剪纸在动画中的应用研讨(共5297字).docVIP

剪纸在动画中的应用研讨(共5297字) 本文 当前动画市场的竞争非常激烈，在技术手段的不断推动之下，动画艺术设计的发展之迅速。日本、欧美的动画产品以铺天盖地的气势涌入中国的动画市场，动画产业在中国更是得到了快速的发展，观众的欣赏口味也越来越多元化。与此同时，观众们也热切期望能有更多优秀的国产动画与之相抗衡。但时至今日，中国还没有制作出一些能与上世纪80年代的水平相当的动画作品。被人们念念不忘的优秀国产动画作品还是《大闹天宫》《哪吒闹海》《葫芦兄弟》《黑猫警长》。现在小孩子们喜爱的动漫形象普遍是机器猫、奥特曼、变形金刚、米老鼠等外来动画片中的动画形象。不少观众认为当今的中国动画模式化、教条化倾向比较严重，不善于挖掘人物的内心感情；国产动画人物简单化、脸谱化的原因是长期承接国外动画片的中期加工，前期创意设计与后期制作严重落后，很多创作者不重视挖掘内心，单纯灌输，出来的片子缺乏悬念，索然乏味；其故事情节平淡无味、缺少创新，缺乏幽默夸张技巧。如何重视80年代中国动画与“中国学派”的辉煌，是需要我们深深思索的。 鲁迅先生早在20世纪初就提出这样的观点：“有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为别国所注意”。中国的动画艺术设计想要在国际舞台上取得一席之地，争取到广大的观众，一定要注意思考如何将民族传统文化的元素融入到现代动画之中，我们绝对不可以放弃自己的文化形态，去追寻一种所谓国际化的风格。未来中国动画艺术的发展如果想要满足国内外观众的需要，就必须不断地从本民族文化宝库中汲取营养，在充分利用中国传统艺术手法塑造动画角色的同时，不断地顺应时代的发展，让中国特有的动画艺术在世界动画界产生中国特有的品牌效应。中国动画从民间剪纸艺术汲取营养，在世界上取得的辉煌成就已经使其所具有的民族特色得到了世界性的认可。 一、民间剪纸艺术及其造型特征 剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸，而提高产量。剪纸因材料单薄，多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法，形象多富装饰性，避免大块黑白，用精致花纹点缀装饰主体人物。剪纸艺术一般都有象征意义，早期剪纸被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形，专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作，称“刻纸”。 剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并蕴含着民族的社会深层心理，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作品是剪纸艺人在生活体验和生产劳动感受的基础上靠直觉、印象和想象完成的。制作者追求的是心中的形象，强调和突出意象造型的特点和美感。在造型上不约而同地反映出创作者所依赖的具有人类思维认识发展阶段中共同点，从视觉造型和思维方式上归纳出以下两种特色： 1.通过对物体长期接触所获取的多方面的主观认知，以民间特有的时空观念，完美地、随意地自由表现其心中的艺术客体。为了表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，将不同时间和不同空间的物体放在同一个平面上，这样就产生了在二维的画面上解决多维感受、不同时间段出现在同一作品中的特殊手法。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既可看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现较强的装饰风格。另外，民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法制统一画面。 2.民间剪纸的程式化语言体现了人们的思维方式和哲学观念，善用象征寓意和抽象符号的手法来表现客观物象。常用谐音的方式，将一组画面表达出吉祥的象征意义。如金玉（鱼）满堂（画金鱼缸和金鱼），富贵（桂）平安（画花瓶里插牡丹、桂花），年年有余（鱼）（画娃娃、莲花和鱼）等。常用“明喻”“暗喻”“借喻”手法将一件物体或一组画面表达出美好的意义，如石榴、葫芦、葡萄、莲蓬，喻意多子；桃、龟、鹤、松，喻意长寿；鸳鸯、双飞燕，喻意夫妻恩爱永结同心；白头鸟，喻意夫妻白头到老；龙凤，喻意吉祥等。盘长与金鱼、白盖、法螺、法轮、宝伞、宝瓶、莲花合称“八吉祥”。 二、民间剪纸艺术造型特征在动画中的运用 ﹙一﹚完美、随意的空间造型方式在动画中运用 在大部分民间剪纸作品里，民间艺术家们通过对物体长期接触所获取多方面的，由表及里的感性认识和理解，随心所欲地，对物象进行再创造。我们看