当前科技高度的发展，艺术与人文成为全世界各行各业共同的追求，是.doc

PAGE PAGE 1 壹、當前藝術教育的背景 一、全球化藝術教育思潮的演變 當前藝術教育主張高尚文化與通俗文化的交融，強調多元性、折衷性與可複製性的特色，藝術教育的形式，不再只著眼於啟發學生的創造力，更強調藝術內涵能結合學生的興趣、生活與社會發展現象，反映文化的認知，以提高學生對周遭事物的敏感度，務期使學生學習文化的內涵與意義、對自我文化的認同、了解多元文化內涵、以及科技的運用，發展尊重他人與關懷社會的情操，達成終生學習的目標。所以，多元文化、人文關懷、科技運用等成為後現代藝術教育的重要議題，學科本位藝術教育之典範逐漸被消解與轉型，代之而起的是創意表達、多元智能、多元文化、為生活而藝術、社區本位，以至於視覺文化等各種典範的互動、折衝與並置，形成各地域開放繽紛的多義局面。 二、各國藝術教育的發展 各國藝術教育雖因國情與體制，在藝術教育制度的訂定有所差異，惟在義務教育階段均有所規範，有關各類藝術的學習，基本上，都涵蓋著表現與鑑賞能力的培養，在內涵的層面，則與後現代藝術教育的精神相契合。 美國教育行政體制採取三級制，即聯邦政府、州政府和地方階層的機構同 心協力，使學校儘可能地發揮效率，而各地區的學校更被視為是美國教育中最有力的一環。美國「藝術教育國家標準」結合了音樂、視覺藝術、舞蹈及戲劇四科的課程目標。強調學生在完成中學階段教育時，能在舞蹈、音樂、戲劇及視覺藝術等四種藝術學科中，達成基本的溝通能力。其中包括對每一種藝術學科的語彙、素材、工具、技術及知識等，都能具備基本的認知和技能；能發展或表現對藝術作品基本的分析能力，包括從結構、歷史、文化等不同的觀點來理解和評鑑不同藝術學科的作品；能瞭解不同文化和歷史時期的代表性作品，以及各種藝術學科歷史發展的脈絡，將各種藝術和文化視為一整體；能連結特定的藝術學科或跨越不同學科中的知識和技能。 英國的藝術教育政策配合義務教育，進行課程規劃，其精神在於重視學生個人的身心發展、學校特色的發展以及社會資源的運用。有關藝術領域學科的規劃，美術與音樂為獨立學科，舞蹈則納入體育課程，戲劇置於英語課程，並和其他的課程相結合。在藝術教育實施與推動方面，則以國家課程、整體課程、校外之社會資源與支援來進行。整體課程是學校配合國家課程所發展之具有學校本身特色的課程，國家課程包含核心課程與基礎通識課程，藝術課程屬於基礎通識課程，其精神在於使學生的藝術學習能多元且具有彈性。校外之社會資源與支援方面，乃經由藝術發展委員或藝術組織對學校藝術教育的協助與指導。地方教育局的經費提供或實施教育計畫，如邀請藝術家至學校協助藝術教學工作。 法國藝術教育著重人文、審美、情意之培養，以及藝術鑑賞能力之增強。課 程的實施善用社會資源，將學習範圍向學校之外延伸，與國民生活、社會文化結合。教學方法注重個別差異，以達到適性教學的效果。教育師資須具專業背景，為受過藝術教育訓練與培養之專業人員。 澳洲藝術教育具有多元的觀點，如整合社會文化的觀點、涵括學校內外的學習、跨領域及多元文化的重視。除此，強調藝術學習的階段性與循序漸進，每階段的學習都根基於前一階段的學習經驗與基礎，並且訂定八個成就等級。此外，各州或行政區擁有編訂藝術課程的自主權，也促使了澳洲的藝術課程具有地方性與學校特色。 日本學校教育課程強調「綜合化（打破學年界限、結合各學科）」與「地方化（導入地方各種資源及重視地方傳統）」兩大方針。在此方針下，藝術科學習內容，重視與其他學習領域的綜合學習，以兒童的生活經驗為中心，構成學校教育的內容。此外，強調鑑賞教育，重視日本傳統文化的傳承，加強學生對傳統文化的參與學習，以及重視日本國內的地方文化。 除前述各國在藝術教育發展上的特色外，大部份國家，諸如美國、英國、法國與澳洲等，均極為強調學生學習的成就標準以及相關教學的鑑定與檢核，以維持藝術教育的品質。 三、臺灣藝術教育的發展 因為教育改革的影響，九年一貫藝術與人文學習領域視覺藝術、音樂與表演藝術課程的實施，高中美術、音樂與藝術生活課程之修訂，大學專業藝術教育的多元化、各類藝術相關科系的普遍設置，以及大學藝術類通識課程的實施與重視 ，臺灣藝術教育的發展，整體而言，與國際其他國家類似，除掌握藝術學科本質有關創作與鑑賞的學習之外，強調多元面向、以學習者為中心，主張學校的學習與學生生活經驗的結合，發展本土文化特色與國際視野，提昇全民藝術素養、生活品質，以及以國家社會的發展為鵠的。 尤其，當前科技高度的發展，藝術與人文成為全世界各行各業共同的追求，是美力新世代的來臨，預期透過藝術與人文的洗禮，來卓越與精緻化各行各業所要求的品質。目前國家挑戰2008所推動的各項文化創意產業政策，便是反應如此的期盼。 教育部已於九十三年十一月二日提出自民國九十四年至九十七年之施政主軸以「培養現代國民」、「建立臺灣主體性」、「拓