I从昆曲的复兴看中国传统文化于当下的发展之路大学作业论文.docVIP

从昆曲的复兴看中国传统文化于当下的发展之路 ---中文103 张正中 器皿喧嚣的时代，灯红酒绿，凡尘中的过客囚禁在都市浮华中 ，麻木而忙碌的奔波。曾几何时，也许有过人生的宏伟蓝图，可又有几时，能找到那涤荡心灵的一泓清泉 ？ 当下的中国社会，坐拥着物质文明丰裕的果实，享受着各种各样现代化的浮华财富。然而，正如我在《我看文化》中所提到的，当下的中国人的精神世界看似百花齐放，实质却是一盘散沙，没有多少人愿意再去注意传统文化的传承与开拓，更没有人愿意创造出一种属于中国的具有时代气息的高尚文化。因而在我看来，中国人的精神文化世界中缺少的不是百花齐放的美丽，而是缺少一种核心的精神寄托，一个人的精神如果没有了信仰，便如同形似走肉一般，而一个国家如果没有了信仰，后果则不堪设想。五千年的灿烂文化，我们总能轻易的脱口而出“秦文、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清传奇”，然而共和国有什么？所以，开拓属于这个时代的积极的精神文化源泉才是真正的走向一个文明大国的必经之路。 开拓属于一个时代的文化，则必然首先要复兴传统的中国文化，要让那些属于中国大地上原产的硕果重新走回到国人的生活当中，而在这一系列的传统文化复兴当中，最成功的，无疑当属发源于江苏昆山的水磨腔韵—昆曲。 昆曲，那 600 年前的典雅艺术，因为100年的民族劫难、30年的政治浩劫、以及30年的经济发展，直至上世纪90年代已然从我们的精神世界消失。尤其是在强调经济发展的上世纪90年代，人们似乎从来不知道昆曲为何物，在这漫长的一百多年里，中国人的精神从原有的充实与丰满慢慢地变得寂寞和空虚，甚至扭曲了人格，成为了政治中的怪兽、金钱的奴隶。诸如昆曲这样的传统文化在这一百年里渐渐的走出了寻常百姓家，走出了这个物欲横流的世界，也正是这些民间传统文化代表的离开，使得中国人的文化生活面临了前所未有的断层与挑战。离开了昆曲的人们，只能在那虚华的万家灯火下，失落的叹息。 如今的生活状态，少了一种闲庭信步的从容。整日在闹铃声中匆匆苏醒，在夜深人静疲惫睡去。总是以名利为目标，压抑着本应快乐的心灵；总是以繁忙为借口，排斥着典雅的乐趣。 如今的精神文化，少了一种打动人心的真挚。时下的流行歌曲，生生死死不少见，但坐拥着心灵从容不迫的却很少见。今天传唱大江南北的首首情歌，也已缺少了一种静看梨花开落，细数枫叶飘零的那般细致的心境。 正是在这样一种时代精神文明的凄凉背景下，以台北著名作家、国民党高级将领白崇禧之子白先勇先生为首的一批注重中华文化传承的学者，开始探寻“传统文化如何在当下时代复兴？”。白先勇先生等致力于昆曲唱词美、音律美的研究，想把这个曾经红遍大江南北的中国传统文化的精髓传承下去，让我们的子子孙孙都喜欢昆曲，传承中国的戏曲文化。在谈到为什么认为昆曲的传承是复兴中国传统文化的点睛之笔时，白先勇先生如是说： “从五四以来我们的教育出了很大问题。我们的小学、中学、大学毛笔不用了，山水画没人学了，都去画石膏像，笙萧管笛没人吹了，都去谈钢琴，这是很不可思议的。把自己的东西丢掉，根就没有了。—引自《白先勇的昆曲人生》 北京十月文艺出版社 是的，白先勇先生认为中国传统文化不能丢弃，不能为下一代所遗忘，所以他通过与江苏昆曲艺术团等艺术团体的合作，利用现代灯光舞美技术，重新将昆曲搬上了剧院大舞台，取得了空前的成功。同时，白先生将昆曲的原生态之美利用现代舞台技术推广到了西方世界。在谈到如何将昆曲更好地传承下去时，白先勇先生如是说： par “为什么要丢掉自己最好的而去学习他人的文化呢” 我对昆曲的前途比较乐观。昆曲的很多剧目都是描述爱情故事，从头贯穿到尾，俗话说“十部传奇九相思”，这就是一个优势，因为年轻人容易被爱情感动。像京剧讲忠孝节义，年轻人对这些不是很容易感动。 另外，如果表现方式不变，现在的年轻人可能也不会喜欢，形式上要有一种全新的诠释。 昆曲不单用来表演，更重要的还需在学校生根。我在北京大学和苏州大学都设立了昆曲课，同学们也渴望接近了解自己的文化，发自内心的希望通过昆曲寻找自身文化定位。正是因为年轻人有这个需求，昆曲课才能引起共鸣。 至于说如何把传统跟现代结合起来，这也是我们在制作昆曲过程中遇到的最大挑战，稍微不小心就可能丢掉传统文化的特质。我们有一个很重要的原则，一切现代元素都是为表演服务，昆曲是表演艺术，不能让道具阻碍了表演。昆曲是抽象、写意、抒情、诗化的，有它独特的美学，不能随便乱动，将昆曲向歌舞剧、音乐剧靠拢是不对的。 发扬昆曲艺术也就是弘扬中国的传统文化，我认为传统文化遭遇很多困境，其中最重要的就是教育。从五四以来我们的教育出了很大问题，我一直在呼吁不要偏废我们的传统文化教育。