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安东尼·高迪的建筑镶嵌艺术 　　19世纪末20世纪初的西班牙建筑大师安东尼·高迪是西班牙新艺术运动的领军人物。高迪的建筑镶嵌艺术独具魅力，他运用随手可得的各种材料，如玻璃、陶瓷碎片、珐琅、天然石材等来实现他的艺术梦想。其镶嵌作品与整体建筑风格构成了有机的整体，极大地提升了建筑的功能和内涵，带给人强烈的视觉冲击力。 　　西班牙的加泰罗尼亚地区和巴塞罗那的许多建筑，与世界上其它国家的建筑风格大异其趣。如米拉公寓、格尔公园、文森公寓、巴特罗之家和圣家族教堂等，风格怪异，不循常理，打破了常规建筑程式化的造型原则和造型特征，而代之以曲线和波浪线，并且在建筑的外立面上用玻璃、陶瓷碎片、珐琅、天然石材等料器进行有意味的镶嵌装饰。这些纹饰与整体建筑风格构成了有机的整体，极大地提升了建筑的功能和内涵，带给人强烈的视觉冲击力。 　　这些建筑的设计者就是19世纪末20世纪初西班牙最富盛名的建筑和设计大师安东尼·高迪。他是西班牙新艺术运动的领军人物，一生醉心于工作，创造了18件极富想象力的、独创性的建筑杰作。他认为：“建筑的作品就是光、雕塑、结构和装饰等的和谐。”高迪的建筑镶嵌艺术独具魅力，人们视若垃圾的陶瓷碎片、玻璃残片是激发其创作灵感，实现其艺术理想的绝佳媒介。 　　一、多变的镶嵌艺术风格 　　在建筑物的内外墙壁及雕塑作品上装饰各种材质综合而成的镶嵌纹饰，是高迪独创性的艺术特色。他的建筑镶嵌艺术，无论在风格上还是手法上，既不同于拜占庭时期的镶嵌画，也异于伊斯兰风格的镶嵌装饰。他把平面镶嵌用于立体的建筑和雕塑，使古老的镶嵌艺术焕发出独特的艺术魅力，拓展了镶嵌艺术的语言表现力，使其不再是对建筑进行装饰美化或是有功利目的的附庸成分。在高迪的艺术创作中，镶嵌艺术是构成整个建筑不可或缺的有机组成部分，与建筑构架及建筑风格共同成为一个和谐的整体，提升了建筑的文化品位，这是高迪对建筑镶嵌艺术做出的最大贡献。 　　高迪的建筑镶嵌艺术造型奇特、色彩绚丽脱俗，其题材来源丰富，既有加泰罗尼亚地区的民间神话传说，也有独具异国情调的装饰纹样，还有纯粹的几何纹饰及自然界中真实存在的各种生态纹饰，与整个建筑及建筑周围的环境形成和谐的整体。其中，花草纹样、几何纹样的造型反映了他受到东方伊斯兰艺术装饰风格和“艺术与手工艺运动”以及“装饰艺术运动”设计思潮的影响;波浪般起伏的动态造型和画面中暗含的无穷感，光在作品构思中的恰当利用，戏剧性的夸张效果以及各种造型艺术表现形式的综合利用，也体现了高迪深受巴洛克艺术和新艺术运动思想的影响。但高迪又不是简单的“拿来主义”，而是融合了本民族文化传统，创造出独特的个性化建筑及装饰艺术语言。 　　高迪崇尚自然。他认为自然就是美，但自然美不是刻意的美，而是有效用的、实用的美。他说：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西!”所以，他的建筑流动着自然的曲线、绚丽的色彩和生动的形象。仅圣家族大教堂的西立面就用了一百多种动植物造型进行装饰;格尔公园屋顶的采光通风装置也借用了葡萄、海螺等自然形象;文森公寓的建筑表面也用陶瓷碎片、玻璃等镶嵌成错落有致的万寿菊造型，室内的顶饰也镶嵌了大量植物纹饰。格尔公园即高迪自然主义艺术美学思想的成功范例。对公园的建筑，高迪运用了优美的曲线来建造，并镶嵌有大量动植物自然纹饰，所用镶嵌料器为玻璃、珐琅、陶瓷残片等材料，以绝无仅有的形式呈现给世人。高迪对陶瓷、玻璃等镶嵌材料的特性极为熟悉，很多纹饰甚至带有游戏性质，其诙谐的装饰设计手法带给人轻松、愉快的感觉。如格尔公园入口处的巨型蜥蜴，是用碎陶瓷片和彩色玻璃片进行镶嵌装饰而成，集美化与实用为一体，既美化环境，又是下水通道。位于百柱厅上面的包厢式蛇形长椅，全部用陶瓷、玻璃等碎片和异型釉面陶片进行镶嵌，纹样丰富多变，色彩绚丽但不艳俗，充满了自然主义气息。百柱厅顶部充满浪漫主义情趣的镶嵌装饰纹样，色彩对比强烈，纹样取于自然，而陶瓷、玻璃等镶嵌材料的对比使用使不同材质的美感发挥到了极致，带给人极大的视觉审美享受和精神满足。 　　高迪迷恋曲线造型。他认为“直线是人为的，只有曲线才是天赐的”，“自然界没有直线存在，如果有，也是一大堆弯曲线造型转换而成的”。在这种理念的指导下，他的建筑多以曲线形式呈现。米拉公寓无论是在建筑的内部还是外部，甚至包括纹饰，都找不到一根直线。他还在屋顶上建了许多造型诡异的烟囱和通风口，有的不作装饰，有的用灰白色的碎瓷片进行拼贴镶嵌，还有的是用浓艳的绿色玻璃碎片进行镶嵌，运用表面比较光洁的料器所折射出的神秘光泽，象征救赎与希望。而巨大的石材和细碎的陶瓷、玻璃碎片这两种物理属性迥异的材质的对比使用，又增加了建筑的轻盈和灵动，极大地丰富了视觉语言。 　　几何化装饰是波斯建筑的传统风格，这种简洁的纹样深深地影响了高迪，在他设计的许多建筑纹饰中都有创造性的运用。格尔公园中看门