国之瑰宝——京剧总汇.pptVIP

国之瑰宝——京剧 一、京剧的产生和发展 1、京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，所以称为“京剧”，它在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长，逐渐演变而形成的。从1790年四大徽班（三庆、四喜、和春、春台)进京算起，至今已有两百多年的历史。 2、世界上三种古老戏剧艺术： 古希腊的悲喜剧、印度的梵剧、中国的戏曲。 3、代表人物： ①早期，出现了老生三杰：程长庚、张二奎、余三胜 ②四大名旦：梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生 四大名旦简介 梅兰芳:（1894—1961）京剧“四大名旦”之首、“梅 派”艺术创始人。他以嗓 音 圆润、唱腔柔婉、身段优美、表情细致，享誉全国。《贵妃醉酒》（选段《海岛冰轮初转腾》）、 《霸王别姬》（选段《看大王在帐中和衣睡稳》）《抗金兵》《孽海波澜》《邓霞姑》 程砚秋 :（1904—1958）他以婉转而刚健的唱腔，精美的水袖和步法，形成自己独特的表演艺术风格，世称“程派”。代表作品《窦娥冤》《锁麟囊》《荒山泪》 《青霜剑》 大多表演封建社会妇女的悲惨命运。 尚小云（1899—1976） ：他的唱腔奔放挺拔、表演刚健婀娜，世称“尚派”。代表作品《昭君出赛》 《二进宫》 《祭塔》 大多表演巾帼英雄和侠女烈妇。 荀慧生（1899—1968） :唱腔低回婉转，做工细腻活泼，善塑造天真烂漫，性情温柔的妇女形象，世称”荀派“。代表作品《玉堂春》 《花田错》 《红娘》擅长表演天真、活泼、温柔一类妇女形象。 二、京剧唱腔和板式 1、唱腔：以二黄和西皮为主要声腔。 （1）二黄特点：旋律平稳、节奏舒缓，唱腔凝重、浑厚、稳健适合表现沉郁、肃穆、悲愤、激昂的情绪。 （2）西皮特点：旋律起伏大，节奏紧凑，唱腔流畅、明朗、活泼适合表现欢快、坚毅的情绪。 （3）南梆子：属于西皮类的唱腔。擅长表现细腻、 欢悦的心情。 （选段《看大王在帐中和衣睡稳》)。 （4）四平调：唱腔、伴奏与二黄相近，擅长表现委婉缠绵、哀怨凄凉、激越愤懑的情绪。《贵妃醉酒》（选段《海岛冰轮出转腾》）。 2、京剧板式：唱腔的板眼结构形式。 分四类： （1） 一眼板（四二拍子） （2）三眼板（四四拍子） （3）无眼板（一拍子） （4）散板（无板无眼） 三、场面： 伴奏乐队成为“场面”，分为“文场”和“武场” 1、文场：管弦乐器部分，为唱腔伴奏。板胡、二胡、三弦、笛子，锁呐 2、武场：打击乐器部分。节奏感鲜明，一般重武打的武戏，以打击乐伴奏为主，因此传统习惯称打击乐为武场。武场的基本乐器包括：鼓板，大锣、铙钹、小锣四件乐器 四、京剧“四功五法” 1、“四功”即四大表演手段：唱（唱功）、念（念白）、做（表演）、打（武功）。 2、“五法”即手（手势）、眼（眼神）、身（身段）、法（技法）、步（台步）。 五、京剧伴奏三大件： 京胡、二胡、月琴，加上小三弦是“四大件”。 京胡 二胡 月琴 六、京剧的行当：生、旦、净、丑四个行当 1、生：老生、小生、武生。 （1）老生（中年以上的男性角色，特点是带胡 子，如诸葛亮、薛仁贵）； （2）小生（年轻的男性角色，小生的特点是 不戴胡子，扮相一般比较清秀、英俊。小生也分成文武两类。张生、许仙、杨宗保）； （3）武生（所谓武生，就是京剧中擅长武艺的角色，赵云） （3）武生（所谓武生，就是京剧中擅长武艺的角色，赵云） 2、旦： （1）青衣（也称正旦，扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物，大多数是贤妻良母，或者是贞节烈女之类的人物。如秦香莲、白娘子）； （2）花旦（扮演的多为天真烂漫、性格开朗的妙龄女子。也有的是属于泼辣的中、青年女性。影视界所称的“当家花旦”，指的也是善演这样角色的演员，想来是从戏曲中借用的称谓。红娘、尤二姐） （3）刀马旦（要能唱、能念、能做、能打的女将。如穆桂英、樊梨花）； （4）老旦（老旦是扮演老年妇女的角色。） 3、净：主要扮演性格、品质或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物，净因面部化妆要用各种色彩和图案勾勒脸谱，又俗称花脸”。描绘着色方式有揉、勾、抹、破四种基本类型。 京剧脸谱的含义： 红色：忠勇侠义，多为正面角色（关羽、常遇春）； 黑色：刚烈、正直、勇猛、粗率，甚至鲁莽 （包公、张飞、李逵）； 白色：阴险奸诈、刚愎自用（曹操、秦桧）； 黄色：彪悍、阴险、凶狠残暴 （典韦、宇文成都）； 蓝色：性格刚直，桀骜不驯 （窦尔敦、程咬金）； 绿色：勇猛，莽撞。 （绿林好汉） 紫色：表现肃穆、稳重，富有正义感（徐延昭） 4、丑：俗称小花脸、三花脸（多演滑稽诙谐的人物或奸险的小人，如《水浒传》中的石迁。 女丑 七、重要京剧曲目 1、传统京剧剧目：如《贵妃醉酒》 《玉堂春》 《霸