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欧洲古典音乐欣赏 《勃兰登堡协奏曲》巴赫 这套协奏曲共有六首，是巴赫在柯滕担任乐长时所创作。 巴赫于1717年至1723年在柯滕宫廷任乐长。当时的柯滕亲王非常喜爱音乐并有极高的艺术品味，同时还是一位器乐演奏高手。他在柯滕这样一个小小的宫廷，常年聘用着一支将近20人的技艺精良的乐队。而且，此时的巴赫也不再需要创作教堂音乐，他的创作主要是为了满足宫廷乐队演奏。因此，这一期间巴赫创作了大量的世俗音乐作品，诸如《无伴奏小提琴奏鸣曲和帕蒂塔》、《英国组曲》、《法国组曲》、《大提琴组曲》、《创意曲》、《平均律钢琴曲集》及《勃兰登堡协奏曲》等。 由于身边有一个优秀的乐队可供写做实验，加上宫廷贵族们高品味的欣赏水平，对所创作的乐曲要求很高，这在客观上也促使巴赫此阶段创作的作品有极高的艺术水准。 这套协奏曲原名并非“勃兰登堡协奏曲”，此名是后人所加。其原因是巴赫在柯滕任职的后期，偶尔想起勃兰登堡总督曾要求为他写一些作品。为了讨好这位权贵，显示自己高超的作曲技巧，巴赫从自己在柯滕创作的数量众多的作品中精心挑选了六首协奏曲，重新整理并附上一封表示自己愿意为“总督效劳”的信一并题献给勃兰登堡总督。 作曲家本人称这套协奏曲为《六首不同乐器的协奏曲》。因为巴赫在每一首协奏曲中分别使用了不同的乐器组合，作品充分展现了他超人的作曲才能。然而，这位总督却把这套伟大的作品随手扔在了一旁。这随手的一扔就使得这部作品沉睡了近百年。后人在勃兰登堡的档案室发现了这部作品的手稿，于是便把这套作品称为《勃兰登堡协奏曲》。 《勃兰登堡协奏曲》是采用巴洛克时期所流行的大协奏曲的体裁特点所写成。所谓大协奏曲其特点是用一大群乐器对抗一小群乐器，每个乐章以乐器群之间的问答开始，然后进入总体发展。 当时各宫廷乐队人数很有限，所以这套协奏曲所用的乐队规模很小，相当于室内交响乐。《勃兰登堡协奏曲》代表了巴洛克时期器乐曲的最高水平。从这套作品中，我们可以领略到欧洲原汁原味的古老艺术。从另一方面看，也反映出巴洛克时期乐队的人数，乐器的编制都并不固定，再加上各个小宫廷乐队除了规模较小之外，乐器的种类也很难固定或保证，所以当时的作曲家也只好根据乐队的现有人数及乐器的品种来写作品。 作品分析 第一首：F大调协奏曲 这首协奏曲是本套协奏曲中唯一一个四个乐章的协奏曲。而其它几首大多遵循“快一慢一快”的三乐章（第三首只有二个乐章）。主奏乐器为高音小提琴（一种巴洛克时期特有的一种体积比标准小提琴小，而定音要高几度），法国号2，双簧管3，大管。协奏乐器为第Ⅰ、第Ⅱ小提琴、中提琴、大提琴以及低音通奏乐器、羽管健琴、低音提琴。 第一乐章热情有力，乐曲主要以音型密集的2／2拍为主。乐曲以全乐队饱满激情的全奏开始，之后是在法国号，双簧管以及弦乐器的你来我往，此起比伏的相互竟奏协作中进行的。这一乐章始终是在紧张、热烈的快节奏中所展开，同时又不乏巴洛克的华丽激烈的风格。 第二乐章速度缓慢，3／4拍，旋律悦耳，但有些忧伤的情调。乐曲以高音小提琴与双簧管的对话为主，有时还有大管、大提琴的参与。 第三乐章仍然为热情快速的合奏乐章，整体情绪与第一乐章相似，但比前者更为积极热烈。不同的是本乐章让高音小提琴有了充分的发挥，虽然只有一把高音小提琴，但她时而独奏，时而与法国号竟奏，即便是整个乐队也没有压过她明亮的音色。 第四乐章是全曲最有特色的乐章，称为小步舞曲，其结构为……。乐曲开始的第一段小步舞曲在全乐章共出现四次，基本均以乐队合奏为主。 乐章的三个中段从风格、主奏乐器、节奏都完全不同，从而使整个乐章既有统一风格，又新鲜不断。 第一中段由两支双簧管以五度式三度叠置的形式奏出典雅优美的旋律，而伴奏声部只用一支大管均匀的吹出三拍子的基本节奏，犹如一首田园牧歌，给人以耳目清新之感。 而第二中段以密集的连音，由弦乐器组弱奏，但整体旋律给人有些模糊不清的感觉，与第一中段形成很大反差。 第三中段热情欢快，由两支没有活塞的法国号和三支双簧管协作奏出。从音色和音量上这种配器方法显得异常平衡、和谐。他们互有旋律，同时也互为伴奏，充分显示出大师超人的写作技巧。 第二首F大调协奏曲 第二首是六首协奏曲中最短的一首，但音乐形象却丰富。 这首协奏曲的主奏乐器是F调高音小号、竖笛双簧管、小提琴，协奏乐器有弦乐器组合羽管健琴。 第一乐章热烈欢快，开始由全乐队集体奏出主题，这是一段积极、有力的旋律。 一段热烈的合奏主题过后