世界电影史论文.docVIP

中国电影的现状及未来发展 电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续画面，是一门视觉和听觉的艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术。但它又具有独自的艺术特征，电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性突跃的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映，随着现代社会的发展，电影已深入到人类社会生活的方方面面，是人们不可或缺的一员。自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2005年，中国的电影已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国电影历史长河中，中国电影的发展史离不开中国的熔入。随着近年总体上电影市场票房持续飘红，中国电影文化形象是不是随之显赫众说纷纭，在专家层面，对于电影文化的疑虑始终认知不一，但一个明显的事实是，连续几年世界三大电影节的威尼斯、戛纳、柏林电影节几乎都没有中国电影在竞赛单元露面，中国电影的文化形象的确遭遇到前所未有的影响。大片依然是市场支撑的中坚力量，但人们对于艺术性强的电影难以上场上线，或者获得好评与国际奖的创作缺乏市场呼应形象大惑不解。也许我们应该说，在以市场票房为决定因素的电影景观中，创作的文化含量下降与受众的文化感知不足，共同造就了中国电影的文化蜕化的局面？中国电影并非没有独特创作的作品，但市场呈现的不足，呈现市场的文化品质却并不让人恭维却是通见现象。若干年来上亿票房的电影许多都难以让人认可，以大片形态呈现的《三枪拍案惊奇》，以无聊呈现的《熊猫大侠》和以粉丝拥戴的《孤岛惊魂》几类创作可以代表市场获利的主要对象，但在文化意义上都几乎不能作为中国电影文化的价值呈现。而《钢的琴》、《碧罗雪山》等出色制作或者上不了院线或者票房难以维持的现象，多少让文化人痛心疾首。标志性导演张艺谋有心艺术追求的《山楂树之恋》上了亿元票房，被认为是艺术电影第一个上亿收入，却还只随意操弄俗气十足的《三枪拍案惊奇》的一半，精心锻造的《金陵十三钗》的出现又遭致激烈的批评，让创作的疑惑延伸至几乎所有有意思的创作。大众甚至于得出电影批评无意义的结论-----其实面对一个所谓院线取舍、受众主宰却不是文化意味高涨的电影市场，面对电影文化在没有追求的飘摇中跌落的现实，如何期望中国电影获得精彩成为一个难题。随着国家对文化产业的重视，随着在电影产业方面的法律的逐步健全，中国的电影将来会非常好。现在，中国电影产业有资金进来，中国电影过百亿是近年三年的事情。将来任重道远。我本人特别看好小成本电影，例如《失恋33天》给了我们很好的启示。它可以在网络上做宣传，可以卖给电影频道、数字院线，还可以卖DVD等，票房也取得很好的成绩