王维的诗歌的气韵.doc

王维的诗歌的气韵 摘 要：唐代是中国古代文化灿烂辉煌的黄金时代，而唐诗可以说是中国古代最华美的乐章，气韵这一审美形态在唐代得到了最为充分的发展。经过宋之问、沈佺期等诗人对诗歌风格的发展，补充了诗歌“韵”的不足，唐初四杰对诗歌题材内容的丰富和发展，以及陈子昂对建安风骨的继承和发展，终于形成了唐诗情深、味重、气盛的审美特征。我们从气韵的审美特征分析王维的诗歌，认为：气韵是王维诗歌审美特征的一个重要表现。这也让我们认识到系统的分析气韵，以及重新审视王维的诗歌所表现的审美特征是非常必要的。 关键词：气韵；特征；王维；诗歌 一、气韵及其审美特征 气韵源于古代哲学中的宇宙本源论。气是古人认识天地万物的基本概念。气有及其丰富的内蕴，诸如，自然之气、人的生命之气、文艺作品中的文气等等，气韵以气为基础，气动而生韵，中国古代气韵论体现了主体和客体高度交融而产生的勃勃生机。 作为自然之气或宇宙之气，古人有着精辟的论述，“首先是作为宇宙本质和本体，成为天地万物的本源；其次是作为生命的本质；再次是表现宇宙万物的生命节奏和谐，”?用本源与生命、节奏与和谐来强调气的生命特征。古人进一步认为气有刚柔之分，即浩然之气，或者是飘逸轻灵之气。由此可以看出，万物生命的蓬勃由元气的动静、刚柔、和谐的统一表现出来。所以，宇宙间的事物得以统一并产生生命的原动力都是气。 作为生命之气，孟子是把气纳入审美范畴的人，强调“养浩然之气”，“养气”就是把人的精神之气与宇宙之气融会，进而形成一种精神美。庄子认为造化自然之气显现生命力的审美特征，主张以精神生命的纯气，去体会自然之气的生命节奏。 作为文艺之气，《乐记》云：“诗、歌、舞三者本于心，然后乐气从之”。这是古代以气论文艺的开端，这里讲的乐气就是把源于心中的喜怒哀乐等内容通过诗、歌、舞等方式传达出来给人以美的感受。在魏晋南北朝的文艺批评的美学理论中，气就是非常重要的审美范畴。首先，“它被认为是艺术的本源，其次，它被认为是艺术家的气质禀赋。再次，它被当作是艺术作品的生命。”?与钟嵘同时期的谢赫以气论画，首次提出气韵并广泛运用到各种艺术评论中。 由自然之气，通变为文艺之气，气就表现出主体生命气质的美感与客体内部生命的动感，两者合二为一构成气韵、文气等。气里始终蕴含着蓬勃的生命力，“它是创作主体通过审美思维，将主、客体的生命活力、生命状态和生命境界，引入到主体的创作中，”?用气观照审美对象时，艺术作品之气就是主体之气与客体之气高度的交融统一，并在艺术作品中体现出总体的风格特征。 气韵中的“韵”本意是指音律的和谐，韵这一概念当然同音乐有关。韵也由单纯的声韵演化为具有生命特征的韵味，“它不仅指音韵、声韵、韵律，而且还指‘声外’的余音遗响，”④韵显示气的动态美，气要靠韵来传达，有气则生动，韵表现在于气之流动，生动则生韵。此外，韵还表现为轻灵美，轻灵才能使韵无限和远，有动就有静，那么气由动而静，表现的自然是韵的雅和悠扬。另外，在南朝时期，人物品藻盛行，“韵”多用于人物的品评，如风韵、天韵、性韵等。直接用来形容一个人的精神面貌和内在气质。随着由品评人的精神风貌进一步延伸到艺术品的批评中。随后“韵”到了唐代发展为能表现雄浑和淡雅的诗境气韵。陆时雍《诗镜总论》说：“有韵则生，无韵则死；有韵则远，无韵则局；有韵则雅，无韵则俗；有韵则响，无韵则沉。”他所说的韵的远、响、生、雅就是我们常说的言外、镜外、象外，以及欣赏不尽的想象空间，即生机勃勃的虚拟境像。所以，气韵就是诗歌的生命，气韵不畅达，诗歌就阻塞，有气韵诗歌就妙趣横生。因此气韵相互影响就形成诗歌的风貌。 古代诗论家都推崇“气韵生动”，因为气韵生动是诗歌审美产生的源泉。诗人把自己的生命气质与自然之气韵融会贯通，营造出无穷的诗歌韵味，形成浑然天成的诗歌气韵。因此，气韵表现出了以下的审美特征： （ 一） “气韵是余音复来，悠扬婉转，声外之音。”⑤ 正如北宋范温《潜溪诗眼·论韵》中说：“盖尝闻之撞钟，大声已去，余音复来，悠扬婉转，声外之音，其是之谓矣。”气韵强调声外余音的绵延不断，这便是“超以音外”。对于诗歌来说就是要在具体可感的形象色彩声语之外，体会诗中的生气，感受诗中的情感韵味，所以气韵所概括的是诗歌的生命特征，也就是韵味。气盛则让读者有惊涛骇浪之震撼；气柔则让读者有清音绕梁三日不绝，余韵不断、悠然婉转。无论是气的惊雷震撼，还是气的清音绕梁，都是主体精神生命之气通过作品展现出来的风格。 （二）气韵是有无相间的灵动 在诗歌中，文辞的繁简、形式的流动，朦胧的笔触，意象的反复，情感的转折所体现的是有无关系。往往能给予物象以生命感和灵动感。荆浩《笔法记》：“气者，心随笔运，取象不惑；韵者，隐迹立形，备议不俗。”在文学创作中，司空图说“不著一字，尽得风流”， 充实之外见飘逸，虚空里跃出灵动，写实与空灵构成有