中国设计简史笔记2009年.doc1.docVIP

设计与工艺美术的区别 设计服务与他人，工艺美术展示个性。 设计规模大，工艺美术规模小。 设计比较宏观，工艺美术比较微观。 设计是集体劳作实现，工艺美术是个体劳作。 设计讲究批量生产，工艺美术讲究少量生产。 工艺，设计，艺术，各自的范畴。 工艺注重材料，肌理，技巧的展示，有实用美的功能，是手工文化的典型形式。 设计注重实用功能的合理性，和科学技术的应用，借助工业设计的手段与人类生活密切相关。 艺术有强大的主观性，注重艺术家的个性，人的内心世界的展示，是艺术家个人情感的表现。 设计，工程设计的区别 设计是解决人造物与人之间的关系，如汽车的安全性，美感与舒适性 工程设计是解决人造物中物与物之间的关系，汽缸与活塞的关系 原始社会的设计 北京人掌握了两样征服自然的武器；火，石器。（2009-9-4） 30万年以前山西襄汾的丁村人，20万年前河套人的石器有了固定的类型。 彩陶 彩陶起源。 ?起源于瓜果，如把西瓜，葫芦掏空 ?对女性乳房的模仿 ?源于编织 彩陶的制作方法类型。 削挖模制 盘筑捏塑 轮制拉坯 彩陶技术革新 1，快轮制造 一块泥巴不能太干或太稀，借助下面的快轮，快速转动，使其变薄 2，封窑技术 优点是温度高陶的质量好，越高陶质越密，1200℃是陶和瓷的分水岭。 什么是彩陶 彩陶是一种绘有黑色红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器，这个时期的文化称为彩陶文化。因为彩陶在河南仰韶发现，所以称为仰韶文化。 1962年在江西万年县仙人洞出土的距今80000年的陶器是我国的最早的， 彩陶的类型 半坡型 庙底沟型 马家窑型 半山型 马厂型。（2009-9-10） 彩陶装饰艺术。 装饰部位：与使用条件相适应，彩陶罐大都在肩部，彩陶钵在内部，不同的部位适用不同的花纹，口部为锯齿纹，收腹用垂幛纹，腹和肩部用圆圈纹，葫芦纹，网格纹等主花纹。侧看是连续的纹样，俯视是圆适合图案。图案多几何型，也有山，水及动物图案及少量的植物纹。 装饰图案的产生：1，编制的模拟，编织是早于陶器的生活用品。2劳动的节奏感，对几何纹产生的影响。3图腾的表号化，图腾的简化创造了几何形。4，自然物的抽象化，写实的抽象化“异质同构”。 彩陶图案形式法则 1），对比法：运用最多，最普遍，曲直，长短，虚实多变化 2），分割法：按比例分割饰面为不同的区域，装饰上有节奏和韵律美 3），开光发，中国装饰艺术上最常见的手法，最早见于马家窑型彩陶， 4），双关法，是一种卓越的表现手法，可分为形体双关和色彩双关两种，形体双关是一种装饰组织，正看是一个形，倒看是一个形。 色彩双关是指黑白两色都可以构成纹样，黑色是一种花纹，白色也是一种花纹。 半山型彩陶的葫芦纹，（形体双关，正看是葫芦，倒看是两个葫芦的形的间隙也是葫芦）。 庙底沟型彩陶是色彩双关运用的典型，半坡型形体双关是同形同质，庙底沟形色彩双关是异形异质。 5），多效装饰法，正视俯视均为完整的装饰体， 此外还有黄河上游的齐家文化，辛店形彩陶，山东大汶口文化彩陶，湖北屈家岭文化彩陶。（2009-9-17） 十二.原始社会艺术的启示 使用和装饰相同，设计的装饰是适应使用的产生，它不是附加的，和使用有机的统一。 技术和艺术的影响，石器的制作由手工到创制，可达到壁薄而周正，所以技术和艺术产生巨大的影响，甚至成为新的风格，。 形式感的作用，在原始社会的设计中，对称的形式是力量均衡的体现，而节奏即规律的变化则是产生力量的形式，形式感的应用。 表号性艺术手法，当人们技术的条件受到限制的时候，为了更有效地达到视觉作用，通常用简约的表现手法，突出形象的特征，从写实到表现，从具象到抽象，是艺术设计常用的表现方式。 十三。夏商周时期的设计 陶器和青铜器的不同体现，陶器为土族部落权力性的观念和想象，青铜器指统治阶级的力量威严和意识 十四。青铜器在物理化学性质的优点 熔点低，容易掌握铸造过程 硬度可以增高，根据铜和锡的含量不同，从而根据器皿和具体需要，铸造各种不同硬度的青铜器 在熔造过程中由于铜液的膨胀性的加大，可以减少气孔，得到清晰地花纹 十五。青铜工艺易刻得特点 图案纹样有单独适合纹样组成 图案纹样多呈现对成型，有威严感 多采用主纹和地纹相结合 装饰手法早期脱胎与陶器的胎印 十六。三叠法 三层花纹，除了主纹和底纹之外，还有较粗和主体花纹上用细线勾刻 十七。商代艺术设计总特点 1．商代时典型的奴隶制社会，统治阶级特别迷恋鬼神，因此设计装饰有浓厚的宗教迷信色彩（2009-9-24） 2.商代统治阶级崇尚武力，因此商代设计特点是威严神秘的精神力量反映，造型多用安定庄重的直线，装饰采用审定而庄重，这服从祭祀的反应，也是适用奴隶主阶级统治人民精神需要。 3.青铜造型首先从实用出发，就气得制作十分发达，