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浅谈中学生追求流行音乐的思想 　　摘要：中学生的思想都处于时尚化，追求流行歌曲，然而很多教材里的内容都是老歌手的歌曲，传统的开始才是流行时尚歌曲的开端。音乐的熏陶能够改变学生的陶冶情操，选取优秀的歌曲最重要，为了提升学生对音乐的热爱，就要从学生的兴趣出发。 　　关键词：追求；流行；热爱 　　在今年春晚，有一首网络歌曲在干涸期流行起来了，成为了此次春晚的一个亮点――《老鼠爱大米》这首歌蕴含了一个故事，唱其简单，要真正理解其中的意思却很难。这是一个会令人感动的故事，歌词风趣和简单明朗的旋律唱响了每一个家庭。然而初中生的课本却很少有学生所喜欢的歌曲，但也并不是我们的课本过时了，课本中传统的歌丰富 　　因此，选取近年优秀的流行歌曲到中学生音乐课本里很重要，这不仅能够增添学生对音乐的乐趣，更能使音乐世界变得更加丰富多彩。然而，对于现存音乐课本的优秀音乐当中，我们应当给予保存，虽然这些歌曲现在离我们很遥远。但是，这也对我们音乐界起到一定的作用，更是人类精神的宝贵财富之一，我们都有义务传承下去，这也是历史赋予我们的义务和财富。 　　关于音乐创作问题，很多人都知道，学生的歌曲创作后的利润是很低的，而且，创作一首流行歌曲，经过包装，利润也就随之增长。再是，现在的儿童歌曲创作的人越来越少，创作流行歌曲的人却越来越多。音乐是科学，著名物理学家，钱学森曾经说过，他的许多科学构思和论断都是在聆听她的夫人蒋英演唱时感悟的。 　　在培养学生的综合素养的过程中，最终目的就是提升学生的审美素质，这一点往往被我们忽视，但是这一点最为重要。优秀的音乐作品能唤醒学生内心对爱的崇高渴望，对社会强烈的责任感，这些都要对学生进行音乐中真善美的认识和判断等相关内容的教育引导。在对学生的教育当中，引导占主导地位。让学生感受不同音乐之间的节奏和旋律的对比，教师通过讲解，让学生模仿节奏和旋律，通过实践，学生自然就对音乐的不同风格产生好感和兴趣。 　　人的嗓音，就是一种乐器，一件能用不用语言表现音乐的奇妙的乐器，人要做到能正确，科学的发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐，了解嗓音生理结构和发声原理是前提。人的发声器大体由声带发生的，每个人的声音特点是不同的，除了有男声，女声，童声，高音，中音，低音之分外，还有音色，发音习惯，语言习惯的不同，另外还有生理和心理因素不同，因此，每个人在学习声乐的时候，建立正确科学的符合自己声音特点的发声体系是关键。在练习时，每一个发音都必须符合歌唱发声原理；声音通畅，气息流动，音色优美，自然动听，音量而不”伤嗓”是总原则。 　　优秀歌曲的数量无法保证，也是由于我们的教材更新时间根本无法保证，造成了我国中小学音乐教育外部设施的缺乏，使我国的广大地区的音乐教育形同虚设。这是我国的各级官员们特别是打着“孩子至高”应旗号的人们应该认真检讨反思的。我们中小学的音乐教学的目的到底是什么？当今我国的中小学音乐教材总体数量较多，而几乎每本教材都会谈到音乐基声音特点本理论、视唱、练耳等音乐专业课程，不是中小学音乐课就不该介绍这些内容，是在是因为其难度以靠近音乐专业本科教学难度。这一点似乎是受大浪潮（应试教育）的影响。学生们被填塞满了诸如音符、休止符、音阶、音程、和弦、调、调式、曲式以及数十种音乐记号，并视唱带有一个、二个、甚至三个升降号的曲调，听辨音程好感、和弦、调式，听写旋律，分析曲式等等。这种状况，使得我们的基础音乐教育培养了一批又一批由于无法逾越“双基”高墙而面对音乐产生自卑与冷漠心态的失败者。我们进行中小学的音乐教学的目的到底是什么？这是一个很难回答却也很好回答的问题。而如今，处于21世纪前沿的新一代的人民音乐教师还用这种老式的教学法那才是贻笑大方。首先，我们的了解音乐是一种怎样的艺术？音乐是一种听觉艺术，是把音按一定的规律组织起来，使人听之产生美感的艺术。既然它是听觉艺术，听也就是欣赏才是真正的“主角”。因此，我们的课程教学方向应该逐渐转向以欣赏为主的教学模式，我们开设音乐课的目的也就是培养广大学生的音乐感受能力，正如周大风同志在其《音乐教育改革刍议》中提到的那样“当务之急首先要改变幼儿园、小学、中学、师范学校的音乐教育的结构。改革‘以歌唱为中心，识谱为辅’，而代以欣赏、器乐、歌唱三者并重的音乐教育结构。尊重音乐教育艺术是以感受为特征的规律，让学生在课内课外多听民族的乐曲，……从小培养他们对民族音乐的感情和爱好。特别要注意‘听比唱更重要的规律’。” 　　认识到了现在所存在的问题后，我们的老师们应如何改良我们的音乐教学法呢？当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家卡尔.奥尔（1895-1982）给出了明确的答案。这种用音乐和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的新的形式，是一种人们必需自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是