基于可创性图本优化美术课堂练习的研究与实践.docVIP

基于可创性图本优化美术课堂练习的研究与实践 鄞江镇中心小学 叶杰军、王斌（执笔）、王宏业、钱玉宝、汪科儿、严嫔嫔 一、研究背景及意义 随着当代教育理念的革新，在小学美术课堂教学实践中，一系列相关剪纸、拓印、设计等美术技能性训练活动，已经成为小学美术作品表现的重要内容，因这些活动使小学生美术作业的形式发生了根本性的转变，从而使得小学生的美术作品形式变得更具有创意性。在课堂教学实践中，多种美术作品表现方式，已使得小学美术课堂学习内容变得更为充实，又使得教学内容变得更为注重拓展小学生的美术思维。一般来说，家长是以关注美术作业本里的作品形式为前提，来评定自己孩子的美术学习的阶段性成果，所以，我们不可以忽视美术作业本其本身的学习价值。 长期以来，对于普通的小学生图本式作业，小学生可以直接地在白纸上进行美术创作的练习本，此类练习本又可以称为美术作业本。在这类美术作业本中，学生的美术表现手法较为单一，一般以绘画、剪纸为主，可是在小学美术课堂活动中，小学生只有短短的四十分钟课堂时间，他们更是无法表现出具有一定视觉图像效果的画面，还有学生作品的创意性无法有效地得到体现。也就是说，当前的小学生图本式作业，无法使小学生在短短40分钟的美术课堂练习活动中有效地完成美术作业，存在“作品形式单一化，且无可创性”的形式弊端。 为了克服这一形式弊端，我课题组根据《美术课程标准》所指出“加强学习活动的综合性和探索性”、“发展学生感知能力和形象思维能力”的教育理念，并结合三国画家曹不兴“滴墨成蝇”的视觉表现形式，把相关的美术性思维训练方法，应用到小学生的可创性图本作业当中，并提出《小学美术可创性图本作业的研究与实践》的课题构思。本课题将以我校1-6年级的学生作为研究主体，并提前让学生进行相关“可创性图本”的美术技能学习，同时让小学生在学习活动过程中，加深对相关学习内容的理解，从而为极好地诱发小学生的审美情趣，营造良好的美术学习氛围。 鉴于以上的分析和思考，我们利用“图本作业”这一学生的学习生活中最易见最能见的载体，使之与美术课程有机地结合起来进行美术课程与可创性图本的整合、开发和利用，力求通过生动有趣、互动协作的实践创造，对于激发学生学习美术的兴趣，开发其美术创造性思维，提高动手能力都有十分重要作用。我们通过构建可创性图本的学习框架，有利于美术教师实践能力和创新能力的培养，又有利于实验学校学生的美术兴趣的培养，又有利于校本美术作业更趋于特色化、个性化。 二、研究综述 随着新课程改革以来，不断涌现各种美术校本课程，来改变美术课程资源单一结构，我们作为教师从自己的经验和认识角度出发去探索新路，把自己教学设计和学生生活紧密相联系起来，设计出更加丰富、更加个性、更能激发学生学习乐趣的校本美术作业册。 从目前来看，我国各区域都积极地在开展美术优质课堂观摩活动，不同的、精巧的小学生美术练习形式，生动地再现在不少优秀美术课例之中。这一类美术课堂练习，无论是剪纸、拓印、泥塑等课堂作业效果，都离不开美术教师的精心设计。因而有许多省内外学校也在研究与“小学美术课堂作业”相关的课题研究，如：江西省上饶市第五小学《创设“作业超市”，提高小学美术课堂教学有效性的研究》、江苏省苏州工业园区唯亭实验小学《美术多元化材料下学生个性化作业的研究》……并取得了十分可喜的成果。 以上课题与本课题虽然都是以美术作业为研究起点，将颇有特色的课堂教学资源经过整合纳入美术教学内容中，作为教学内容必要的扩展、延伸和补充，并在教学实践的过程中，从而构建可创性图本的学习框架，完善可创性图本的作业模块，以形成富有特色的、个性化的校本美术作业，达到激发小学生热爱生活、美化生活的情感目标。 研究主体的区别，意味着它所蕴含着的教学内容不同，必将喜获独到一面的成果。我们以可创性图本作为研究题材，利用一系列的视觉传达形式，使之与美术课程有机地结合起来，从而使可创性图本作业更好地服务于美术课堂教学，并满足学生美术学习的需求。 三、理论基础 1.“教育心理学化”理论 瑞士教育家裴斯泰洛齐提出：“所谓美术创造性思维，是指美术领域中有创见性的认知活动过程。”小学生设计平面式、叠加式等可创性图本，是美术创造性思维的训练方式，且可创性图本要求在一些图形基础上进行新的发展，以此设定了相关有创见性的图像认知活动。 2.“参与性教育”理论 “参与性教育旨在使教育者都真正积极投入到整个教学活动中，通过创设民主、平等、和谐、充满创造的教学环境，使所有成员能动、全面、创造性地发展。”这是周继道编著的《教学谈》一书中所倡导的教学理念，我课题组尝试将小学美术可创性图本应用到小学美术课堂练习中，鼓励学生进行自主性的美术创作，并用文字形式描述个人创作记录，使学生学会品读自己的美术作品，从而通过相关的实践活动深化了这一教学理念。 3.“诱导模式”的策略