宾说，“色彩即思想”。古今中外的艺术家都有自己钟爱的色彩。向日葵的金黄是梵高生命的向往；莫奈用棕色表现伦敦漫天的迷雾，实则传达的是自己内心的一缕寂寞和孤独；多瑙河流淌的是施特劳斯的湛蓝；四月的天空飘洒的是诗鬼李贺瑰丽的红雨。 在一片缤纷色彩中，学生接受了审美的洗礼，他们发现，原来生活是如此的绚烂多姿，诗歌是如此的璀灿夺目。 再如，在诗歌专题《诗经》教学中，她设计的导语是:《诗经》是我们古老先民的第一声吟唱, 而“爱情”这个亮丽的字眼也已从河洲水湄的《关睢》里隐隐传来, 已从水乡泽国的《蒹葭》里淡淡呈现, 已从灼灼的《桃夭》中闪烁成幸福, 已从青青的《子矜》里低徊成爱恋。“一日不见, 如三日兮”,“一日不见, 如三月兮”,“一日不见, 如三秋兮”, 这就是《诗经》爱情诗的“ 纯度”, 这就是它的深度。赤诚可表, 日月可鉴。今天我们一起来鉴赏《诗经》中的爱情诗。 董一菲的诗歌专题教学，每一则导语都是一首优美的诗。其特点是语言优美，广征博引，直抒胸臆，诗情浓艳。风格因专题基调而定，或粗犷，或细腻，时而欢快，时而严肃。 （二）精美的解读语言 诗意的语言很精美。董一菲擅长用诗意的语言解读文本，精讲知识。精美的语言常常用于引导学生进入文本、揣摩作品语言，“力求做到教师语言与作品语言的完美融合”。[2]即使用本色的语言解析，也透出女性的精细之美。 例如，《故都的秋》这篇课文的一个教学重点便是体会文章中貌似平淡的语言所表达的深刻含义，“北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。”……在分析这些句子时，她这样精讲：这里有着悠悠的态度和颓唐的情调，更有着沉重与无奈。面临着抗日战争的古城故都，朝不保夕，这不禁让人生出无限的眷恋，留住过去的辉煌，过去的色彩，过去的北国的秋天，缠绵于既往的久久不能释怀的眷恋，是《故都的秋》颓唐情调的另外一层意味，也是最动人心弦的地方，因为对逝去的“美”的眷恋有谁不曾有过呢？ 在教学中，教师所起到的作用就是拉近学生与作品的距离，教师力求用最贴近作者的语言来引导学生，使他们走入作品，感受作品，从而升华出他们独特的感悟。也正是这种诗意的讲解让学生们不知不觉地进入她所营造的课堂氛围之中，去主动地品味、欣赏诗歌。 再如，在一节汉字课上分析“间谍”“雉堞”“通牒”“喋血“这几个词，她是这样解读的：“间谍”主要是探刺情报，无论书面的，还是口头的，都和语言有关，因此是“讠”字旁；“雉堞”是墙城，因此是“土”字旁，中国有墙文化，国有国墙，城有城墙，家也有家墙，呈现一种封闭状态，这个词对你了解古代诗文会很有帮助；“通牒”牒是一种文件，古代的木牒，所以是“片”字旁，如“通关文牒”；“喋血”就是血流出来的样子，既然血流出来必须有伤口，因此是“口”字旁。如“沙场喋血”等等，有一种壮美惨烈的味道，“喋血”这个词表现力很强，能够强烈地冲击人的视觉，形成一种审美效应。 董一菲说：教师是学生与知识之间的桥梁，而学生在语文课上往往会遇到一些晦涩难懂的文字，这就需要语文教师以语言深入浅出引导学生，使学生花最少的时间和精力来理解并掌握所学的知识。[3]在这里，她用最本色的语言来细致地分析这几个读音相同、字形相近的词，进行简明扼要的解释，学生便当堂消化理解了这几个词，收到了事半功倍的效果。 （三）精致的对话语言 董一菲说：课堂是师生对话的生命场，这里有激情的闪烁，有美的陶醉，有理性的沉思，灵动的飞扬，静穆的升华，沉醉的超拔，思维的碰撞，汇成涓涓的细流，润物无声，有时像惊涛拍岸，雪浪千重。[4]董一菲用诗意的语言与学生对话，学生也回报以诗意的语言。师生对话充满智慧，课程资源有机生成。 例如，在《采薇》自主学习交流的环节，师生有一场精彩的对话。生：另外“采薇采薇”三次比兴，有一种时光流逝的感觉。这是一个复杂的比兴，而“彼尔维何？维常之华”就是一个简单的比兴。师：看来还要补充一点就是两处比兴“一繁一简”。那么，在《采薇》的比兴里为什么要暗示时光的流逝？生：时光流