徐悲鸿,勿慕时尚[精选].doc

达仰“勿慕时尚，毋甘小就”及注重默画的艺术思想对他影响较大，使得他没有...词坛名家乔羽在推出个人文集的跋中，只写了两句：不为积习所蔽，不为时尚所惑。两句话，言简意赅，韵味深长，堪为他一生的追求，一生的写照。美术主张?1920年发表的《中国画改良论》，是他第一篇论述中国画改良的重要著作。文中提出“古法佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”的著名主张，提倡写实，反对抄袭，并提出“改之方法：学习、物质（绘画工具）、破除派别。”1929年发表《惑》《惑之不解》等文，明确倡导现实主义，反对P．塞尚、H．马蒂斯等人的艺术，又认为“美术之大道，在追索自然”。1932年著《画范·序》，提出“新七法”：①位置得宜，②比例准确，③黑白分明，④动作或姿态天然，⑤轻重和谐，⑥性格毕现，⑦传神阿堵。并指出：“苟有以艺立身之士，吾唯以诚意请彼追寻造化，人固不足师也。”1942年发表《新艺术运动之回顾与前瞻》一文，论及艺术的美与艺术家的修养：“夫人之追求真理，广博知识，此不必艺术家为然也。唯艺术家为必需如此，故古今中外高贵之艺术家，或穷造化之奇，或探人生究竟，别有会心，便产杰作”，“艺术家应更求广博之知识，以美备其本业，高尚其志趣与澄清其品格”。1947年先后发表《新国画建立之步骤》《当前中国之艺术问题》等，重申注重素描的严格训练，提倡师法造化，反对模仿古人，指出：“艺术家应与科学家同样有求真的精神”，“若此时再不振奋，起而师法造化，寻求真理，……艺术必亡。”徐悲鸿继承了中国古代画论中关于“师法造化”的优良传统，又强调了艺术家的追求真理、探究人生，见出艺术是真善美的统一，这是他对现实主义美术理论的贡献。 达仰“勿慕时尚，毋甘小就”及注重默画的艺术思想对他影响较大，使得他没有...　中国现代美术的奠基者 　　徐悲鸿（1895-1953年）是我国现代杰出的书画家、油画家、美术教育家。江苏宜兴人。徐悲鸿家境贫穷，早年曾在高奇峰的资助下进入复旦大学。1915年，年仅20岁的徐悲鸿到上海，以画插图和广告维持生活，并开始卖画。也在这一年，他寄了自己精心创作的《马》，给当时画坛享有极高声誉的高剑父、高奇峰兄弟，高氏兄弟看到徐的作品后十分赞赏，认为“虽古之韩幹，无以过也”。该画即由上海审美书馆印出，为徐悲鸿发表的第一张画。恰巧这时徐悲鸿又考取了复旦大学，但无钱进学，幸好得到高奇峰的资助。1917年5月赴日本东京研究美术。11月回国后应蔡元培之邀任北京大学画法研究会导师。1919年他和夫人蒋碧薇登上海轮留学法国，先入徐梁画院学素描，后考入巴黎高等美术学校，受教于历史画家佛拉孟。1920年在著名画家达仰的画室学习素描、油画，达仰曾教导他“勿慕时尚，勿甘小就”。又赴德国、比利时学画。1927年回国后历任中央大学艺术系教授，北平大学艺术学院院长等职。1933年曾携中国近代绘画作品赴法、德、比、意、美、苏联等国展览。解放后，任中央美术学院院长、全国美术家协会主席。徐悲鸿毕生高举改造中国画的大旗，在中国画坛造成很大影响，他是中西结合的倡导者，以写实主义改造中国画的实践者。在绘画创作上提倡“尽精微，致广大”；对中国画主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之”，对西方绘画，凡“可采入者融之”，总的概括起来为“守之”、“继之”、“改之”、“增之”、“融之”五法；在艺术表现上，主张“宁方毋圆，宁拙毋巧，宁脏毋净”。徐悲鸿走的“以西润中”的道路。他将中国画的以“线”为主和“融”西画于中国画之中，既有新意，又不失中国气派。 徐庆群 高占忠 ? ? ——徐庆平眼中的父亲????? 谈起中国的美术教育，人们往往想到徐悲鸿——一位中西合璧式的大师。他继承古代画论中“外师造化”的传统，引进了西方古典写实主义，融合中西绘画，关注现实生活，堪称中国现实主义美术的先驱。 近日记者采访了徐庆平先生，从中我们可以感受到大师的风采。 我还小的时候，父亲请齐白石先生为我刻了一方名章 徐庆平，徐悲鸿先生的哲嗣，1946年生于北京，祖籍江苏宜兴，徐先生在家中行三，有哥哥、姐姐和妹妹。徐庆平的祖父徐达章也是当时一位正直不阿的画家。 徐悲鸿先生说过，学画要具备三个条件：一是勤奋，二是毅力，三是中等以上的禀赋。如果禀赋差点，也没有关系，就像烧水用铝锅与用铁锅的区别，只有快慢之分，没有烧不开的。 徐庆平四五岁就开始习画。在父亲的眼中，他具有学画的禀赋，但一定要勤奋。徐先生回忆到，“父亲没有直接说过，也没有要求我成为画家，但是他非常注意培养我们对学习、对书画的兴趣。他要求我们兄妹每天写大字，习画。我还小的时候，父亲请齐白石先生为我刻了一方名章。我当时很珍惜，但并不知道作为何用。后来在给自己的作品盖章时，我才领会父亲的一片苦心。”徐先生没有辜