第10课充满魅力的书画和戏曲艺术解析.ppt

探究6：京剧为什么被称为国粹？ 它代表了中国传统文化的精髓。（京剧经过历代艺人的千锤百炼，吸取了众多地方戏曲的精华，逐渐形成了固有的并具有综合性的一种表演程式。从某种意义上说，京剧艺术是中国戏曲艺术，甚至是中国传统文化的一个缩影） 另一种原因是因为它被梅兰芳等人传播到世界上，并被世界人民所认可和瞩目。中国的戏曲剧种种类的繁多，在世界上也是独一无二，所以把京剧称为国粹，引申说是中国戏曲艺术的总代表。 3.其他剧种 川剧 黄梅戏 课堂小结 这节课我们学习了书法绘画艺术和古代戏曲的发展历程，并知道在不同时期出现的优秀作品和名家。中国的文化和艺术是不断创新的、发展的，我们也希望在现代化的条件下，它们可以更加地被发扬光大、走向世界！ * 《散氏盘》局部 王羲之 草书 王献之 草书 张旭，“草圣”，唐代大书法家。以草书而闻名。唐朝文宗皇帝曾向全国发出了一道罕见的诏书：李白的诗歌、张旭的草书、斐旻的剑舞可成为天下的“三绝”。 怀素，僧人，好饮酒，每当饮酒兴起，不分墙壁、衣物、器皿，任意挥写，时人谓之“醉僧”，是继张旭之后的又一大草书家，有“颠张醉素”之称。评论说：“如壮士拔剑，神彩动人。” 草书有什么不同于其它字体的特点 　　特点：结构简便，笔划纠连。书写流畅、快速。但不易识别。 在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书”。行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着，又不象草书那样一个一个的在奔跑，而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书”。行书易写、易认、易于流行，实用性很高。最擅长写行书的是晋代书法家王羲之，称“书圣”。 被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》 《丧乱帖》 快速书写的字体：行书 行书 王羲之《兰亭序》 共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他三十三岁时的得意之作。历代书家都推《兰亭序》为“行书第一” 颜真卿《祭侄文稿》：是其为怀念在安史之乱中死于叛军之手的侄子所作，此帖本是稿本，原不是作为书法作品来写的，但正因为无意作书，所以使此幅字写得神采飞动，笔势雄奇，姿态横生，得自然之妙。为后世誉为天下第二行书。 宋朝书法呈现“宋人尚意”特征的原因 ①政治上： 商品经济发展，市民阶层扩大 理学兴起和发展，更注重人的内心修养 国家分裂，民族阶级矛盾尖锐 ②经济上： ③思想上： ④宋代重文轻武，文人群体增多 《黄州寒食诗帖》，纸本，25 行，共129字，是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感 而出的。被后世誉为“天下第三行书”。 ＜黄州寒食诗贴＞苏轼天下第三行书 赵孟頫书法作品（元朝） 明朝的江南四大才子——唐伯虎、祝枝山、文征明和徐祯卿（电视剧里则根据文人后来虚构的人物周文宾所创造），他们才思敏捷，才华横溢，诗词曲赋，样样精通，或长于绘画，或长于书法，或长于文理，是明朝著名的书画家、文学家。他们创作了很多著名的绘画、书法和诗词作品，并源渊流传。 楷书：笔画祥备、结构严整、是规范化、 标准化、楷模化的字体。 草书：笔画简约、钩连不断、线条流畅、 任情纵性。是诸书体中艺术性最强的一种 行书：兼具楷书的规矩和草书的放纵， 是一种最活跃的字体。既有审美价值， 又有实用价值。 观察图片 图一 图二 图三 图四 图片中的书法作品分别是什么字体？ 楷书 隶书 行书 草书 二、笔墨丹青中国画 1.原始社会 新石器时代早期：《鹳鱼石斧图》 2.夏商周以人物肖像为主 战国帛画：《人物龙凤图》 《人物御龙图》 3.秦汉时期门类丰富 《夫妇饮宴图》 4.魏晋南北朝，真正意义的中国画出现 顾恺之：《女史箴图》《洛神赋图》 5.隋唐五代吸收外来美术风格 （现存中国最早的山水画） 初唐 阎立本 《步辇图》 盛唐 吴道子 《送子天王图》 敦煌莫高窟壁画 6.两宋宫廷画最活跃，风俗画为最大亮点 北宋 张择端 《清明上河图》 7.元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出 元 王冕 《墨梅》 明 徐渭 《牡丹蕉石图》 清 郑板桥 《墨竹图》 隋 展子虔 《游春图》 《人物龙凤图》 《鹳鱼石斧图》 《女史箴图》 《洛神赋图》 《游春图》 唐 阎立本 《步辇图》 吴道子 《送子天王图》 敦煌彩塑 敦煌壁画 张择端 《清明上河图》 郑板桥 《墨竹图》 三、京剧的出现 1．从歌舞到戏曲 优伶 (1)春秋战国时期出现了____。 (2)_______把戏曲艺术推向了成熟。 (3)明朝时，江苏昆山一带形成______。 昆曲 元杂剧 关汉卿《窦娥冤》 元杂剧——推向成熟 王实甫《西厢记