《很超级好.docVIP

过。这天，俺对着集合起来的高矮胖瘦，黑的白的一堆镜头偶发奇想，何不挨个写写，一锅把它们乱炖了，整它一个大杂会，岂不也是好菜一道，也算是竖碑传吧，为了那挥不去的纪念。从十来岁上开始接触摄影到今天，说长不长，说短不短，也有四十多年的光景。回首漫漫发烧路，在知天命时悟出来一个道理：摄影四分靠感觉，三分靠机遇，二分靠技术，一分靠器材。先说四分靠感觉，所谓感觉也就是个人的艺术修养。人们常说，世间不缺少美，缺少的是发现美的眼睛，一个相同的题材，一次共同的拍摄，不同的人会选择不同的角度，不同的构图，不同的拍摄时机，拍出来会是不同的效果，为什么呢，因为每个人的艺术修养不同，他的艺术感觉不同，他发现的美也就会不同。能不能从平凡中发现美，发现什么样的美，怎么样来表现美，靠的就是个人的艺术修养也就是感觉，这是可以说是娘胎里与生俱来的天赋，也是决定一切的。它决定一个能成为师，还是能成为匠，或者就是一个普通拍照片的。其次是机遇，一个人一生会遇到很多事，也会有很多机会，抓住了的就是机遇。摄影大师之所以能够成为大师，就是他们抓住了别人没有抓住的机会。比如拍风光，你可能一生遇到过很多次奇异天象，但是随身没带相机，饱享眼福后，机会随之而去；如果你一生只遇到了一次，你恰如其份的将它纪录和定格在了相机上，那么它就可能成就你一生的辉煌。摄影是瞬间艺术，是定格时空的艺术，所以机遇也就格外的重要，俺把它排在第二位。有人说摄影技术才是最重要的，其实不然，俺本来是把它放在最后，因为现代科技的发展，相机的自动化程度越来越高，几乎到了无所不能的地步。但是再高的科技也还是要靠人去用。玩摄影，有的人技术至上，有的人器材至上，唯独俺把它排在千年老三。道理说穿了也很简单，没有感觉发现不了美，没有机遇抓不住美，空有再高的技术也是白搭白。一字排下来，发现美，抓美，留住美也就顺理成章了。摄影是门艺术这谁都知道，摄影不唯器材，但是离开器材万万不能。俺是一个器材党，照理应该把器材放在第一位，为何偏偏俺给它垫了底？随着数码技术日新月异的发展，几乎已是无所不能。过去摄影讲技术，一些很难的东西到了数码时代成了轻而易举的事。随着人们生活水平的提高，那些高高在上，可望不可及的天价器材也如王榭堂前燕般落下了凡尘，当今的时代几乎就是一个全民单反的天下。一系也好，红圈也罢，成了稀松平常事，所以它也就只好撂最后了。人贵有自知知明，也正是因为明白了这个道理，知道了自己的天赋不足，艺术修养不够，成不了摄影师，最多也就是一盒骨灰：）书归正传，开始说器材。第二篇：品牌说到器材，首先不能不说的就是品牌，从打八十年代小日本的相机进了中国，佳能，尼康，美能达......这门派之争就没有一日消停过。在这前后虽然也有过德国、苏联、国产等等其他牌子的相机，却很少有口水之争，想来恐怕也是因为它们过于小众化了吧。其实当你遍用了这些相机后就知道：说穿了器材就是照相用的工具，不论啥牌子，存在即是合理，都有所长，也都有所短，十全十美的器材是没有的。因为器材商它要赚钱，根本就不会生产这样的东西。作为使用者，我们需要研究和探讨的只是每一种器材它的长处和短处，努力做到扬长避短。用好了什么器材都能拍出好片子，用不好，再好的相机也是白扯。胶片时代大家公认尼康相机锐，佳能相机细腻，美能达相机柔美，进入数码时代后，各品牌间多了些相互融合，但以往的特点依然一脉相承。这些器材虽然规格一样，却又各自独立，互不相通，在云云众影友中也依器材分成了所谓尼康的钢丝，佳能的铁粉，索尼的死党，彼此形同水火，汉贼不两立之势。特别是一些新入门的发烧友，对器材一知半解，似懂非懂，更是对自己的这一门赞不绝口，大有舍我其谁的架式。实际上当你用遍了各家的器材，并对它们的性能有了比较充分的理解和认识后，就会知道：这些门户之见毫无意义。不论是大众的尼康、佳能也好，还是索尼和小众的宾德、奥伦巴斯或者其他牌子的相机也罢，都有它们的独门秘藉，象尼康的3D彩色矩阵测光，51点自动对焦和3D追踪系统；佳能的带辅助对焦点的中央F2.8高精度十字型对焦，63区TTL全开光圈测光；索尼的双十字高精度对焦，40区蜂窝图形测光SPC和机身防抖，可以说是各有胜场，都可以满足不同条件的拍摄需求。在镜头方面，尼康有金圈，成像锐利，色彩浓郁；佳能有红圈，成像细腻，层次细节丰富；索尼也有从美能达继承下来的G头和蔡司助阵的ZA，色彩适中，成像油润柔美；同样是难分伯仲。人们对美的认知不同，对美的喜好不一，形成了不同的风格和流派。正是由于有了这些不同的风格和特点，使得难调的众口，有了各取所需的可能。尺有所短，寸有所长，种种的不同，成就了多姿多彩的影像世界，也满足了人们多元化审美要求。凡事有一利，也必随之有一害。尼康锐利，色彩浓郁，也使得它的在层次和细节上有所缺失，适合于大众的审美习惯，却不