赵冬苓：因为热爱，所以深沉.docVIP

赵冬苓：因为热爱，所以深沉 　　电视剧是一次性消费品，即便花了很多心血，播过一遍两遍就过去了。但即使是这样，她还是希望在作品中表达出她的立场、信念、追求，希望这些深层的东西能够留下来。 　　翻看赵冬苓的作品，有着很强的辨识度。纵深历史、关注现实，以厚重大气的风格讲故事，以人物命运凸显信仰价值。从早些时候的《孔繁森》、《任长霞》、《上学路上》，到后来的《北方有佳人》、《南下》、《沂蒙》、《红高粱》、《青岛往事》，赵冬苓坚持用“大时代、小人物”体现着她的理想主义情怀和对历史的审慎，而这与鲁剧的特质不谋而合。 　　赵冬苓曾说，艺术的创作应当追求一种精神、一种崇高的悲剧感。主流文化中的真善美，就是我们应当向往和崇尚的精神，这是赵冬苓意识中的主旋律，亦是赵冬苓影视创作的主题。 　　网络搜索赵冬苓的资讯不难发现，除了谈作品之外，她还时刻关注着社会现实问题，不论是法制问题还是财税改革，她的视角始终扎根生活。在某种程度上说，全国人大代表和著名编剧这两个身份面向的都是同一个群体，这也给予了赵冬苓更多的使命感和创作源泉。 　　去年，在这位山东电影电视剧制作中心艺术副总监的眼中，山影集团已经拿奖拿到了无奖可拿的地步。“山影出品，必属精品”的赞誉在她看来，是专业奖项和观众口碑的双赢。“剧本、剧本，一剧之本”，在这一部部反响热烈的鲁剧背后，凝聚的都是编剧人的滴滴心血。《商周刊》对赵冬苓进行了独家访问，探寻金牌编剧的幕后故事。 　　鲁剧的成功根植于齐鲁文化 　　商周刊：有的观点认为，山影之所以佳作频出，与山影集团重视编剧、尊重编剧的理念是分不开的，山影的相关领导也多次表示过公司对编剧的尊重。在这方面您有什么具体的经历和看法？ 　　赵冬苓：这方面，我自己的成长和发展可以说是最好的例证吧。我原来在经济部门工作，为了追求自己喜爱的影视艺术，我花了4分钱，给当时的山东影视制作中心领导寄过去了一封自荐信。本来没抱太大希望，没想到不到半个月，厅里就派人告诉我，可以借调过去了。今天想起来都觉得像天方夜谭。我当时一没名气，二不认识领导，仅凭一封自荐信就调进来，实在是太幸运了。从此做这一行一直至今。山影走过了这么多年，一直跟合作过的编剧、无论名气大小都保持着友好关系，并在合作中给予他们最大的尊重。这一点在业内可以说是有口皆碑的。像我入行的时候，一些老的编剧，一些老师，对我也是非常非常的培养，非常非常的重用，才能够让一代一代的人能够接上来。 　　商周刊：都说鲁剧现已经成为山东的一张名片，那么您认为山影集团的制作和出品风格是否受到了齐鲁文化的影响？ 　　赵冬苓：当然，鲁剧的成功根植于山东深厚的文化底蕴。山东的文化传统比较深厚，受儒家文化影响深远，我们的文化传统让我们具有更强的责任感，并逐渐发展成为一种自觉。除了内容上追求文化底蕴的深厚，人物形象的鲜明，主题的深刻，故事情节的精彩以外，鲁剧能够脱颖而出还源自制作商的工匠精神。现在大量的热钱进入影视界，大家都想要今天钱进入，明天就能看到效应。在这种情况下，很多人就会浮躁，就想要赚快钱。但是，不管怎么样，好影视剧是一定有市场的。近年来山影也在转型，拍摄了许多年轻人同样喜爱的作品，收到了市场的广泛好评，在形式更加丰富的同时，依然坚守着鲁剧品质。即使是创作都市题材，我和主创团队还是尽力会在其中体现一些齐鲁文化的大儒情怀。 　　商周刊：您经常引用林语堂“傻瓜才考第一”这句话，那么在您心中，什么才是评判一个好剧本的标准？ 　　赵冬苓：我用这句话表示，收视率最高的未见得是最好的作品。电视剧是没有门坎的艺术，而当你有艺术追求的时候，也就意味着你在加高门坎。这条门坎到底多高，可以既保持较高收视，又有一定的审美追求和思想内涵，就是我一直孜孜追求的。电视剧虽然是个消费品，但我想把它做得漂亮、有品质，好的电视剧应该在市场和艺术间找到平衡。我不知道一部电视剧的生命力有多久，但我还是希望它能够更长久些。所以，我特别看重家国情怀和人文情怀。我理想中的电视剧要有信念，有非常大的诚意，人物对命运进行痛苦的思考与抗争，具有生活的质感。在我心里，既有自己清晰的价值观、审美追求，又能做到雅俗共赏的才是最好的剧本。 　　内容为王是铁的定律 　　商周刊：在编剧界，现在有原创派、IP派两大派别，原创派胜在懂得用影视语言来讲故事，而IP派更加文学化一点。您认为这两派应当怎样互相取长补短，创作出优秀的作品？ 　　赵冬苓：我不认为原创派不文学化。事实上我倒觉得原创派更文学化，毕竟他们都是在文学里浸染了多年的、有创造力的好编剧。和原创派相比，由IP改编的作品由于原来有粉丝基础，在市场上占得先机。我觉得无论哪派，内容为王都是铁的定律，这是所有编剧最终要面对的课题。 　　商周刊：与国外相比，您认为国内的剧本在哪些方面还存在差距？ 　　赵冬苓：这