《再别康桥设计副本.docVIP

题目：再别康桥 教学目的： 1、感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。2、学会新诗的鉴赏方法。 A。 通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。 B。通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。 1、分析意象，体会情思； 2、《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。 教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。海内存知己，天涯若比邻。王勃送杜少府之任蜀州李白的《赠汪伦》李商隐《无题》1918年到1928年，他三次旅欧，在英国伦敦剑桥大学研究英国文学时，曾在康桥河里划船，在康桥上漫步，陶醉在美丽的大自然怀抱中。1923年与胡适等成立新月社，为主要成员之一。新月派诗人不满足新诗的自由散漫,而努力追求新的格律。主张“三美”的诗歌创作原则：闻一多提出了“三美”即“音乐美、绘画美、建筑美轻轻的我走了 　　正如我轻轻的来 　　我轻轻的招手 作别西天的云彩 那河畔的金柳 　　是夕阳中的新娘 　　波光里的艳影 在我的心头荡漾 为什么不说朝阳中的新娘？ ——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。 夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？ 不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。 朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。 “夕阳”这个意象因为是太阳落山前的景象，所有往往代表衰落和下降的势头，自从李商隐《登乐游原》:“夕阳无限好，只是近黄昏”之后，更是引出了无数文人墨客对人生和理想的感慨，以至于使“夕阳”具有了固定的象征意义。徐志摩把告别的时间安排在黄昏符合惆怅和忧伤的心理特点，无形中增强了诗意和浓得化不开的感伤。 徐志摩创造性地把“柳树”比作“新娘”，实际上是一个隐喻，这个新娘是他心中的女神，是美的化身。同时诗人对新娘的爱，对康桥小缩影柳的爱，对康桥的爱，三者有层次又浑然一体，最终都归结为对康桥的依恋，这种依恋的感觉在无形中加深了。 “新娘”这一意象也非常地具有特色，因为从表面看“金柳”和“新娘”完全是风马牛不相及的，但事实并非如此。首先新娘是美丽的、娇媚的，审美主体对新娘的态度也必然是热爱的，诗人把静态的“柳”暗喻成“新娘”，也就顺理成章的把对新娘的爱平移到“金柳”上，而“柳”又是整个剑桥大学的小缩影，于是，柳、新娘、康桥三者从某种意义上发生了重叠，这种语言的含混使得“新娘”这一意象大而化之成为对整个康桥的赞美和热爱。 “艳影”是夕阳的余晖洒在河面上所形成的美景，“影”本身是一种缥缈的难以捉摸的东西，象征着现实的难以捉摸和观察者内心的迷惘，更有甚者预示着幻灭。在诗人加了修饰词“艳”之后显得别具一格。离别往往都是暗色调的，这样才能烘托悲伤的心情，而徐志摩这里却说“艳影”，一方面是写实，另一方面也突出了诗人特有的洒脱气质。另外“艳影”显然是在诗人的眼前荡漾，而诗人却说是在“心头”，这种化实为虚的玄想也增添了诗意，同时表现出诗人对康桥的珍视。同时又为下文沉淀着“彩虹似的梦”做了铺垫。其实“虹”这个意象本身也预示着梦想的幻灭，因为彩虹虽然绚烂多彩，但终究是昙花一现，不能长久。 ⑵从什么角度写的？（生回答师板书：角度：色彩：明丽；形态：柔美；声音：静默。。。。。。⑶三个意象之间是什么关系？（手法：以新娘喻金柳——修辞：比喻；“金柳”是真实存在的景中实像，“新娘”是想象而生的景外虚像，“金柳”“新娘”两个意象叠合成的“艳影”，亦实亦虚——虚实相生；静、静、动——动静结合。三个可以叠合的意象先后出现，其与诗人的心灵距离越来越近，诗人的情感：喜爱（板书）则越来越浓。） 诗人妙用比喻，把被夕阳染上了金辉的柳树比作穿上了嫁衣的新娘，进而写其波光里的“艳影”在自己心头“荡漾”，虚实相生，动静结合，生动形象地描绘出景物明丽、柔美、静默的特征，抒发了诗人喜爱沉醉之情。 （5）齐诵——问：诗中哪个词语较明显地表现出诗人喜爱沉醉的情感？左边板书：“荡漾”，“荡漾”是什么意思？（碧波荡漾：“起伏晃动”）说明“我”的心因艳影而怎样？（生答：“晃动”等），师：特别渴望做她的新郎，是吧？接着板书：（动、倾、醉、迷） 软泥上的青荇 　　油油的在水底招摇 　　在康河的柔波里 我甘心作一条水草 齐诵——之后追问： 青荇 “青荇” 也是一个古典意象。青荇（又名荇菜），叶子略呈圆形，浮在水面，根生在水底。形态与生态近于荷花，又称“水荷”。《诗经·关雎》 “参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。”诗歌托物起兴，拘无束、自由招展的水草。常年沐浴在康河柔波的水草是那么的自由畅快，只要是能在康桥，哪怕是化作最卑微的一颗水草，志摩也是欣然的、快乐的且满心向往的。羡慕、神往 《再别康桥》是这样描绘“青荇”的：“软泥上