(钢琴与电子琴弹奏方法的异同.docVIP

钢琴与电子琴弹奏方法的异同 钦州港经济技术开发区第一小学 王柳莹 [摘要] 在我国培养钢琴、电子琴演奏和教学人才只有六七十年的历史。中华人民共和国建国以来，钢琴与电子琴事业有了很大的发展和提高，所取得的成绩也是国内外公认的。但是，时代在前进，国际上钢琴与电子琴演奏水平的发展更是突飞猛进。近年来，我国的青少年在国际比赛中虽取得一定的成绩，但是钢琴与电子琴艺术在我国根子不深、底子不厚，要在短时间内赶上世界先进水平是不可能的，必须加倍努力、顽强拼搏，争取早日赶上国际水平，培养出更多优秀的钢琴与电子琴人才。 [关键词]艺术 ，钢琴 ，电子琴，弹奏方法 随着人们生活水平的不断提高,很多家长都把自己的孩子从小送去学钢琴或电子琴，但许多家长和学生对钢琴和电子琴了解甚少,特别是对这两种乐器的弹奏方法了解得更少,认识模糊、肤浅，导致学生练琴没有进步或效果不明显。本文对钢琴与电子琴弹奏方法异同点,以及学生对钢琴和电子琴弹奏技巧上常见问题、难题进行综合分析，并提出一些意见和建议。 一 、钢琴与电子琴的本质区别 （一）钢琴 钢琴的发明者是巴尔托洛奥.克里斯托福里，他是意大利佛罗伦萨美第奇家族的一位乐器制作师。1709年，他以拨弦古钢琴为原形，制作出一架被称为具有“强弱音变化的古钢琴”他在钢琴上采用了以弦槌击弦发音的机械装置，代替了过去拨弦古钢琴用动物羽管动琴弦发音的机械装置。从而使琴声更富有表现力，音响层次更丰富，并能通过手指触键来直接控制声音的变化。德国管风琴师、制作师戈特弗里德.西尔伯曼，在1730年根据一份绘制极不准确的钢琴草图，借鉴克里斯托福里的发明，制造出德国第一架钢琴。他把这架琴送到音乐大师巴赫那里鉴定，巴赫却不屑一顾，只是说道：“触键太重，高音音色太弱。”，但他还提出了一些建议。在采用了巴赫的建议之后，于1747年又加以革新。同年，巴赫在波茨坦进宫晋见腓特烈大帝时弹奏了西尔曼的新型钢琴。钢琴虽诞生在意大利，却在德奥和得以发展成长。钢琴在它诞生的头一个世纪中经历多次改良。虽然开始它被形容为是锅炉工制造出的粗陋机械，少有优雅之色，在表现细腻的情感上逊于拨弦古钢琴和击弦古钢琴；但随着时代的变迁，音乐由巴罗克风格向古典主义演变，声音尖锐、古板、缺乏生机的拨弦古钢琴被音响丰富、细腻、洪亮的钢琴所替代。18世纪后期，钢琴登上“乐器之王”的宝座。直立式有标准尺寸及小号直立琴三角平台琴则有许多尺寸，从最小到演奏会使用的大型平台钢琴。早期钢琴中还有一种长的四方形样式及直立起来的三角形钢琴。钢琴基本上有八十五至八十八个琴键，钢琴有二至三个踏板，最重要的有两个一个在右叫强音踏板，促使所有断音装置被解除，令任何弦被击时能自由地震动，直到踏板被解放；在左边的叫柔音踏板，是一个能造出柔和声音的踏板。钢琴的基本构造外壳音源系统击弦系统 （二）电子琴 世界上第一台电子琴是由美国发明家地斯.加希尔博士（1867—1934）于20世纪发明的。它是利用高压电流使振器运动并获得纯音的乐器，并于1906年在纽约展出。当时这乐器太重有二百多吨重，比钢琴庞大得多，看上去像机舱。该琴由电作动力，与以往的“水风琴”、“簧风琴”相比，演奏起来要省力得多。显然，作为一种乐器，它过于庞大了。尽管如此，在乐器发展的历史中，它却开创了电子乐器发展的先河。 近十年来，电子琴的发展速度更快，琴的各项功能日趋完美。音色和节奏由最初的几种发展到现在的几百种，除机存音色外，还可通过插槽外接音色卡等。合成器的某些功能，如音色的编辑修改，自编节奏、多轨录音、演奏程序记忆等也被运用到电子琴上。电子琴通过与电脑联用，能完成音乐的创作和录制。今天的电子琴，已不仅仅是歌舞晚会中电声乐队的宠物了，已发展成为集严肃音乐、通俗音乐于一身的重要乐器。 目前国内市场上，电子琴的品牌、型号、式样繁多，但总体上可分为两大类，即便携式电子琴和台式电子琴。便携式电子琴包括非准型电子琴和标准型电子琴等，而台式电子琴包括单排键台式电子琴、双排键电子琴、电子管风琴等。尽管电子琴的种类是多种多样的，但无论多么复杂的电子琴，它的电路一般都是由以下五个最基本的部分组成。即：音源系统、音色形成电路、键盘系统、放大器、音响重发装置。音源产生电震荡信号。震荡器可以是BC、IC或晶体振荡器。演奏者按动琴键，通过键盘开关把音阶信号送入音色滤波器。音源产生的信号波形是单一的，音色也是固定的。为了获得多音色，将音阶振荡信号输入音乐滤波器，改变基波与揩波的比例，使波形变化，从而产生具有不同波形的信号，即改变音色。将这些信号送入放大器，使之具有足够的功率，推动扬声器发声。这就是电子琴最基本的工作原理。 二 、钢琴与电子琴基本弹奏方法 钢琴和电子琴的演奏，从整体上说，是一种全身运动，演奏时人的大脑神经、身体肌肉都在积极的运动；从局部来说，