建筑与歌剧结业作业..docVIP

建筑与歌剧结业作业 学院 信息科学与工程 学号 20131107071 电话上课时间 2015 年 2 学期 星期（三） 一、从时代地域建筑文化背景、歌剧情节、该版的舞台设计、演唱技术、音乐旋律、建筑与音乐关系等几方面分别谈谈你对下面歌剧的观后感和启示及建筑与歌剧的关系，并A4打印出来，订好最后一周(13周)交到课堂上。 本人向世人承诺：本人的作业是独立完成的，没有任何剽窃、抄袭等违反学术道德、学术规范的行为！签名　　　　　　　　　　　 1.茶花女（斯特拉塔斯、多明戈、马可内尔 大都会歌剧院/列文版） 20分（建筑文化、歌剧情节、该版的舞台设计、演唱和表演技术、音乐旋律每一部分3分） 时代地域建筑文化背景 法国巴黎上流社会的奢华，名利场的险恶，贵族的骄奢淫逸，揭示了在 19 世纪 40 年代的法国社会现实。小仲马创作《茶花女》，是在大仲马奢侈豪华而又飘浮不定的生活影响下，觉得用功和游戏都索然寡味。20 岁时，他就结识了一些有夫之妇，过着纸醉金迷的生活。另一方面，小仲马热切地期望着自己也能像父亲一样，扬名于文坛。于是，他也开始从现实中取材，从妇女、婚姻等问题中寻找创作的灵感。 《茶花女》是一部凝聚永恒爱情的影片，以女主人公薇奥列塔的生活经历为主线，真实细致的描写了一位外表与内心都像白茶花那样纯洁美丽的巴黎风尘女子，为了自己不被认同的爱情而被命运遗弃，最终香逝人间。影片中洋溢着浓烈的抒情色彩和悲剧气氛，有感人肺腑的艺术魅力。 歌剧描写了十九世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物--薇奥列塔。薇奥莱塔原是周旋于巴黎上流社会的名妓，为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感，毅然抛弃纸醉金迷的生活，来到巴黎近郊与阿尔弗莱德共同酿造爱情的蜜。但是，阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对，强要她承诺与他的儿子断绝来往。为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福，她决心牺牲自己的爱情，忍受着内心的极大痛苦，重返风月场。阿尔弗莱德误以为她变了心，盛怒之下，在公开场合羞辱了她。薇奥莱塔信守对乔治欧的诺言，未向自己的情人道破真情，但患有肺病的身体承受不了这一致命打击，就此卧床不起。不久，乔治欧良心发现，把全部真情对儿子言明。但当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边，她已经奄奄一息了，疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。 舞台设计 舞台设计大致分为两种，一种是立足于故事，按照时代背景进行具象化的再现；另一种是立足于人物内心，将设计者置身于角色的喜怒哀乐之中进行体现，而我认为《茶花女》属于后者。乍看布景，以为只是不靠谱的设计师的随性之举，毕竟简洁的现代背景永远赶不上再现复古宫廷的华丽与典雅。然而细细品味，却被设计者的用心而深深折服。如舞台上两个阶层巨大的高度差，女主人公的心比天高身为下贱将她禁锢在灵魂的深渊里，贵族们站在高处对深渊中的她只有观望和漠然。还有那些空荡荡的白椅，它们的各种组合达成了不同场景的变换：宴会厅，街道，家中……有铺上花布的它们又构成了恋人交欢时心中的盛放的激情。 但我觉得，那些苍白的颜色，何不是期待爱情的薇奥莱塔内心空虚的写照，又何不是她在收到“岳父”逼迫时无助的表达。苍白不仅是渲染氛围的颜色，更是人物的内心的体现。舞台上巨大的、宛若生命般不可抗力的钟表，它忠诚地一刻不停的走着，催促聚会的散场，缩短相恋情侣的喜悦，也驱赶着美丽的薇奥莱塔被命运挟持直到死亡。高墙、白椅、钟表是这场歌剧舞台布景给我留下最深印象的部分。想来《茶花女》看似简洁的布景，确实把这部歌剧的情感发挥到了极致。 整个舞台效果时而气势宏伟，时而清新自然。在豪华的宫殿、欢愉的聚会上，充分体现出上层社会的奢侈。在乡下的田园，又是那么的清新自然，自由自在的生活，让薇奥列塔再一次找回了自己，找回了属于她的快乐。 这部凝聚着永恒爱情的影片洋溢着浓烈的抒情色彩和悲剧气氛，演唱者将小仲马笔下的茶花女演得活灵活现，成功塑造了玛格丽特从光鲜的交际花到找到自我的茶花女，但最终含恨病逝的圣女形象。 《茶花女》的音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌词和感人肺腑的悲剧力量，集中体现了威尔第歌剧创作中期的基本特点。虽然由于各种社会原因而遭到失败，但它很快就得到了全世界的赞誉，被认为是一部具有出色艺术效果的巨著，并由此成为各国歌剧院中最受欢迎的作品之一。 《饮酒歌》是歌剧第一幕中的一首欢乐的歌曲。这首歌曲调轻快优雅、旋律鲜明易记，所以广为流传。唱出了为青春、为美好爱情干杯，表达了对真诚爱情的渴望和赞美。 2.弄臣（维克赛尔、格鲁贝洛娃、帕瓦洛蒂维也纳国家歌剧院/夏伊指挥 ）20分（建筑文化、歌剧情节、该版的舞台设计、演唱和表演技术、音乐旋律每一部分3分） 时代地域建筑文化背景 《托斯卡》是G.普契尼创作的歌剧，共3幕，作于1900年，同年在罗马首演。剧本