毕业创作教学大纲.docVIP

美术系《毕业创作》课程教学大纲 课程编码课程性质：专业必修课 先修课程：专业限选课中的中国画系列和油画系列 总学时数：8周 学 分：5学分 适合专业：美术学 一、课程教学目标 通过本课程的教学，使学生了解美术创作的基本方法和技巧，同时指导学生的毕业创作，为学生今后从事专业创作做准备。 二、课程的目的与任务 毕业创作是美术本科专业必修课程之一，其表现内容可以涉及多种题材。 本课程以专业限选课中的中国画系列和油画系列为主要基础教学课程，本着活学活用的原则，遵循循序渐进的教学原则，注重生活与艺术的关系，写生与创作的关系，作品欣赏与构图知识讲授相结合的教学方式。要求学生在学习上既要统一，又要灵活，体会艺术来源于生活又高于生活的真谛，培养学生的创造能力和独立学习借鉴的能力。 三、理论与技能教学的基本要求 1、通过教学，使学生了解创作的基本方法和规律。 2、通过本课程的教学，学习借鉴优秀作品的同时，使学生理解生活的价值。 3、使学生比较全面地掌握创作的技巧。对学生在统一要求的前提下，给予其一定的自由探索空间。 四、教学学时分配数 上课学期及学分 章 次 各 章 名 称 总学时 讲授 指导 第八学期5学分 一章 毕业创作 8周 总计 8周 五、教学大纲内容 绪 论 毕业创作是美术专业教学中的重要环节，也是最终检验教学成果的一个重要依据。学生创作能力及创作意识的培养，能直接反映其基础知识的灵活运用水平，也能反映出本科阶段的教学成果。创作主要涉及构图与创作的关系，形式与内容的关系等问题。 本大纲的教学任务是在学生临近毕业，在学生进行毕业创作的同时开设的，时间十分有限，因此，主要内容是画面的构成形式技巧的学习和实践。即：一、构图体现创作思想；二、构图形式美的对立统一规律。要求学生在占有充分创作素材的基础上，完成构图形式完美，思想内容健康向上，综合运用美术表现语言的美术作品。 第八学期 毕业创作 （一）教学目的 1、培养学生对绘画语言的灵活运用能力。 2、培养学生创作作品的整体观念。 3、培养学生创作的积极性和热情。 4、培养学生创造性的思维能力。 （二）教学基本要求 1、教学要求理论指导与自我实践相协调，知识点讲授与作业辅导相结合。 2、理论联系实际组织课堂教学。 3、教学过程中要不断启发学生的审美知觉，培养他们勤与思考、善于表现自我感受的能力，并加以引导。 （三）教学内容 第一节 构图基本形式法则 （一）构图体现创作思想 明代赵左论画：“章法不用意构思，一味填实，是补纳也，焉能出人意表哉？”这里的“章法”是中国传统对构图的说法。其意为，构图如果不能体现构思创意，反映作者思想，单单填充、组合画面，只能象补充填空一样平淡，“图示”没有任何意义。 构图是表现作品内容的重要因素与手段，是作品中全部绘画艺术语言的组织方式。构图的重要性，早在唐代的张彦远就已提出“经营位置”是“画之总要”，并且提出“意在笔先”。用现在的话说，立意是构图的灵魂，构图又是立意的体现。 构思是指画家在孕育作品过程中所进行的思维活动及其述诸形式的活动。它包括审美主体对客体的感受和取舍、创作意念的酝酿和确定、题材的选取和提炼。另外，还包括对表现形式的选择、形象的塑造、艺术手法的运用等的预想。创作构思在本质上是一种审美认识活动。 构图是艺术信息传达的第一步，也是对构思的检验和修正。在美术创作过程中，构思与构图二者之间有着密不可分的关系，一般是先有构思，在构思基础上进行具体的构图。但是并不排除在构图过程中对原先构思中的预想效果和审美形象不断予以修正，有时甚至会因此而萌发出新的构思。所以，构思和构图在创作实践过程中有时是难以截然区分的。 （二）构图基本的形式法则——对立统一 马克思曾说，规律是“两个现象之间的内在联系”。构图规律就是透过外在的对象，来表现这种“内在联系”的规律。换言之，构图的规律则是矛盾的对立统一的规律，对比是核心，和谐统一是结果。构图中始终离不开对比关系。构图为表现作品的形式美感和意味形式服务。不同的构图形式往往带给人们不同的美感享受和心理响应。归纳起来，构图的组织形式有以下几种类型： 圆形构图——给人以完满、祥和的感觉； 半圆形构图——表示紧凑、突出中心； 横向式构图——给人一种安闲、和平、宁静的感觉； 斜向式构图——显示出运动与力量； 正三角形构图——表示稳固与坚实的效果； 倒三角形构图——显示出不安和动荡； “S”形构图——表示出深远、深奥； “V”形构图——给人以向上伸展或运动的感觉。 这些构图形式在画家的作品中有时被单独使用，有时因主题的需要也会进行综合性的对比、交错运用，从而产生出各种不同的审美情趣和节奏美感。 均衡、