国家艺术基金[一般项目]2017年度艺术人才培养资助项目申报指南[编制大纲].docVIP

国家艺术基金（一般项目）2017年度艺术人才培养资助项目申报指南 项目申报全流程指导单位：北京智博睿投资咨询有限公司 国家艺术基金面向社会受理艺术人才培养资助项目的申报，组织专家评审，确定资助项目和资助额度，并实施监管。 根据《国家艺术基金章程》，结合《国家艺术基金项目资助管理办法》《国家艺术基金财务管理办法》，制定本指南。 一、资助对象 本项目资助满足艺术事业当前和长远发展需求的艺术人才培养项目。重点资助特殊的、急需的、紧缺的高端艺术专业人才、复合型经营管理人才和理论评论人才培养项目。 本年度加大对戏曲、网络文艺人才培养的资助力度。 二、资助范围 本项目资助范围包括：舞台艺术、美术、书法、摄影、工艺美术和网络文艺（网络演出、网络音乐等）领域的艺术专业人才、经营管理人才和理论评论人才培养项目。培养方式包括课堂教学、交流采风、艺术创作实践和经营管理实践实训等。 （一）项目设计要遵循高层次、小批量原则，体现灵活性、多样化特点，鼓励艺术经验的直接传授和在实践中提升经营管理能力，围绕具体创作任务出作品、出人才。 （二）艺术专业人才培养重在艺术实践和经验传授，注重提升专业技能、拓宽艺术视野和培养创新能力；经营管理人才培养重在培养熟悉艺术创作生产规律，了解市场运行机制，能够做好艺术作品宣传推广和市场经营工作的复合型人才；理论评论人才培养重在培养能够围绕当下艺术实践开展艺术批评活动的理论评论人才；“高端艺术人才境外研修计划”重在与境外艺术单位、机构合作开展培训活动，选派、支持优秀艺术人才赴境外艺术团体和经营机构学习实践，提升专业技能和经营管理能力。 （三）申报项目应是在获得艺术基金立项资助，完成立项签约后实施，且能够在2018年10月1日前按要求完成结项验收的项目。跨年度实施的项目在申报时应特别注明。 （四）2017年度艺术人才培养推荐项目： 1.舞台艺术编剧人才培养； 2.舞台艺术导演（编导）人才培养； 3.舞台美术设计人才培养； 4.音乐创作（作曲、合唱指挥）人才培养； 5.戏曲表演人才培养； 6.舞台艺术表演（戏剧、音乐、舞蹈、曲艺、木偶、皮影、杂技、魔术）人才培养； 7.戏曲流派表演人才培养； 8.经典保留剧目青年表演人才培养； 9.艺术经营管理（负责人、制作人、出品人、舞台总监、策展人等）人才培养； 10.美术创作人才培养； 11.书法创作人才培养； 12.摄影创作人才培养； 13.艺术营销人才培养； 14.工艺美术创作人才培养； 15.历史文化名村、名镇创意设计人才培养； 16.新型城镇化建设创意设计人才培养； 17.民间工艺美术创意设计人才培养； 18.艺术理论评论人才培养； 19.西部地区、少数民族地区艺术人才培养； 20.网络文艺创作人才培养； 21.艺术科技创新人才培养。 三、资助额度 艺术基金依据艺术门类、规模体量、成本投入等因素，同时参考申报主体制定的项目预算核定资助资金。 四、资助方式 （一）艺术基金对教师聘请、学员食宿、租赁培训场所和开展艺术实践活动等给予资助。承担项目的单位或机构须将资助资金全部用于项目开支，不得向学员收取学费等其他费用,不得与自行举办的其他培训项目拼班、交叉。 （二）对立项资助项目，艺术基金将先期拨付资助资金总额的50%作为启动经费；项目开班经审核完成后，拨付资助资金总额的30%；项目完成并验收合格后，拨付剩余20%的资助资金。 （三）承担项目的单位或机构应适度控制培训规模，原则上参加培训的学员应控制在30名以内，最多不能超过50名。要面向全国通过竞争择优遴选培训对象，本单位或机构内部学员人数不超过五分之一（经典保留剧目青年表演人才培养项目除外）。学员确定后应将名单及个人简历送国家艺术基金管理中心备案。 （四）承担项目的单位或机构应保证培训时间。原则上每期培训时间应不少于两个月，不超过六个月，且集中培训时间应不少于一个月。培训可依据具体项目的特点和人才培养要求分批次、分地域进行。 五、申报条件 （一）本项目的申报主体为单位或机构。申报项目的单位或机构应同时具备以下条件： 1.2014年1月1日前在中华人民共和国内地同级行政机关登记、注册的单位或机构。因事业单位体制改革重新登记、注册的，登记、注册时间可与改革前连续计算。 2. 具备完善的管理制度，与实施项目相匹配的教学实践资源、师资力量和设施条件，能够提供详实、可行的培训方案。鼓励艺术创作单位与艺术教育科研单位合作开展项目。 （二）由多家单位或机构合作完成的项目，应由其中一家单位或机构作为申报主体进行申报，并由主要合作方在《国家艺术基金（一般项目）2017年度艺术人才培养资助项目申报表》上签署同意意见并加盖公章。 （三）已获得“2014年度、2015年度国家艺术基金资助项目”的申报主体，在立项项目尚未