《鬼屋》动画片的色彩设定.docVIP

《鬼屋》动画片的色彩设定 　　一、动画中的色彩特征 　　人们对色彩的感觉既是一种美感形式，也是一种主观意念。在动画影片创作中要遵循这种思路，对客观色彩进行主观性的概括与强化。用色彩的视觉表达感情，渲染意境，用色彩的语言来表达内容的内涵，形式的美感，用色彩的象征，张扬个人的个性，引起观众的共鸣。色彩在画面中最终表现出来的是色彩运用的主观性，是元素的运用，也是手段的运用，更是风格的运用。 　　动画片不是简单将静态绘图画稿进行有序的拼接和排列，动画是集视觉和听觉等众多因素于一体的综合艺术，整部影片的视觉形象是在光影和色彩的不断流动中产生的，根据不同段落的色彩变化形成整体的色彩节奏和韵律，虽然色彩的象征完全是一种主观感受，基本上是依据人的视觉生理习惯，但更多的是建立在叙事和写意的基础上，形成一种象征意义。 　　二、动画中的色彩情感表现 　　色彩能唤起人类的情感活动，具有特殊的打动人的心灵力量。色彩本身是没有灵魂的，它只是一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是因为人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验，一旦视觉经验与外来色彩刺激发生一定的呼应，就会在人的心理上引出某种情绪，色彩又具有了象征和寓意的功能。从审美角度来说，优美的造型、鲜明的色彩、变化的构图形成了多姿多彩的视觉效果，在动画影片创作中，色彩的准确运用会使动画影片的主题情感表达更加到位，对于影片气氛的营造起到决定性作用。 　　1.《鬼屋》色彩设定分析 　　在动画创作中，色彩设计的应用绝对不是照搬模仿现实生活中的场景，而是需要设计者根据剧情发展的变化精心设计出带有揭示主题、渲染气氛的艺术化的色彩。因此色彩作为极其重要的视觉元素，在动画短片《鬼屋》的制作过程中，我们将对色彩的感情运用到画面的色彩设计当中。 　　2.场景的色彩应用 　　动画中的场景是故事发生的背景环境，一部动画片是由若干个场景组成的，场景是剧情发展的重要依托，也是剧中角色特定的活动场所，具有很强的表现性。《鬼屋》这部片子的场景分为两部分，主要部分是老房子内的场景，另外就是老房子外的场景。 　　《鬼屋》讲述的是老人思念逝去的老伴，留存在记忆力的老伴时常出现和他做他们年轻时就爱玩的追逐游戏。外场景主要想体现出阴森黑暗的感觉，所以在制作的过程中着重突出黑夜里房子的阴森感和孤独感。茂密丛林里孤独地竖立着一栋老旧破败的房屋，镜头采用半仰视的效果，更能体现出慢慢逼近的紧迫感和隐隐密感，而自然环境设定在夜晚大风和雷电交加，乌云密布。 　　《鬼屋》中有很大一部分女鬼追逐老人的镜头，为了突现剧情的紧张感与戏剧效果，采用了比较丰富和富有动感的镜头表现语言，在色彩明暗节奏上着重体现出老人恐惧的感觉。 　　3.角色造型的色彩应用 　　在动画艺术中，动画角色是动画片的灵魂.一个成功的动画角色不仅意味着动画片的成功，更预示着巨大的商业价值与文化价值。目前中国动画角色设定与日美动画角色设定的差距相当明显，在动画片里塑造鲜活生动的动画形象性格是创作者的中心任务，因为作品的思想意义和审美价值主要是通过主人公的性格体现的。在具体的情节中，推动角色行动的正是其鲜明的性格，性格及其发展是角色内在与外在行动的主要依据。 　　黑格尔在《美学》中说过：作品创作的核心矛盾应该明快而强烈，应该让人迅速地把握主要角色的性格，单纯人物具有一种独特的美学品格，这种单纯的美学特质，如果没有色彩来衬托，会大大降低作品的光彩，单纯并不是把角色性格扁平化，唯一化，而是要求角色性格简洁明了，这和色彩在角色造型上的应用是一个道理。 　　4.故事情节的色彩应用 　　精彩的故事情节可以吸引观者的注意，在很大程度上是一部动画片成功与否的关键，而能让人回味无穷的经典动画剧情必定会带有一定的隐喻性和时代性。所谓的隐喻是指，用一个事物的物象或形象来说明另外事物的定义或者某种精神。例如《鬼屋》的灵感来源《UP》这部电影所阐述的对于爱人的思念，对于自我的找寻等很多方面都做了不同程度的表达。这样可以由观者自己找寻属于自我的那份情感，很自然地就牵动着观者的心。动画中的场景色彩可以简单理解为相对静止的色彩运用，因为同一场景中即便角色在活动，但是角色和场景的色彩关系是基本不变的。因此，就动画情节的色彩运动而言，它是不断运动着的动态色彩，需要配合剧情进行设定，以起到配合或者推进情节发展的作用。 　　在追逐场景的不断变化和剧情的发展中，场景画面的色彩不断进行着冷暖和明度高低错落的节奏变化，将角色对于两种环境不同的情感差异渲染的分外明显。从而在视觉效果的表现上体现的分外明显，也强化了故事情节起伏变化的情境差异，从而更有效的表达了本片的艺术内涵，使观众更透彻的解读故事内容的主旨意义。 　　【参考文献】 　　[1]王传东田金良.《设计色彩学》[M].山东