书籍装帧学习心得.docVIP

书籍装帧学习心得 ? 通过对书籍装帧课的学习我觉得我学到了很多，从对书籍装帧一点都不了解到学习后，是一个进步的过程，一个吸取知识的过程，在通过老师给予的一些解释和指导，我也亲手制作了一本现代文学作品，“梦里花落知多少”现在我对这门课已经有了很多的了解。? 书籍装帧是平面设计里一门很重要的课程，书籍装帧是指书籍的整体设计。它包括很多方面。书籍装帧在现代形态中包括精装书、半精装书和瓶装书。书籍设计在我国已经有了很久远的历史了，由于现在技术的越来越进步，制作书的材料也很多，像是布、皮料都已成为书籍装帧用到的材料，而不仅仅只局限于纸了。? 我们在制作的过程中，从纸的选购，到了火车站的丹城路，在选购的过程的也认识了不同质感，纹样的纸张对书籍的影响。 书籍设计的核心是准确的传达书中的主题内容，设计一本书离不开图形、色彩、字体、材料和加工工艺各方面的设计。这也可看出书籍装帧是一项综合的设计。书籍装帧是根据数的内容对开本、封面、封底、书脊、扉页、字体、版面、插图等综合的设计。书籍装帧的任务是要恰当而有效的表现书籍内容，考虑读者年龄、职业、文化程度、民族、地区的不同需要和使用方便，照顾我们的审美水平和欣赏习惯。? 一本好的书是技术与艺术的综合，封面的设计直接影响到读者的读书兴趣，号的封面可以吸引一个读者，从而才会继续读下去，封面设计是书籍装帧设计艺术的门面。我做的“梦里花落知多少”它是通过花朵艺术形象设计的形式来反映书的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。图形色彩和文字是封面设计的三要素。设计这就是根据数的不同性质、用途和读者对象，吧这三者邮寄的结合起来。西欧那个人表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的的和一种美感的形式呈现给读者。没有读者就没有书籍，因而设计者必须精心的考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲解，在传播信息的同时给人一种韵律美得享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。好的封面设计应该是再内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，曾加一些小细节来丰富它。? 扉页是现代书籍装帧设计不断发展的需要。一本内容很好的书如果缺少了扉页，就如白玉之瑕，减弱了其收藏价值，扉页就犹如门面里的屏风，由于技术的进步，人们审美要求的提高，采用的纸有的是有机理的有的是会散发出清香。有的还附上装饰性的图案与书籍内容相关且具有代表性的插图设计等。真正优秀的书籍应该仔细设计书前后的扉页，以满足读者的要求。? 目前书籍里的插图设计主要是美术设计师的创作稿、摄影和电脑设计等几种。摄影插图很逼真，受欢迎，但是印刷成本高，而且有的插图受条件限制，在某些方面手绘作品更具艺术性，或者是摄影力所不及的，总之各有所长。? 总之一本好的书籍不仅要从形式的吸引上打动读者，同时还要经的“耐人寻味”，这就是要求设计者具有良好的立意和构思，从而使书籍的装帧设计从形式到内容形成一个完美的艺术整体。通过对这门课的学习，我对书籍设计有了更对的了解和深入的学习，让我受益匪浅。我觉得更重要的是要实践，在这次作业中我也深深体会到了要做好一本书的不容易，学习的空间还很大。 插图设计心得 初次接触插图设计这门课程、原本以为是和素描色彩没什么两样。通过学习发现，其实，它不单单是一种表现技法而更多赋予了一种艺术表现形式 在现代设计领域中，插图设计可以说是最具有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系。插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插图成了应用学科。纵观插图发展的历史，其应用范围在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插图设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。 无论是传统画笔，还是电脑绘制，插图的绘制都是一个相对比较独立的创作过程，有很强烈的个人情感依归。有关插图的工作很多种，像儿童的、服装的、书籍的、报纸副刊的、广告的、电脑游戏的，不同性质的工作需要不同性质的插画人员，所需风格及技能也有所差异。就算是专业的杂志插画，每家出版社所喜好的风格也不一定。所以现在的插画也越来越商业化，要求也越来越高，走向了专业化的水平。再也不同于以前，有可能只为表达个人某时某刻的那份想法。 画插图，除了基本手绘基础外，现在也可以使用计算机绘图，像PS,COREL等等绘图软件。 插图的创作表现可以具象，亦可抽象，创作的自由度极高，当摄影无法拍摄到实体影像