法无定法气概成章2015.07.23全解.doc

法无定相??气概成章 ——油画家张冬峰和他的学生访谈 张冬峰,一个长期行走于绿色山脉中的风景油画家，十年如一日地在自然山水中追寻艺术之梦。人们在为他的这种孜孜不倦而感动的同时，更为他作品中轻松愉快的线条、清新自然的色调、恬淡闲适的意境着迷，因此，常有不少青年画家或学生不远千里去写生现场观摩张冬峰作画。有人说，张冬峰画里的那些山、水、树木、花草、房屋像一对对恋人，永远都有谈不完的爱恋；也有人说，张冬峰的画里有一首童谣或一支山歌，让人们找到了童年的梦、回家的路；还有人说，张冬峰的画里有一种禅意，让人洗去铅华、回归本真。然而，张冬峰在写生和创作中如何去选景、用笔、着色、构图，如何在教学中传授其创作理念，如何表白他对艺术的挚爱、抒写他诗人般的情怀……这都是鲜为人知的，笔者就以上这些疑问，采访了张冬峰本人及他的几位硕士研究生。 周丕华（广西艺术学院漓江画派研究中心老师，以下简称周）：很多人都喜欢你的油画，觉得很有中国味儿，是因为你运用了中国画的创作技法，你对这一的评价有什么看法？ 张冬峰（广西艺术学院教授，以下简称张）：油画跟中国画的特质还是有本质上的差别，比如油画在覆盖力方面比国画更有优势，而国画更讲求一气呵成的水墨印象。同时，油画可以反复添加、覆盖，色彩丰富，是一种粘稠性的液体，所以它的笔触上也跟国画的笔触不同，可以是厚的，或者是凸出来的，但国画的大面积的皴擦、节奏的美我也在油画里也使用了，所以两种语言——国画的、油画的反复的重叠，便形成了我个人的一些面貌，因此我并不以牺牲油画技巧来讨好国画，还是以油画本质作为一个主线。事实上，在我的油画里贯穿更多的是中国画的理念、美学观念，八大山人是我最喜欢的国画家之一，他在构成上，用笔上充分体现了中国画的一种美学理念和格调。 周：你觉得八大山人的创作或美学理念最典型的特点是什么？ 张：我认为是一种高度凝练的艺术语言，它不需要反反复复地去说服人，他省去了那些繁杂的东西，留下的都是精华，他的东西有点苦涩、拙味。有时候，艺术有点涩、拙是好事情，所以我也告诫自己的绘画不要过于成熟、甜美，我曾经在太行山带同学写生，跟同学讲过我的语录：“一个果子熟透了，就离腐败不远了”，艺术也不要让它熟透，让它有生涩感，在艺术里，可以美，但是不要太甜。我现在很喜欢国画，等以后老了有机会我也画一画国画。 周：你之前主要是以广西南方风景作为研究对象，而且在内容和形式上也最具亚热带风景特点，在你去北京后的这几年，你在创作上有哪些新的启发？ 我在风景油画这个领域里，对于广西南方风景的研究,算得上比较执着的画家之一，所谓执着就是投入研究方面的时间相对来说比较早、比较长、比较专一，而且到了50多的岁数了，从小到大就追求风景艺术，现在已经有几十年的积累，做一件事情，没有功劳也有苦劳，没有成功也有教训，不管从哪方面来说，都值得认真总结一下，为风景研究提供一些切身处地的素材。 去北京四年多，在那里接触了新的平台，接受了来自全国的，来自京城的优秀画家，对艺术眼界、胸怀来说都是一个提升的过程。艺术风格、样式上，我已经在画界里得到了一些肯定和评论，认为我的画注重中国画审美的意味、与西洋画的结合自然而又有创新，这个取向没有变，我现在继续深化，希望把它升华、深入。 周：听说你近年成立了一个南方油画山水画派，这个画派跟你目前的创作研究有什么联系？ 2013年7月，我和来自全国11个省的著名风景画家共同成立了“中国南方油画山水画派”，大家推选我为会长。这个画派主要是关注南方风景的油画表现，以及中国山水画精神方面的研究，这样一来，加重了我对南方风景研究的分量、力度和动力。目前，我个人研究的重点放在广西，一是以南宁为中心辐射到四周的坡岭、水塘；二是以桂林为核心的漓江山水。我现在回到广西来，打算延续原来研究的路子，继续研究这个领域。我认为一个人的一生是短暂的，即使是100多岁也是短暂的，特别是有用的年龄，这是客观规律，那时候不能说没有用，即使脑子不笨，也不能整天提着画箱去写生。因此，人的有效、有用的生命是短暂的。每个人做事情都有自己的选择，我选择在有限的生命里把南方的风景做透。大家推举我做会长，应该是对我这方面的鼓励、信任，在这个画派里面，每一个画家都有自己的特点、研究方面出色的地方，我们组织这个团队，也是给大家相互学习、交流、发展的一个平台。 ? 周：跟张老师学画画的这三年里，给你最大的感受或启发是什么？ 兰敏（张冬峰研究生，以下简称兰）：我们跟他学了很多，有一点很重要，就是取景、踩点，比如说，在我们看来很普通的景，一走就过去了，张老师却会慢慢地、边走边看，直到他心中有数，但他看好的景不会立即告诉你，到了第二天，他带我们去的还是第一天去的地方。很多时候，在我们看来毫不起眼的景，但他画起来就就很特别，为什么呢？因为他可以在普通的景里找出亮点、闪光点，并用他的艺