意大利文艺复兴时期美术.ppt

　 文艺复兴时期美术;文艺复兴： 指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。 文艺复兴的原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴”。其变化的思想基础是关怀人、尊重人、以人为本的世界观。;; 文艺复兴美术的分期问题;一. 文艺复兴的历史背景;“文艺复兴”并不仅仅只体现在美术上;思考：为什么文艺复兴会首先发端于意大利？;首先，意大利由于交通便利，所以资本主义的生产发展比较早，商业、纺织业、银行业都比较发达，为文艺复兴的兴起提供了良好的经济基础。 其次，意大利有丰富的古希腊、古罗马的文化遗存。 第三，由于意大利城市的兴起，为科学的发展提供了基础，而科学的发展也对美术的发展提供了有利的条件。;意大利文艺复兴时期的艺术;意大利文艺复兴艺术发端时期（13-14世纪）;佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时代形成的美术流派，13世纪末已经形成，早期代表画家有：乔托、马萨乔、安杰利科、波提切利等。盛期代表画家有：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。15世纪中叶以后佛罗伦萨画派已呈衰退之势，取而代之的是以罗马为中心的罗马画派。16世纪末，由于佛罗伦萨政治上失去独立，经济衰落，以及画家盲目崇拜前辈的结果，逐渐走向风格主义。;艺术风格： 该派以人文主义思想为主导，用科学方法探索人体的造型规律，吸取古代希腊、罗马的雕刻手法应用在绘画上，把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。在以宗教神话为主的题材中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风格。;其中佛罗伦萨画派中最著名的代表人物是——乔托（Giotto, about 1267-1337 乔托，被称为是西方美术史上的“但丁”，大家公认他是新旧两个时代的桥梁。佛罗伦萨画派的鼻祖。艺术作品上签名的第一人。开始注意空间透视关系，人物富有生气。 米开朗基罗的弟子瓦萨里称赞乔托：“是第一个奠定了现代绘画传统的天才。” ;哀悼基督 乔托　 1305-1306 湿壁画， 2.31X2.02米;; 乔托：《犹大之吻》;杜乔——西埃那??派的创始人。风格上与乔托所代表的佛罗伦萨画派不同。他的作品呈现出秀丽多姿的面貌，用色精细，线条优美，在写实性上不如乔托。 代表作品西埃那教堂的主祭坛画《光荣圣母》;《光荣圣母》;意大利文艺复兴早期（15世纪）佛罗伦萨的辉煌;代表人物： 吉贝尔蒂 布鲁内莱斯基(Brunelleschi, 1377-1446) 多纳太罗(Donatello, 1386-1466) 吉贝尔提(Ghiberti, 1381-1455) 马萨乔(Masaccio, 1401-1428) 波提切利(Botticelli，1445-1510);洛伦佐?吉贝尔蒂，《以撒的献祭》，佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门嵌板，1401年～1402年。镀金青铜浮雕，53.3厘米×43.2厘米。意大利佛罗伦萨巴尔杰罗美术馆。;洛伦佐?吉贝尔蒂，《佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门》（“天堂之门”）， 1425年～1452年。覆金箔的青铜浮雕，高约518.2厘米，现代复制品，约1980年。原版保存在佛罗伦萨大教堂博物馆。;图8-3洛伦佐?吉贝尔蒂，《以撒和他的儿子们》，佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门，1425年～1452年。覆金箔的青铜浮雕，约80厘米×80厘米。意大利佛罗伦萨大教堂博物馆。;布鲁内莱斯基(Brunelleschi, 1377-1446)－建筑家、雕刻家;布鲁内莱斯基曾亲自到罗马实地考察，从古典建筑中继承了优秀的传统，在开创新风格方面，作出了贡献。 尤其是在建筑和透视研究的领域，他的重要意义几乎是开创性的。他希望把建筑设计建立在数学这门科学的基础上，把比例和谐视为古典建筑的本质。他利用古典建筑语汇获得了明快、单纯、优美、和谐的效果，使建筑具有一种理性的美。 透视学和数学 ;菲利波?布鲁内莱斯基，巴齐礼拜堂正立面，约1430年始建，意大利佛罗伦萨。;雕塑家——多纳太罗(Donatello, 1386-1466);多纳太罗：《圣乔治》，为奥尔圣米迦勒教堂创作;《加塔梅拉塔骑马像》; 对比： 哥特式雕塑，于夏特尔教堂;马萨乔(Masaccio, 1401-1428)佛罗伦萨画派的中坚力量，合乎规律的运用透视，让作品的三维空间感加强。透视、解剖、明暗关系;马萨乔，三位一体;线形透视法(远近透视法);《纳税钱》 马萨乔;佛罗伦萨画派的其他画家 巴奥洛·乌切洛——对透视法的迷恋，以至于他的作品精确有余但激情与艺术感染力不足。《圣罗马诺之战》 佛拉·安吉利科——佛罗伦萨画派中的抒情画家，作品轻柔、圣洁，带着一点儿一尘不染的意味。《受胎告知》 波提切利——佛罗伦萨画派中的著名画家