摇镜头及跟镜头.docVIP

三、摇镜头的作用 扩大视野，展示更多的视觉信息 电视画面框架是固定的，不能像摄影作品那样任意裁切，观众也不可能把电视机倾斜着看，一些宏伟的场面和景物就无法在画面中完整表现。 摇摄时虽然摄像机的机位不动，但围绕轴心的运动将观众的视线在摇摄的方向上展开，可以突破画面框架的空间局限，扩展画面的表现空间，使画面更加开阔，周围景物尽收眼底。对于横向分布的物体，如群山、大坝、大桥、长城等横线条景物用水平摇；纵向分布的物体用垂直摇，能够完整而连续地展示其全貌，形成高大、威武、壮观、雄伟的气势。所以，摇镜头可以包容更多的视觉信息。 建立场景中几个物体的内在联系 生活中许多物体都会有某种特定的关系，如果同处于一个大画面中并不容易引起人们对它的注意，但如果把这两者安排在摇摄的起幅画面和落幅画面中，实际上强调了两者的内在联系，观众很容易从中了解创作者的表现意图。 摇镜头除了通过镜头摇动使两个物体建立某种联系外，还通过摇出后面的物体对前面的物体进一步说明来规范观众的思路。例如，《英与白》中，从熊猫“英”摇到饲养员“白”的镜头就告诉我们，这只熊猫不是大自然的野生熊猫，而是一个孤独的熊猫，它和落幅中出现的饲养员生活在一起。 在表现三个或三个以上主体或主体之间的联系时，镜头在摇的中途停顿，以构成一种间歇摇，常常用来表现一组画面主体由于某种原因所构成的内在联系。这种摇镜头通过镜头的运动轨迹，把几个主体串联起来，有特殊的艺术效果和作用。 表示某种暗喻、对比、并列和因果关系 摇镜头可以通过镜头摇动使起幅和落幅两个物体建立联系，也可以表现两者间的某种暗喻、对比、并列、因果关系。 例如，儿童节的电视新闻，有从一片花朵摇到一群天真活泼的孩子的镜头，除了用鲜花表达儿童节孩子们的快乐心情外，实际上在花朵和孩子间形成某种暗喻关系。它比对列蒙太奇那种将两个场景中拍摄的画面组接在一起的表现方法更少认为加工的痕迹和节目制作者的主管表现性，因而在纪实性节目中具有不可置疑的论证力量。 摇镜头使两个事物形成对比与拉镜头有一定的类似，所不同的是拉镜头侧重于纵向空间上两个事物形象的比较，并在落幅中两者共存；摇镜头则适合于平面空间汇总两个主体的对比，落幅之中只会保留一个主体。 表现特定情绪 摇摄的速度和角度都可以影响观众的心理和情绪。 摇镜头的作用是将所要表现的场景对观众逐一进行展示。缓慢的摇镜头技巧也能造成拉长时间、空间效果和给人一种印象的感觉。 而非水平的倾斜摇则破坏了观众在正常欣赏画面时的心理平衡，造成不安全感和不稳定感，摇摄的运动形式加强了非正常情绪的表现，使观众得到视觉上的冲击和吸引。但在mtv等体裁中，倾斜摇也可以表现活跃、欢快的画面效果。 四、摇镜头的拍摄要求 控制摇摄的速度 在介绍和交代两个事物的空间关系的时候，摇速直接影响着观众对这两个事物空间距离的把握。慢摇可以将现实两个相距较近的事物表现得较远，反之，快摇可以将两个相距较远的事物表现得相距较近。摇摄的速度也会引起观众视觉感受上的微妙变化，摇摄速度的正确选择是每一个优秀的摇镜头都离不开的。 摇摄的速度还应充分考虑到观众对画面物体的辨认速度。对于不易识别或容易造成视觉错误的物体，以及线条层次丰富、复杂的景物，拍摄时要素适当慢一些；而一些结构简单或非主要的物体，摇速就应快些。对摇摄速度的控制反映了一个创作者对电视造型语言的把握程度。 追随摇摄运动物体时，摇速要与画面内运动物体的速度相对应，拍摄时应尽力将被摄主体稳定地保持在画框内的某一点上。如果两者速度不一致，摇得过快或过慢，运动物体在画面上就会时而偏左，时而偏，显示出忽快忽慢的动态，迫使观众不断调整视线，容易产生视觉疲劳和不稳定感。从某种意义上讲，追摇的全部美感价值都建立在摇摄速度与画面内部动体速度的对位基础上。 摇摄速度的快慢作用域人的视知觉，从而会产生一种情绪的变化。摇摄的速度要注意与画面情绪发展相对应。画面内容紧张时，摇速相对快些；反之，画面内容抒情时，摇速相对慢些。这种远近距离感同时还伴有明显的感情色彩。 摇镜头的目的必须明确 摄像机的运动只是表现的手段，运动本身不应成为表现的目的，摇摄同样如此。摇镜头从起幅的主体摇到落幅，要求画面目的很明确。因为运动迫使观众调整视点，并对画面落幅产生某种期望。如果落幅画面并没有明确的目标，期望变成失望，就会破坏观众对画面的欣赏心境。 摇镜头还需要考虑到摄像机与拍摄主体的距离会变化，进而产生景别的变化，即在摇镜头的起幅、过程和落幅中景别大小不一致，在拍摄较近的景物时尤为明显。在考虑摇镜头的落幅时，摄像人员应充分意识到这一点。在实际拍摄时，摄像人员可以利用长焦距或者远距离进行摇摄，减小景别变化的幅度。 因此，摄像人员在拍摄摇镜头时必须表现出明确的目的，重点是控制好落幅以及落幅中的被摄物体。 摇镜头起、停必须干脆