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他们醒来 和天上的星星一起歌唱 唱片里的舌头：硬气磅礴 　　十几首老作品，它依然见证着一个不会被金钱和时代改变的故事，一腔喷出来就不会止住的热血。孙志强在《自由的≠边缘》中用影像记录下来舌头乐队和痛仰乐队在世纪初的生活和理念，十几年后痛仰用一张精致的作品用爱画了一个太极般的圆圈，而舌头，仿佛是一段只有起点的射线，一直沿着一个方向往前走，从来没有偏差和回头，你也无法看到他们的尽头。实际上我们可以在舌头那些著名的歌词中像《新闻联播》一样窥视这个时代，居然没有任何变化。《复制者》中朱小龙翻飞的切分音符和当年一样扎实有力，吴吞可以把复制名单再拉长一倍――不信看看那么多选秀节目和分不清谁是谁的选秀歌手；《小鸡出壳》多了几分隐忍和嘲讽，而人民内部那些矛盾不天天上演吗？《这就是你》在新作里变为《这就是我》，相信吴吞在十来年中更深一层体会到这个腐烂社会对每个人侵蚀的力量，所以异口同声承认的对象就是“我”。郭大纲鬼魅般的键盘在朱小龙的吉他轰鸣中悄然杀出，像一双背后眼睛一样让每个被时代吞噬的人背脊发凉。 　　在唱片进化史中，舌头乐队慢慢把谁的舌头这个答案落实下来。时代和某些东西卡住了某些人的脖子，但是用舌头和口中那股气息还是发出了奇怪的声音。老崔所说舌头眼睛里投射出的人格力量从来不曾消失。在那些硬气磅礴又有时催人泪下的音色中，在朱小龙劲道和吴俊德轻描淡写的弹奏中，在隐约而重要的郭大纲的键盘里，小鸡再度出壳乌鸦再度飞起，烧烂了幌子和贼船，他们来了。 现场里的舌头：狠劲逼人 　　舌头乐队的故事当然不能由几张唱片来决定。 　　2000年我在Loft第一次看到舌头乐队演出。前几支如今也叫得上号的乐队演完后，人们突然全部涌到舞台前方。吴吞毫无表情地侧着身子完成了几乎所有演唱。没有现今音乐节上的“噪起来”和数准拍子的Pogo、跳水，人们几乎是被本能地点燃血液中的激动。碰撞和摇动出现得如此自然而精准，全拜现场乐手和主唱出色表现。而《油漆匠》的首发现场我也参加了，陪我到现场已打瞌睡的女友在舌头演唱第一首时就被激动得加入跳动尖叫的歌迷队伍中。扎实技术和源自新疆的那股杀气和张力，暗自催动内心的节奏和力量以及吴吞作品中蕴藏的现实感冲击着每一个台下观众。这也是舌头在那个年代当之无愧站到一线的理由：精准且扎实的技术和从砂砾中打磨出来的“狠劲”让现场变成一次次灵与肉的交锋冲击。 　　令我惊讶的是去年的复出直播中，我并未看到几位老将的疲态和老化。似乎从风沙中划出的老茧已不会脱落，唯一增加的是一种世事变迁的沧桑和宽容。听说以前的舌头打过很多架，而长江迷笛现场上吴吞却停下来制止观众打小偷。音乐不会把人推向极端和暴力，它只会带给所有人坚定和豁达。 　　鼓手换成文烽的舌头乐队又要在路上了，全国巡演马上开始。不过在把现场魅力再度散播到新听众圈子里的同时，我希望舌头能赶紧推出新作。那十几二十首歌已经陪伴了我们一个十年，虽然热血仍在，但我们更希望被烈酒浇过的舌头能和老战友左小祖咒一样，不断拿出新作品为自己的时代歌唱。 “时间可能不存在， 　　但人的心情会变” 　　关于老歌新唱 　　南都娱乐：乐队重组之后发行的这张专辑，为什么会选择做一张老歌集呢？ 　　吴吞：大家都是有一个准备时间吧，刚好乐队成员也更换了，新鼓手文烽的加入也给乐队带来一些新的东西。这段时间乐队对以前的作品也有一些新的认识，有一些新的东西加入到里面，所以大家觉得再做一张。说它是一张老歌集，基本上每首歌都有新的编配在里面，实际上它跟一张新的专辑也没有太大区别，。 　　南都娱乐：重新录制这些许多年前的歌是一种怎样的心情？ 　　吴吞：其实每一次演出、排练对我们来说都是新的一次。这些作品从1997年到现在大概也有十几年了，我相信每一个成员其实都经历过一个过程，就是从作品刚开始创作出来到一步一步地磨合，大家对它肯定也有一个疲惫期，过了这个时期一定会有重新的认识，无论在音乐上还是在它表达的意思上，又会有不同的理解。所以对我们来说它就跟孩子一样，永远都是孩子，我们也是它的孩子。 关于变与不变 　　南都娱乐：您在心境上有变化吗？ 　　吴吞：我感觉就是时间的变化吧，随着认识、经历的不一样。时间它有可能不存在，但是人的心情会改变，我们二十出头的时候，大家开始接触到这种音乐形式，然后喜欢音乐，又在全国各地跑了很多年，接触了很多，到现在都40多岁了，你听到的那种变化可能是时间的变化，但对于本质的东西来说，如果你能听到没有发生改变的话，那么我觉得我们还是可以的，还是对得起音乐的。 　　南都娱乐：被奉为“最坚硬的摇滚乐队”，您怎么看大家给的这么高的荣誉？ 　　吴吞：那种东西是一种相互的尊重吧，就像农民种地一样，农民种了一年的地，粮食收获以后做成了馒头米饭，大家能够很开心或者说真正受用的话，那就是最好的，并不在于