怎样加强高校扬琴专业学生的音乐素养.doc

怎样加强高校扬琴专业学生的音乐素养 　　摘要：目前，高校开设扬琴专业已经是一个较为普遍的现象了，可在扬琴的教学上却没有注重培养学生的音乐素养，往往将大部分的时间和精力花在了专业技能的培养上，这样就不能充分的体现出音乐艺术的本质，高校学生在扬琴音乐艺术的培养下也就很难有所突破。　　关键字：高校；扬琴专业；音乐素养　　前言　　音乐艺术中常见的艺术是扬琴艺术，它能刻画出人们的思想感情，传递人们的内心思想，要想将审美与实践合理的联系在一起，个人音乐素养的培养是关键，这样学生们对音乐的理解能力及感知音乐的能力都会有所提高，但其中最重要的一点是实现完善了学生们的综合演奏能力，同时，它也是素质教育教学中不可分割的一部分。　　一、技能素养的培养　　演奏者对音乐的审美能力及音乐的表现力决定了其个人素养的程度，其中演奏者的读谱能力、个人的演奏风格、音色的审美能力、音色的控制及演奏技巧等都是个人技术素养应该具备的条件。　　学生读谱能力的培养。　　培养学生们的音乐素养要从乐曲的构思、乐曲的设计及明确创作目的做起。另外，在创新发展扬琴作品过程中，对乐谱的要求是越来越高了，这就需要增强读谱训练，使扬琴作品更加的出色、而且娓娓动人。目前，一些新的创作手法以及圆满的纳入了扬琴的创作中，如双声部复杂织体、复合节奏节拍、声与现代意识思维等，读谱技能的训练是每一位扬琴教师应该重点关注的话题，通过采纳西洋音乐中优秀地训练手段来进行练习，有助于提高学生对作品的读谱能力是非常有价值的， 如为单位的小拍子八方音符的练习、分解与整个的小拍子及有关扬琴演奏的节奏稳定性的练习等。　　2、提高学生音色的审美与控制能力　　学生技能素养的培养，音色的审美与控制能力提高是非常重要的，能培养学生独具特色的演奏风格，从而对学生的音乐素养要有针对性的培养。音色从物理学的角度而言，是属于听觉类型，从物体之间震动所产生的声音就是音色的原理，从乐曲这方面来讲，不一样的乐器，用的材料也就不同，且结构也是有很大的差异，由此，不同的地方音区产生的声音也就不一样。学生能在一定地基础上控制好扬琴的音色，说明这位学生有很强的听觉感知力和对声音变化敏感度，主要是乐器扬琴在音区方面范围很广泛，而且它的每个音区产生的声音特点都有不同。要想学生用扬琴带有感情地演奏，那么，就得让学生了解什么样作品有什么样的声音出现，要明确理解感觉到什么样音色能表达出什么样思想感情和音乐意境，如此，教师加强学生扬琴乐器的音区认知的培养是非常重要的。　　二、乐感素养的培养　　音乐感知能力中的节奏节拍、调式特性、声音高低的变化、音乐风格形象、音乐结构形式、音色的冷暖明暗等感知能力的综合都属于乐感。要想让学生在进行扬琴演奏的时候，用心的感受演奏所出现的声音和整个演奏，合理控制调节音色与节奏，并有感情地把作品演奏出来，那么，在进行扬琴教学的时候，培养学生较强的乐感是很关键的。　　1、重视乐感早期的培养　　重视早期乐感的培养，首先，从第一节课就开始对于学生的乐感素养的培养。之所以在 高校学生的乐感存在着差异，是因为每位学生对乐感先天条件都存在一定的差距，都是通过后天的锻炼培养的。乐感较强的一般都是喜欢音乐，乐器演奏和经常参与演唱的学生，而乐感较弱的一般都是对音乐不是很喜欢，但是又得把音乐演奏和演唱作为特长来练习的学生。如此，就说明了乐感强弱不仅与后台的练习与引导有关，而且还与先天的因素有关系。教师要把自己引导的作用充分的发挥出来，在第一节课的时候要让学生知道乐感对学习扬琴有多重要，引导他们对乐感组成有个基本的认识，通过教师的讲解与演示，来带动学生演奏的热情，并加强学生对作品感情的分析，要想学生演奏出自己心中的音乐，那么，就得在学生心中埋下乐感的种子。　　2、重视音乐欣赏与艺术实践　　高校在进行扬琴教学的时候，教师要重视艺术实践与音乐欣赏的培养。要想使学生提升专业音乐的感知能力，那么就得让学生了解感知音乐作品与音乐思想感情的关系，如作品中的音调高低、音色冷暖和节奏快慢等，要把音乐欣赏的作用充分展现出来。教师对扬琴课堂教学的时候，要时常讲些着名的音乐作曲家生平的故事，放些国内外优美的名曲，让学生讲讲自己对音乐作品理解和感受，以此，来丰富学生的音乐知识及音乐素养。教师在教学的时候，通过播放学生与音乐家演奏的同一首音乐，来带动学生去感知两者之间技巧与表现力的差异，从而使学生了解扬琴作品演奏中乐感的重要意义。　　3、重视学生感情演奏能力　　对于有条件的学生，教师可以鼓励他们多听些不同类型的音乐演奏会与演唱会，让他们感受下音乐会现场的气氛与大师级演奏的表现力，有助于他们为自己扬琴演奏中带来的灵感。总而言之，要想培养学生的审美能力和扩展学生的见识，那么就得对大师级的音乐多多接触了解，要经常欣赏感知音乐作品。要使学生对音乐的感知能力得以提高，就得在艺术实践