诗书画校本课程开发的研究方案.docVIP

“诗?书?画”校本课程开发的研究 课题研究方案 一、问题的提出 诗、书、画是中华民族的传统文化瑰宝，有着源远流长的历史，名篇佳作美不胜收，是民族文化的根基和典范；是人类对自然界和社会人生的一种特殊感悟和认知，是真、善、美的艺术结晶。千百年来，代代传承，哺育了一代又一代人，成为祖国文化的命脉。很多卓有成就的学者，在回忆自己成长历程时，都感慨得益于早年的启蒙教育，尤其是古诗文的诵读。因此，学习经典文化对于治学修身、熏陶性灵、引导价值判断、提高分析等方面具有不可估量的作用。 《语文课程标准》总目标也指出：“认识中华文化的深厚博大，吸收民族文化智慧。”语文新课程标准还对学生的古诗文诵读提出了明确的篇目要求，既然“诗、书、画”作为中华民族传统文化领域里璀璨的明珠，理应引起教师的重视，让学生接受“诗、书、画”教育。 目前，国内外对古诗诵读有一定的研究，总结出一些较为行之有效的古诗教学策略，有 “课前、课上、课后”三段式自主学习模式，有多元化的背诵方式和“喂牛式”的教学方法，还有人基于“双主”的古诗接龙式诵读，即“学生主体诵读和古诗主体教学”式古诗诵读。专家们还对古诗吟诵与书写进行了研究，将古诗吟诵与书写统一成“古诗文书法”，并构建了不同年级段的课堂教学模式：低年级教学模式，即“激趣——会意——诵读——书写”；中年级教学模式，即读诗——悟诗——诵诗——书写——拓展运用。高年级构建了自主学习古诗文的模式，即知诗人解诗题——质疑讨论明诗意——想象诵读悟诗情——迁移运用写诗文。在古诗配画方面，有些专家研究出了一定的创作指导模式。我们认为，以上这些研究只是基于某个单一方面，或两者之间的研究，缺泛将古诗诵读、书法和绘画融为一体的诗情画意的体现，是短期效应，不足以将经典文化持久的传承。其实诗、书、画是中华民族的传统文化瑰宝，它们相互融汇，诗中有书、诗中有画、书中有诗、书中有画、画中有诗、画中有书，要想实现真正意义上的传承，必须使其形成系列化、课程化。为此，根据校本课程教学要求，我们提出“诗、书、画”校本课程开发作为的研究主题。 二、课题的界定 诗：是文学体裁的一种，它通过有节奏、韵律的语言集中地反映生活、抒发情感。 古诗：泛指古代诗歌，它言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点，用极为有限的诗句表达尽可能多的意思。 书：即书法，是 HYPERLINK /view/61891.htm \t _blank 中国特有的一种 HYPERLINK /view/29087.htm \t _blank 文字的书写 HYPERLINK /view/576.htm \t _blank 艺术。包括硬笔书法和软笔书法。 画：即绘画，是造型艺术的一种，用色彩、线条把实在的或想象中的物体形象描绘在纸、布或其他底子上。 校本课程：是以学校为本位、由学校自己确定的课程，它与国家课程、地方课程相对应。它的开发，主要是针对国家课程开发，以学校为基地进行地方性、特色性等课程的开发，实现课程决策民主化。 “诗·书·画”校本课程是选择反映自然社会的古诗，以这些诗为文字内容的硬笔书法训练，以这些诗的意境为主的绘画训练的课程。将古诗诵读、书写、绘画融为一体，做到诗中有书、诗中有画、书中有诗、书中有画、画中有诗、画中有书。 “诗·书·画”校本课程开发的研究是以新的课程标准理念作统帅，探索古诗诵读与书画训练的融合，把握好工具性与人文性相统一这一基本特点。从学生的特点出发，确定研究的价值取向。 三、理论假设与依据 理论假设：通过“诗·书·画”校本课程的开发与研究，促进经典文化的学习与传承，拓展学生的知识面，培养学生对经典文学的兴趣。加强校本课程建设，营造学校的特色文化，提高办学品位。正所谓：诗园、雅园、学园、乐园。 理论依据： 1、历史文化学说： 作为本次课改现代理论依据之一的历史文化学说认为，人的一切行为都要受到他所属民族的文化心理结构制约；文学与艺术对一个民族的文化心理结构形成有着重大的影响；当今世界是一个多元文化广泛交流、互动、互促与共存的世界；既要积极汲取其他文化的精华与长处，又要坚持和发扬本民族文化的精华与长处。 2、现代课程论 现代课程论要求分权，多主体开放，它能根据学生的需要，家长的需要，社会的需要灵活设置课程。古诗文吟诵与书写教学活动能满足学生的精神需要，提高学生的人文素养、品德修养与审美意识；同时为校园文化和学科文化的建设提供了有利条件。 3、汉语言文字理论： 汉语言文字有着独特的一些优良特征，如单音节使它有着良好的节奏美，源于象形的方块字使它独有着形体美；而古诗文则最突出的表现着这些优良特征，从而使中国的文学艺术尤其是诗、书、画在全世界有着崇高的地位。?? 4、美学理论： 美学理论认为，艺术美是对自然美与社会美的精粹与升华，对人的精神世界有着极大的影响；在今天的中国，