中国戏曲终极版3.0范例.ppt

; 我国戏曲艺术源远流长。先秦“优孟”装扮前宰相孙叔敖在楚庄王面前的表演是戏曲艺术的雏形。南北朝的歌舞戏、唐代的参军戏已基本具备了戏曲艺术的要素：故事情节、角色、代言体说白、服饰化装、舞台布置等。在宋元市民文化的发展中，戏曲这一民间艺术迅速发展，成为百姓最为喜爱的艺术形式，并使中国音乐文化由原来的以歌舞为中心走向以戏曲为中心的时代。;什么是戏曲;戏曲的特征与发展过程;中国戏曲的特征;;中国戏曲的特点; 中国戏曲表现生活，运用了一种“取其意而弃其形”的方式 。 中国戏曲面对舞台之狭小与生活之博大的矛盾，善于运用虚拟的手段，制造弹性的时空，又借助于演员生动的表演和观众的想象与理解，来完成对阔大天地的描画。 ; 始于离者，终于和。 　　中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式，以一种??准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事；都遵循一个原则，即美。 　　 ;二、中国戏曲发展的过程;一、中国古代戏曲的源头——傩戏; 巫觋说 巫、觋均是以歌舞娱神的职业，常扮演鬼神，后渐变为优，即演员。“巫以乐神，优以乐人”，后代的戏剧就是由巫、觋发展起来的。有人称之为宗教祭祀说，这种说法出现很早，认同者也比较多，这种说法侧重于戏曲中的表演因素。 歌舞说 张庚、郭汉城《中国戏曲通史》开篇云：“中国戏曲的起源可以上溯到原始时代的歌舞”。作者认为，人们在战事、狩猎等实践活动之后，为了宣泄感情，常常再现事件的过程，表演歌舞。其中有些片断具有叙事性质，可视为后代戏剧的前驱，而歌舞也是后代戏剧表演的主要因素之一。这种观点侧重于戏曲中的歌舞因素。; 优孟说 据传春秋时楚国的国相孙叔敖死后，其子穷困不堪，求助于优孟。优孟心生一计，便穿上昔日孙叔敖的服装，模仿他的神态去见楚王，楚王大惊，以为孙叔敖复活，想任用为相。优孟因势讽谏，请楚王推封其子，是为“优孟衣冠”故事。这个故事见于《史记;滑稽列传》当中，优孟惟妙惟肖的扮演叔孙敖，我们可以看作是人物形象的模拟，其间有对话、有动作，确实与戏曲演出相似。这种说法侧重于戏曲中的情节因素，但不是按照规定的情节来表演故事的。 ; 百戏说 周贻白《中国戏剧的形成和发展》对这一观点作了详细阐述。周贻白的戏剧起源于百戏说出现较晚，但由于着眼于综合性，所以很多人附和这一说，影响较大。现存最早的汉代角抵戏《东海黄公》早已有简单的故事，有人物扮相和白虎的假形，还有简单的道具和独白似的符咒，不只是单纯竞技的表演，而且还从民间传入宫廷，在宫廷演出。百戏说着眼于戏剧发展的综合性。 说唱说 戏曲艺术是由多门类艺术综合而成的，其中最重要的决定因素是文学。小说、讲唱文学及戏剧都有叙事成分，其区别在于，小说、讲唱文学用第三人称叙事，而戏剧则以第一人称代言。在实际演出中，艺人常常由第三人称叙事转变为第一人称代言，于是，讲唱文学就演变成戏剧。 傀儡戏和印度梵剧 这两种说法认同者很少，影响也比较小。;二、中国古代戏曲的形成——宋代南戏;2、中国戏曲最早的成熟形式──宋元南戏 南戏也叫“戏文”，是“南曲戏文”的简称，由于最初产生于浙江温州一带，故又称“温州杂剧”、“永嘉杂居”。它是北宋末、南宋初在南方民间俗曲、民间歌舞小戏的基础上发展起来，又不断吸收宋杂剧和其他音乐形式的成分而不断完善的戏曲剧种。 南戏演唱体制比较灵活，采用一人独唱、两人对唱或数人合唱等多种演唱形式，角色行当可分为生、旦、净、丑、外、末、贴等。南戏的音乐具有自己的特点，宫调的运用没有严格的限制，可随时转换宫调，结构格式可长可短，旋律采用五声音阶，多级进平稳进行，具有南方音乐缠绵柔美的特质。 南戏所存剧目不多，著名音乐学家杨荫浏在《中国古代音乐史稿》中写道：“可以肯定为宋代南戏的作品，只有《赵贞女蔡二郎》、《王魁负桂英》、《王焕》、《乐昌分镜》、《陈巡检梅岭失妻》五种。前一种已只字无存，后四种尚有残文。”;宋元南戏剧本从不同角度反映当时的社会生活，表达百姓的情感和愿望。其中，反映婚姻爱情和家庭伦理的，几乎占了半数，也有歌颂爱国英雄，赞美历史人物，反映社会动乱、揭露现实黑暗的。这些作品的风格以质朴自然著称。 四大南戏 《荆钗记》 《白兔戏》 《拜月亭》 《杀狗记》; 宋杂剧 宋代的杂剧既是一种戏曲艺术形式，也是各种技艺（如滑稽戏、傀儡戏、皮影戏、说唱、歌舞、杂技、武术等）的统称。作为戏曲的杂剧，兴起于北方，北宋时期正式形成并已非常流行。南宋时期