民俗文化欣赏[精选].ppt

第六章民俗文化欣赏 教学目标 能够了解传统的艺术，认识民间信仰，熟悉不同的民族服饰文化及生活风俗。 教学重点 认识传统服饰文化，掌握民间生活风俗。 教学难点中国传统艺术和民间信仰 第一节中国传统艺术 一、精湛绝妙的表演艺术 (一)戏曲 1.历史 中国戏曲的起源可以追溯到古代的歌舞、秦汉时代的角坻(相当于现代的摔跤活动)和优戏(一种由民间艺人表演的歌舞戏谑节目)。 唐代出现参军戏，主要是参军等脚色表演滑稽的动作或对话。 北宋时形成宋杂剧。一般认为南宋时温州一带产生的戏文，是中国戏曲最早的成熟形式。 中國戲曲欣賞 戲曲角色溫習 1. 正直青年男子，以唱功為主， 這是甚麼角色？ 戲曲角色溫習 3. 正直青年男子，以武打為主， 這是甚麼角色？ 戲曲角色溫習 5. 老年男子，是甚麼角色？ 戲曲角色溫習 7. 以小丑形式出現的女子，動作詼諧，這是甚麼角色？ 戲曲表演藝術的四大範疇 『做』功的基本表達形式 「手」、「眼」、「身」、「步」法 虛擬動作的價值 手法：開窗、關窗的動作 身法：騎馬的動作 眼法：撲蝶的動作 步法：走俏步 粵劇中的水袖和水髮 粵劇中的水袖和水髮 粵劇中的水袖和水髮 3中国部分传统戏曲剧目 例如元代关汉卿的《窦娥冤》、《望江亭》、《拜月亭》，王实甫的《西厢记》，高则诚的《琵琶记》，汤显祖的《牡丹亭》；清代华洪异的《长生殿》，孑L尚任的《桃花扇》等。但是大量的剧作则是民间创作的，它们既有表现“三国”、“水浒”、“杨家将”的历史故事戏，有表现神话传说的《白蛇传》、《梁山伯与祝英台》、《天仙配》、《牛郎织女》等传奇故事戏；又有表现村社生活、乡土气息浓郁的《小放牛》、《双推磨》、《夫妻观灯》、《走西口》等民间生活故事戏 据统计，中国戏曲剧种有360多种。其中有以一种声腔为主的京剧(皮簧腔)和豫剧(梆子腔)；有几种声腔结合的川剧(昆曲、高腔等)；有由歌舞发展而来的黄梅戏；有从说唱演变而成的越剧等。 （1）．京剧 京剧形成于北京，流行全国。清乾隆五十五年(公元1790年)四大徽班陆续进京演出，于嘉庆道光年间同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，接受了昆曲、梆子腔等的剧目、表演和音乐，逐步形成了具有北京地方特色的艺术风格和表演体系。 。 京剧脚色行当分生、旦、净、丑四大行，常用白、红、黑等各种颜色勾画不同脸谱来突出人物性格，表示人物的忠、奸、善、恶。京剧伴奏乐器以京胡为主，二胡、月琴、三弦为辅，间用唢呐、笛子；打击乐器有单皮鼓、檀板、大小锣、铙钹等 京剧传统剧目多达1300多个，著名的有《将相和》、《宇宙锋》、《群英会》、《空城计》、《贵妃醉酒》、《野猪林》、《拾玉镯》、《三岔口》、《打渔杀家》等。 （2）．豫剧 豫剧已有300多年历史，它于明末清初在河南地方小调的基础上，吸收秦腔、蒲州梆子腔、弋阳腔等，经过相互渗透、融合而形成的。因其以弦索和打击乐器伴奏而以梆子决定节奏，故又称河南梆子。 河南豫剧界人才辈出。常香玉的演唱刚健豪放，细腻大方，唱、做、念、打功夫尤深，所演《拷红》、《大祭桩》、《断桥》、《花木兰》等堪称豫剧楷模，饮誉四海。陈素真擅演深沉哀怨之戏，表演艺术妩媚潇洒，所演《三上轿》、《宇宙锋》等令观众折服；马金凤不仅武功精湛，而且唱腔圆润，似莺啼凤鸣，悦耳动听，所演《穆桂英挂帅》令人赞叹；崔兰田所演的《秦香莲》，质朴无华，浑厚深沉；阎立品所演的《藏舟》，含蓄庄重，人物内心世界的刻划细致入微，其笑无声而甜，其哭哀而不嚎。上述常、陈、马、崔、阎被誉为豫剧界的“五朵金花”。 （3）．川剧 川剧流行于四JlI和云贵部分地区。清雍正、乾隆年间，昆腔、高腔、胡琴、评弹等剧种和当地民间小戏“灯戏”同时流行，在长期发展中逐渐多用四川方音念唱，同台演出，相互影响，形成了较多的共同风格，后来就统称川剧。 川剧锣鼓以打击乐为主，有“三分唱，七分打”、“半台锣鼓半台戏”的说法，与温文尔雅的吴越戏曲相比，格调迥然有别。象以辣为主的川菜风味一样，川剧同样表现出一种辛辣活泼、幽默风趣的浓烈川味。川剧语言，诙谐活泼，滑稽中横溢出讽刺的意味。川剧剧本，喜剧情调很浓，无论正剧、悲剧、大戏、小戏，皆含喜剧成分，或用喜剧手法处理。川剧表演细腻，富于生活情趣，小生、小旦和丑角的演技与舞蹈身段尤为突出。舞台上的变脸，采用扯、揉、吹等形式，干净迅疾，表演引人人胜。此外还有翎子功、托举、钻火圈等不少绝技。 （4）．黄梅戏 原为湖北、安徽、江西三省交界地区流行的“黄梅采茶戏”，清道光以后，其中的一支流入安徽安