解析蒂姆伯顿的影视世界.docVIP

绪论 蒂姆伯顿（Tim Burton），加利福尼亚州的伯班克这里是美国影视娱乐业的核心区域之一，许多电影公司和电视台都将摄影棚搭建在这里。蒂姆伯顿一出生似乎就和电影有了无法割舍的渊源，小蒂姆伯顿的童年是孤独的，他由自己的祖母抚养长大，多数时间里他是一个内向而孤僻的孩子，最大的爱好就是躲在房间里画画和看电影。蒂姆伯顿在童年时代就表现出与众不同的艺术天份，他的想像力驰骋在神秘、诡异的虚幻世界当中，无论是幽灵、古堡还是吸血鬼这些具有浓郁的哥特式风格的元素总能够引起他无限的联想。1978年蒂姆－伯顿从加州艺术学院毕业之后进入著名的迪斯尼动画公司，从此他正式进入电影行业，而他那独特的电影风格也开始一步步地形成。八十年代早期，伯顿先后搞出两部短片，《文森特》和《弗兰肯维尼》，一部是对恐怖片演员文森特的致敬，一部是《弗兰肯斯坦》的儿童改编本。弗兰肯斯坦完全是以鬼的视角为出发点，站在鬼的立场上去窥视人的世界另辟蹊径伯顿翻拍了60年代的经典科幻影片一部讲述父子温情的艺术奇幻电影最终获得2006年土星奖最佳奇幻类电影也获得了奥斯卡最佳动画长片的提名该片夺得2008年金球奖最佳音乐喜剧类电影怪异风格、冷艳画面、荒诞剧情、前卫手法在伯顿的电影作品中，哥特是包裹感官的“外衣”以及点缀“神秘”“惊悚”或“邪恶”的装饰，纯净的灵魂之光则是在美丽的内在之中绽放充满了黑色幽默的温婉和惆怅他的作品总是以诡异而忧伤的情调打动人心，冷与暖的交糅就像温暖中的残酷，阴森中的华丽，黑暗中的的独特世界。 哥特艺术概说 “哥特”一词源于中世纪居住在北欧条顿民族的一支叫哥特的部落，这个部落以野蛮彪悍、嗜杀成性著称。他们经过几个世纪的迁徙流浪后，最终在公元五世纪灭亡了西罗马帝国，摧毁了古典文化，哥特部落也因此被希腊和罗马人称之为“野蛮人”，哥特也就成了恐怖、无知、愚昧、缺少艺术品味的代名词。其后，艺术家们用它来指称一种曾于12——15世纪风行于法国北部的一种建筑风格，这种风格主要用于教堂和城堡等建筑，其显著特征是利用高高耸起的尖顶、笔直的立柱、狭长的窗户、多尖的拱门来达到一种强烈向上升腾、直指天国的感觉。“而彩色的玻璃和建筑空间中存在着大量纵向延伸的线条，勾勒出迷离和神秘的氛围，营造出一个‘非人间’的世界。”哥特建筑以人的兴趣和幻想为前提，却不以实际用途为目的。这种建筑的风格特征和内涵，借用黑格尔的几句话，就是“人所需要的东西不是外在自然所给予的，而是由人自己造出来的一种内在世界，力求获得超脱一切诉诸知解力的界限而远举高飞的庄严崇高气象。”在文艺复兴时期，那些崇尚古希腊古罗马文化的思想家认为哥特建筑风格代表着落后、野蛮和黑暗，在他们的影响下，哥特一词又被赋予了野蛮的、恐怖的、神秘的、中世纪的、黑暗时代的，甚至东方的等诸多含义。在英语中，“哥特”一词真正是源于18世纪，大致有三个含义：一、野蛮、凶残的；二、中世纪的；三、哥特式建筑风格。 哥特式风格后来随着大众文化的兴起被移植到其他艺术门类当中，并产生了相当深远的影响。这其中尤以在文学领域的发展最为著名。18世纪后期，哥特一词与文学联系在了一起。英国小说家贺拉斯·瓦尔普的小说《奥特朗托城堡》被看作是“哥特式”小说的滥觞之作，这部小说是“作者在哥特式城堡中创作的以中世纪为背景的充满罪恶、暴力、残忍凶杀的‘一个哥特故事’。”厄斯特雷克曾评价说瓦尔普是最先将“哥特”引入文学领域的作家，他的小说开创了英国和西方哥特小说的先河，从瓦尔普的《奥特朗托城堡》面世之后，在欧美文坛上，哥特小说极为风行，成为一个颇为引人注目、特立独异的文学现象。“对哥特趣味的日渐崇尚不过是思想意识意识发生巨变的征兆，它终究演变为浪漫主义运动。”《哥伦比亚百科全书》是这样为哥特小说定义的： 哥特小说是一种流行于18世纪末至19世纪初的英国小说文类，又陈“哥特罗曼司”。这类小说讲述的是一个个神秘故事，通常伴有超自然现象和深深的恐惧并多以中古时代的废墟或闹鬼的城堡为背景。贺拉斯·瓦尔普的《奥特朗托城堡》是哥特小说的先驱，还包括安拉德克里夫、马修·刘易斯等作家的一些作品。这一文类的影响可在柯勒律治、坡、勃朗蒂姐妹等作家中找到，20世纪60年代，所谓的“哥特小说”在英美大肆流行。 从这一定义中，可以看到“哥特式”小说可以宽泛自18世纪至今的任何具有哥特式特征的、能够带来恐惧和悬疑的欧美小说。哥特小说有强大的生命力，从起源的18世纪的英国哥特小说，到德国的哥特罗曼司，到18世纪末的美国文学中的哥特传统，到19世纪的理性主义哥特、心理哥特、女性哥特、后殖民主义哥特，哥特贯穿了欧美文学的各个阶段。 哥特式的文学作品“善于描写黑暗、空虚、恐怖、凄厉的场面。古墓、坟地、幽暗的森林、废弃的古堡是哥特式风格最为主要的场景，披着黑色斗篷的吸血鬼和面色苍白、虚弱病态且带有神