第三部分中国民歌(之一)-珠海市第四中学.pptVIP

　第二单元 　汉族民间音乐 中国民族器乐和器乐概述: 奴隶社会乐器多用石块、兽骨制造. 陶器时代用陶土做框,蒙以兽皮为鼓. 商代冶炼技术发达,乐器用铜铸造:鼓、钟. 周代已能制造木上张丝的拨弹乐器. 唐代已有乐器300余种,有龟兹传入的琵琶与汉琵琶(阮咸)结合,成为现代重要民族乐器.北方传入的奚琴是我国拉弦乐器之始. 宋代奚琴进一步发展,改竹片擦弦发声为马尾琴弓,确立了现代胡琴乐器的形制. 明清以来各乐器逐渐型,其中古琴、琵琶仍为重要的独奏乐器. 在“五四”新文化运动推动下,民族乐器有了很大发展.音乐家刘天华创立“国乐改进社”,创作二胡、琵琶独奏曲,发展演奏技法,为民族器乐发展做出了重要贡献. 新中国成立以来,在民族乐器的收集、整理、研究、改革、加工、改编等工作上，都做出了辉煌的成绩. 中国民族器乐分类简述 弓弦类:各类胡琴（高胡、板胡、二胡、中胡、京胡等）. 弹拨类:柳琴、琵琶、阮、扬琴、古筝等. 吹管类:笛子、萧、笙、唢呐等. 京胡 埙 古琴 扬琴 柳琴 芦笙 葫芦丝 中阮 唢呐 小阮 汉笙 竹笛 打击乐：排鼓 唢呐 二胡 打击乐：民族鼓 古筝 管子 三弦 箜篌 民族弹拨乐器 琵 琶 一种古老乐器，原有直颈和曲颈两种. 唐宋时期才结合起来，改用手指弹拨以代替用拨子拨奏，持琴姿势改横抱竖抱，以便左、右手技巧发挥. 明清时才定型如现在的形制，半梨形音箱、面板为桐木，琴颈向后弯曲. 琴颈和琴面设有六相二十四品、钢丝尼龙弦，弹奏时用人工指甲，空弦为A D E A. 琵琶曲根据表现内容和风格分为文曲和武曲. 琵琶最初以弹奏手法取名，外弹为“批”，内弹为“把”.现代琵琶演奏技巧更加复杂多样. 《十面埋伏》的描写内容 公元202年楚汉相争、垓下大战汉军以十面埋伏阵法，消灭楚30万大军的威武壮烈场面.据说17世纪即有同类题材的乐曲，名《楚汉》，但未发现谱，现在见到的最早传谱是1819年清朝华秋萍所作《南北二派秘本琵琶谱》，初名《十面》，后鞠士林在所编《闲叙幽音》（1860）中改名《十面埋伏》. 《十面埋伏 》曲式结构及标题划分 全曲分为许多小段，每段都有标意性标题.现经整理，分为十三小段，并归纳为三部分. 第一部分：列营 吹打 点将 　排阵 走队 　(D宫）　(D宫）　（D徴）　（G宫）　 (D宫） 第二部分：埋伏　　小战　　大战　 　　　　　　（A宫）　（G宫）　（G宫）　 第三部分：项王败北　　乌江自刎　　众军奏凯 　　　　　　　诸将争功　　　得胜回营 根据下列要求进行欣赏： 结合文字内容的说明，感受乐曲《十面埋伏》所描绘古战场的情景. 注意乐曲中速度、力度、节奏等要素的作用. 根据琵琶演奏的技法和音响效果，体会古战争的气氛，短兵相接、刀枪撞击的激烈程度，声嘶力竭的呐喊和惊天动地的嘶杀高潮. 第一部分 战鼓咚咚，军号齐鸣，威武的汉军列队出阵.“列营”是全曲的引子，以“轮拂”手法，由慢渐快，表现号角的声音，形象鲜明地提示了事件发生的特定环境. “吹打”表现大将出场，“轮指”技法弹出模拟的军乐曲调，气势宏大，军威浩荡. “派阵”和“走队”则是利用音型摸进，疾徐强弱和 调式交替，表现队伍在布阵时的严明矫健. 第一部分:列营、吹打、点将、排阵、走队. 第二部分 全曲的重要部分.“埋伏”作为战斗打响之前的准备，利用强弱的变化和摸进的旋律，造成一种神秘摸测的气氛.然后开始战斗，“小战”是“大战”的前奏，利用“煞”的技法，以噪音的效果，表现短兵相接、刀枪撞击的场面，在旋律的上行摸进中，音乐更加紧张，引出“大战”，开始时是“吹打”音调的再现，接着以“轮指”技法弹出模拟的萧声，表现楚军思乡厌战的内心活动，然后大军齐上，在激烈的两军厮杀中，出现用“推拼双弦”技法表现的声嘶力竭的呐喊和惊天动地的战斗，形成全曲的高潮.有时演奏到此，即告全曲结束，不再演奏第三部分. 第二部分:(全曲重要部分)埋伏、小战、大战. 第三部分(一般不演奏) 低沉的音乐表现楚军的败阵和项王的悲剧结局，和前面金戈铁马的手法相比，这里使用的技法就比较单一，形成鲜明的对比.最后三小段，是以民间曲牌《五声佛》和《撼动山》改编而成，明朗欢快，在渐慢的音乐声中，结束