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陶 瓷 装 饰 材 料 应 用 II — 粉彩 古彩 古彩的概述及典型时期的特点 古彩的名称 古彩又名“硬彩”“五彩”“康熙五彩”。 “五彩”指的是古彩最初是由五种颜色组成：红、黄、蓝、紫、绿，故名“五彩”。古彩起源于明初，成熟于成化年，并于清康熙时代达到了技术和艺术的顶峰。 古彩的特点： 古彩的烧成温度：780--800 ℃ 古彩各个典型时期的特点 ①明代洪武、永乐、宣德、成化：（1368-1488） 是古彩的形成阶段。期间出现了“釉上红彩瓷”、“青花红彩”、“青花五彩”和“斗彩”陶瓷装饰。这些彩绘品种为古彩的形成和发展奠定了基础。 ②明代嘉靖、万历时期（1522-1620）： 装饰内容：以云鹤纹/暗八仙、灵芝、八卦等道教思想内容的纹饰最为常见，同时，还出现形象虽较简约生活气息却浓郁的婴戏图纹和表现神话故事的题材等。 装饰风格：以繁复、满密的纹样装饰为主，艺术效果显得华丽浓艳，色彩也浓烈鲜艳，对比强烈 。 装饰技法：嘉、万时期迅速发展了新的镂空工艺与五彩相结合的装饰手法，工艺上有了新的突破。 装饰器型：除传统的坛、罐、碗、瓶之外，发展了新的较具有实用性的造型。 ③清代康熙时期（1662-1722） 直到清康熙时期,“五彩瓷”才真正进入到“釉上五彩”的领域，康熙的釉上五彩是清代釉上五彩的杰出代表。 在器型上，以大型器物为主，气魄雄伟，具有敦实、厚重之感。 在题材上，除传统表现的山水、人物、花鸟、草虫、走兽、鱼藻、博古图案和婴戏图之外，还出现了很多描绘宫廷生活或人们安居乐业的情景，如仕女图、十美图、四妃十六子图、以及田耕、捕鱼、织布等图。 在构图上，大明五彩大多是平面化的装饰方法，各种形象大小不等地平铺在器皿上，而康熙五彩受当时文人画的影响，构图绘画性较强，讲究虚实、层次，按画面主题需要，或满密紧凑、密不透风，或空旷开朗、疏可跑马。另外，康熙五彩还吸收了西洋绘画的透视表现方法，在色彩处理上注意深浅、明暗变化，使画面更具层次感、立体感和艺术感染力。 在用色上，与以红色尤为突出的嘉靖、万历时五彩不同，康熙五彩采用由红、绿、黄、蓝、紫等多种色彩交相应用，变化更多，色调统一而富于变化。 ④清代雍正时期 这一时期五彩的总体特点是器型秀丽、灵巧俊雅、画面小而精细，色彩较康熙器更为淡雅柔和，装饰风格更为细腻，构图也变得较疏朗，笔意由遒劲趋于纤弱。 粉彩各个典型时期的特点 二、粉、古彩所需工具及颜料 （一）粉、古彩所需用的笔 1、勾线笔：（又名料笔）：为油料笔、野兔毛制成、毛硬而富有弹性、笔头瘦长尖细。按大小分为：单料、料半、双料3种。双料笔一般用于写字。料半中等，单料最细，都是用常用画笔，选笔方法：“齐、尖、细、健”。 2、填笔：指填水料笔、羊毫制成、笔毛较软。 3、彩笔：用于染出明暗层次关系，笔锋纯软匀整而有弹性。 4、洗染笔（粉彩特用笔）：用于在填好玻璃上洗染。用油洗的叫“油洗笔”，用水洗的叫“水洗染”。形状和一般羊毫笔相似，但笔头更瘦小细长。 5、笃笔：一种特制笔。利用平头的笔锋来笃平，笃匀颜色。 制作方法：一般羊毫笔用线扎紧，胶住笔肚，把笔锋修成平头即可。 （二）古彩颜料： 1、油料（用乳香油调和的颜料） （1）珠明料（即生料）（2）西赤（也称油红、光明红）（3）艳黑 2、透明水颜料（用水调和的颜料） （1）古黄 （2）古紫 （3）古翠 （4）古绿：①古大绿、②古水绿、③古苦绿 第二部分：古彩的绘画步骤  4、染色： 分染是指西赤所绘花头，鸟的羽毛局部等进行有层次的染色，由深到浅，突出层次变化。 5、填色 古彩填色多为平填法，用磨好的水颜料均匀地平填于珠明料勾勒的轮廓线内，要求所填颜料平整，厚薄均匀 。 注意事项： 1）作坝 ? 把磨好的水颜料置于一个小碟中央，形成有一定高度的、类似于一个坝状的颜料堆。坝的一侧加清水，另一侧则为调和水与颜料的地方。 2）标水 “标水”是指在颜料与水充分调和后，稠稀程度适中的情况下，便可将蘸好料的笔在画面上自由填色了，“标水”的浓淡、稠稀比例直接影响到烧成后的发色效果。 “软标” 和“硬标” . 3) 始终