江南韵味之越剧解读.ppt

组长： 我们就是six god组 走进戏剧 江南韵味之越剧 皮影戏 皮影戏 川剧 京 剧 黄梅戏 昆曲 越剧 什么是戏曲？ 中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。 中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。 　　 先秦（萌芽期） 唐代中后期（形成期） 宋金（发展期） 元代（成熟期） 明清（繁荣期） 近代（革新期） 现代（争辉期） 中国戏曲发展脉络 比较著名的戏曲种类有：秦腔 评剧 黄梅戏 昆曲 京剧 中国话剧 越剧 粤剧 豫剧 汉剧 川剧 　 越 剧 越剧是中国五大戏曲种类之一，是目前中国第二大剧种。越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽优美动听，表演真切动人，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。主要流行于浙江、上海、江苏、福建等江南地区，鼎盛时期除西藏、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在，据初步统计，约有280多个，业余剧团更有成千上万，不胜统计。在海外亦有很高的声誉和广泛的群众基础，当为流传最广之地方剧种。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 越剧”起源于“落地唱书”，后又有称为“女子科班”、“绍兴女子文戏”、“的笃班”、“绍兴文戏”、“嵊剧”等。 1925年9月17日，在小世界游乐场演出的“的笃班”，首次在 《申报》广告上称为“越剧”。 1938年起，多数戏班、剧团称“越剧”，但各戏报上的称谓依旧不统一。 1939年，《大公报》记者樊迪民，兼为姚水娟之“越吟舞台”的编导，受李白《越女词》之启发，兼考虑绍兴是越王勾践生聚教训击败吴国的复兴基地，而越剧发源地嵊县是绍属之一，又受越剧名伶姚水娟“我就是要越唱越响，越唱越高，越唱越远”之豪言触动，遂给茹伯勋编的《戏剧报》写稿， 自此以后，各报 “女子文戏”的广告陆续改称为“越剧”。 新中国成立后，更是统一称为“越剧”。 越剧名称的由来 越剧的起源 越剧诞生于1906年，时称“小歌班”。其前身是浙江嵊县一带流行的说唱艺术——落地唱书。艺人基本上是半农半艺的男性农民，曲调沿用唱书时的〔呤哦调〕，以人声帮腔，无丝弦伴奏，剧目多民间小戏，在浙东乡镇演出。 迄今有90多年历史 越剧的发展 1910年小歌班进入杭州。 1917年到达上海。 1920年起，演出用丝弦伴奏。 20年代初，剧种被称为“绍兴文戏”。 1923年7月，在嵊县施家岙开办了第一个女班。 1925年坤伶施银花在琴师王春荣的合作下，产生了63定弦的〔四工调〕，成为绍兴文戏时期的主腔。 30年代初，女班大批涌现。这时期，除男班、女班外，还有男女混合演出的形式。 越剧的变革 1938年名伶姚水娟吸收文化人参与对越剧的变革，称“改良文戏”。 这时期，最有名的演员是被称为越剧四大名旦的“三花一娟”，即施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟， 小生为竺素娥、屠杏花、李艳芳； 青年演员如筱丹桂、马樟花、袁雪芬、尹桂芳、徐玉兰、范瑞娟、傅全香等，都已崭露头角。 主要编剧有樊篱、闻钟、胡知非、陶贤、刘涛等 1942年10月，袁雪芬吸收新文艺工作者参加，对越剧进行比较全面的改革，被称为“新越剧”。编导有于吟、韩义、蓝流、白涛、肖章、吕仲、南薇、徐进等。 1944年9月起，尹桂芳、竺水招也在龙门大戏院进行改革。此后，上海的主要越剧团都走上改革之路。 为了筹款创建越剧实验剧场和越剧学校，袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟等十个年轻的越剧演员，发起举行联合大义演。演出的剧目是《山河恋》，地点在黄金大戏院。首场演出的时间是在1947的8月19日。 越剧十大名演员同台演出，盛况空前，轰动了上海。“越剧十姐妹”的称呼就是从那个时候传开的。 山 河 恋 越 剧 十 姐 妹 1）陈艺 (浙江越剧团) 2)俞文娟(杭州越剧二团) 3)陈晓虹(杭州越剧团) 4)黄美菊(嵊州越剧团) 5)杨慧月(宁波小百花越剧团) 6)舒锦霞 (浙江越剧团) 7)王杭娟(杭州黄龙洞越剧团) 8)陈雪萍(杭州越剧团) 9)朱晓平(平阳越剧团) 10)赵海英(宁波小百花越剧团) 流派 40年代前期，袁雪芬演出《香妃》和范瑞娟演出《梁祝哀史》时,都与琴师周宝才合作