新月派闻一多徐志摩的诗歌精编.pptVIP

到英国后才知道罗素已到中国讲学去了，而且罗素1916 年已被剑桥除名，一是他战时主张和平，一是他的离婚事 件。 徐志摩只好到伦敦大学政治经济学院师从另一位导师攻读 博士学位。在伦敦，徐志摩结识了著名作家狄更斯，通过 狄更斯转到剑桥。同时认识了16岁的林徽因。 在美国的两年，徐志摩忙着上课、写考卷、看电影，在英 国的两年，他却忙着散步、划船、骑自行车、看闲书、和 英国名士闲谈，罗素、狄更斯、威尔士极其崇拜女作家曼 斯菲尔德。他认为是康桥叫他睁开了眼，确立了自己的人 生观，那就是爱、美、自由。 1922年与张幼仪离婚，同年回国。1926年与陆小曼结婚。 1931年11月飞机失事去世，年仅34岁。 主要作品诗集有《志摩的诗》（1925）、《翡冷翠的一 夜》（1927）、《猛虎集》（1931）、《云游》 （1932）； 散文集有《落叶》（1926）、《巴黎的鳞爪》（1927） 等。 二、新格律诗主张 在《诗刊放假》中，徐志摩说：”一首诗的秘密也就是他 的内含的音节的匀整与流动。……明白了诗的生命是在他 的内在的音节（internal rhythm）的道理，我们才能领 会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈， 你得拿出彻底的‘音节化’（那就是诗化）才可以取得诗的取得诗的认识，要不然思想自思想，情绪自情绪，都 不能说是诗。但这原则却并不在外形上制定某式不是诗， 某式才是诗，谁要是拘拘的在行数字句间求字句的整齐， 我说他是错了。行数的长短，字句的整齐或不整齐的决定, 全得凭你体会到的音节的波动性；这里先后主从的关系在 初学的最应得认清楚，否则就容易陷入一种新近已经流行 的谬见，就是误认字句的整齐（那是外形的）是音节（那 是内在的）的担保。 徐志摩与闻一多都强调诗的“匀整”，但徐强调的是内在 的匀整与流动，闻强调的是外在形式的匀整，因为闻认为 “整齐的字句是调和的音节必然产生出来的现象。” 徐志摩诗律论的核心是意顿。它一般是一个词组，一个短 语，甚至是一个诗行，总之，是在口语、意义和语法上自 然停顿的基础上划分出来的节奏单元。 它同音尺的主要区别在于： 第一是连续的数个意顿并不等长，音节数差距较大。第二 是意顿划分由自然口语停顿和意义结构所决定，不呈形式 化。第三是意顿往往是通过在对应位置上的重复出现而形 成节奏。 沙扬娜拉——赠日本女郎》 最是/那一低头的温柔， 像一朵水莲花/不胜凉风的/娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里/有蜜甜的/忧愁—— 沙扬娜拉！ 闻一多四十年代在《时代的鼓手》中说：“诗和乐一向是 平行发展着的。正如从敲击乐器到管弦乐器是韵律的音乐 发展到旋律的音乐，从三、四言到五七言也是韵律的诗发 展到旋律的诗。音乐也好，诗也好，就声律说，这是进 步。”“可痛惜的是，声律进步的代价是情绪的萎顿。在诗 里，一如在音乐里，从此以后以管弦的情绪代替了鼓的情 绪，结果都是‘靡靡之音’。” 或许可以说闻一多格律诗继承的是我国古代韵律诗的节奏 传统；韵律诗由于节奏是形式化固定化的，因此也就更加 图案化、强烈化，读来节奏鲜明，简洁有力，比较适宜于 表达忧愤深广、凝重理智的生活内容和思想感情。 而徐志摩的格律诗继承的则是我国古代旋律诗的节奏传 统，自由轻快、流动起伏、舒缓。 三、诗歌的思想特色 1、表达了青年知识分子对理想——自由、美和爱的追求。 《为要寻一个明星》用形象的比喻，显露了诗人的决心： 即使累死，能寻到理想的境界，也是乐意的。这首诗略带 悲凉气氛，但蕴含了热切之情。诗中的那颗明星，实际上 是理想的别名。 《我有一个恋爱》与《为要寻一个明星》 完全不同，意境也迥异，但同样表达了对理想的坚定信念。 《为要寻一个明星》 我骑着一匹拐腿的瞎马， 向着黑夜加鞭；—— 向着黑夜加鞭， 我跨着一匹拐腿的瞎马。 我冲入这黑绵绵的昏夜， 为要寻一个明星；—— 为要寻一个明星， 我冲入这黑绵绵的荒野。 累坏了，累坏了我胯下的牲口 那明星还不出现；—— 那明星还不出现， 累坏了，累坏了马鞍上的身手。 这回天上透出了水晶似的光明， 荒野里倒着一只牲口， 黑夜里躺着一具尸首。—— 这回天上透出了水晶似的光明！ 《我有一个恋爱》：我有一个恋爱， 我爱天上的明星； 我爱它们的晶莹：