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对高中美术教育状况的初探与发展方向的探究 1　对美术教育状况的分析 美术课程标准指出“普通高中美术课程是艺术学习中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相连接，又有自己的特点，是高一层次的美术教育”那么在高中如何有效地进行美术素质教育？高中的美术素质教育绝不仅仅是对少数美术尖子生的悉心培养，而是需要适合大众的高中美术素质教育。笔者认为高中美术教育现状有以下几方面： （1）美术教育在学校教育中受到的重视程度不高。1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》的颁布也意味着美术课程正式的被列入了高中学校课程的体系，可是如今高中往往还是只重视文化课教育而忽视了美术教育，迫于高考的压力，有些学校甚至有许多一学期也不会开美术课，去部分江苏高中听课时有些甚至都没教科书，就听教师在讲台上“生动的演示”，只有少数的美术高考生才会有难得的美术课而这些得来不易的也只是提高美术技能而忽视了对美术素养方面的培养。然而，现在大多数高校的艺术生，他们普遍是高分低能或者是扩招生。就学校而言，愈来愈功利的心态和冷漠、理性的教育模式，开始离人性精神越走越远，这就是盲目的扩招、批量化、格式化、标准化的人才培养规格的结果使学生成了“产品”，学校成了“人才工厂”。 （2）城乡美术教育状态相差巨大。相对城市而言，乡村高中美术教育状况就很堪忧了，地方没有好的教学设备，有的只有传统的黑板，更别说图册，图片和实物了或者相关的视听影像资料和计算机软件了。就如笔者当初就读的中学现如今只有计算机软件，很少有学生能上一堂比较精彩的美术课。例如，湘美版第四课《审美变化中的自我》如果老师没有好的教学设备去呈现作品，学生觉得自己好像把自己置身事外，这些空洞的描述无法去感染学生，去通过课程去提高学生的素养。在许多乡村中学 甚至鲜有人会去看画展，实践是检验真理的唯一标准，如果乡村的学生能自己去亲自看看画展那样就会对提高美术素养很有帮助。 （3）教师素养有待提高。美术课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。有些老教师基本都是老一套，很难有所创新，而现在身为师范生的我们，总有这样的想法，在大学四年毕业后，我们能用自己的专业技能教授学生，传授学生知识吗？或者说我们在大学里学到了什么？普遍调查表明，有许多艺术师范生的理论知识并不深厚。有许多到了最后没有考进编制没有当上教师，就说竞争激励，其实换个角度当今对艺术人才的需求高质量还是急缺的，随着时代的进步，人民生活水平的提高，日常生活越来越注重审美和装饰感，而这些人才都出自美术教育的培养。现在反复被大家拿来诵读的还是以前大师经典画作或设计作品，却很少看到当代艺术作品的突破与创新，没有象征时代的作品涌现。因此，美术教育下的我们急需增加自己的专业技能理论知识并创作出与时代俱进的艺术作品。 （4）其他问题。我国杰出的油画家和教育家吕百斯就提出了“艺术教育史综合的教育，综合社会、学校、家庭三部分的教育的主张”可见美术教育中家庭的原因也是一方面，有许多家庭中是文化课学习忽视了对孩子美术方面的培养，还有一些学校采用了量化的方式，这也不可取，美术方面的素养能力和许多方面有关不仅仅是课堂，课堂外也是学生培养美术能力的重要途径之一，还有学生的思维，也不仅仅是作业的呈现方式只关注技能，种种原因对高中学生美术素养的培养都起着阻碍作用。 2　对美术教育的反思及对策 中国大理论家潘天寿曾在1947年说“古人云：艺者，德之华。艺专学生，一须求技巧学问之长进，二须求道德人格之建立，方可望成一真正之艺术家”美术的目的不仅仅是技能方法的进步，中学美术目的包括美育目的，德育目的和智育目的。高中的美术需要摆脱这种长期形成的应试教育、速成教育的模式。笔者认为要培养真正具备美术素养的高中生以下几点对策十分重要： （1）从美育角度看美术教育。美术课程具有人文性的特点，是美术教育的一种深层次的追求“，艺术教育是将由技入道和由理入道两种方式结合起来的综合性和全新的艺术教育，是一种张扬艺术化生存的教育”现如今高考美术培训班到处都是，许多人为了在这次胜利中分一杯羹，都前去拜师学艺，技能提高了，但是他们都美的直觉就弱化了，许多学生到了大学甚至还是老方法，老造型，无法突破自己，导致了所谓的“瓶颈”时期，这时候就想想小孩子画画，著名的儿童插画家迪克·布鲁纳创造了小兔子米菲，使用清晰的色彩去构建简洁直接的人物，这就是突破，难道他没有很好的造型能力吗？许多学生就缺乏了这种对美的感知能力，潘天寿曾在《听天阁画谈随笔》中写到“视而不见”之空白，并非空洞无物也。可使观者之意识，结合所画之题材，由意想而得各不相同之背景绘画很重要的就